1. Comprensión de la luz de relleno:
* Propósito: El objetivo principal de la luz de relleno es reducir el contraste en una escena. "Completa" las sombras creadas por la fuente de luz principal (clave), haciéndolas menos duras y revelando más detalles en las áreas más oscuras.
* No es la luz principal: Es crucial recordar que la luz de relleno es secundaria a su luz principal (clave). La luz principal define la forma y la forma de su sujeto, mientras que la luz de relleno lo admite.
* la sutileza es clave: La luz de relleno generalmente debe ser menos intensa que su luz principal. Desea suavizar las sombras, no eliminarlas por completo. Las sombras proporcionan profundidad y dimensión.
2. Fuentes de luz de relleno:
* Luz natural (reflectores):
* El más común y asequible: Los reflectores son tu mejor amigo al aire libre, especialmente cuando filman retratos. Revuelvan la luz solar existente (su luz principal) nuevamente en su sujeto, llenando las sombras.
* Tipos de reflectores:
* White: Produce una luz de relleno suave y neutral. Bueno para uso general.
* Silver: Proporciona un relleno más brillante, más especular (reflexivo), ideal para agregar un poco de pop y iluminar considerablemente el sujeto. Ser cauteloso; Puede ser demasiado duro.
* oro: Agrega un brillo cálido y dorado a la piel, perfecto para crear una sensación veraniega, pero puede ser abrumador si no se usa con cuidado.
* translúcido/difusor: Reduce la intensidad de la luz principal al difundirla, creando una luz más suave y uniforme en general. También se puede usar como una gran fuente de luz de relleno cuando se coloca entre el sol y su sujeto.
* usando un reflector:
* Colocación: Coloque el reflector opuesto a su luz principal, inclinándola para rebotar la luz sobre las áreas sombreadas de su sujeto. Experimente con ángulos para encontrar el mejor equilibrio. Un punto de partida común es aproximadamente 45 grados al lado del sujeto, frente a la luz principal.
* Distancia: Cuanto más cerca sea el reflector, más fuerte es el relleno. Ajuste la distancia para controlar la intensidad.
* Asistencia: Idealmente, haga que alguien le abra el reflector, lo que le permite concentrarse en la composición y la configuración de la cámara. Si estás disparando solo, puedes usar soportes de reflector o inclinarlo contra algo.
* Luz artificial (flashes y estribas):
* Flash en la cámara:
* Flash directo (generalmente evite): Directo, el flash en la cámara a menudo es duro y crea sombras poco halagadoras. Sin embargo, puede * usarlo como relleno * reduciendo su poder significativamente. Muchas cámaras tienen una configuración de compensación flash (generalmente denotada por un icono +/- con un símbolo de flash) que le permite reducir la salida flash. Configurarlo en -1 o -2 paradas.
* flash rebotado: Rebar su flasheo en la cámara de un techo o pared (si es blanco) difunde la luz y crea una luz de relleno más suave y agradable.
* Flash/Strobe fuera de cámara:
* El modificador es clave: Use un softbox, un paraguas u otro modificador para difundir la luz de su flash. Esto es crucial para crear un relleno suave y de aspecto natural.
* potencia y distancia: Controle la intensidad del relleno ajustando la potencia de flash y la distancia del flash desde su sujeto. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Colocación: Coloque la unidad de flash opuesta a la luz principal, similar a cómo usaría un reflector. Experimente para encontrar la mejor ubicación para su efecto deseado.
* luz ambiental:
* Sombra abierta: Disparar a la sombra abierta (sombra que no es demasiado oscura) naturalmente proporciona una luz más suave y uniforme porque la atmósfera difunde la luz del sol. Esto puede considerarse una forma natural de luz de relleno, ya que reduce el contraste.
* Días nublados: Los cielos nublados actúan como un difusor gigante, proporcionando una luz muy suave y uniforme.
3. Configuración y técnica de la cámara:
* Medición: Medidor para la luz principal. Desea exponer su sujeto correctamente en función de la fuente de luz primaria. La luz de relleno iluminará naturalmente las sombras sin sobreexponer los reflejos.
* compensación flash (cuando usa flash): Como se mencionó anteriormente, es crucial para controlar la potencia del flash.
* Balance de blancos: Asegúrese de que su equilibrio de blanca sea correcto, especialmente cuando use diferentes fuentes de luz (por ejemplo, luz solar y flash). Establezca su balance de blancos en auto o elija un preajuste que coincida con sus condiciones de iluminación (por ejemplo, luz diurna, sombra, flash).
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y las sombras en el procesamiento posterior. Esto es particularmente útil cuando se trabaja con luz de relleno.
* Triángulo de exposición: El triángulo de exposición es apertura, ISO y velocidad de obturación.
* Aperture: Establezca su profundidad de campo deseada en función de su visión creativa.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr la exposición deseada en función de la apertura elegida e ISO.
4. Ejemplos de uso:
* Retratos: Suavando sombras en la cara, revelando detalles en los ojos y creando un aspecto más halagador.
* Fotografía del producto: Reducir sombras duras en productos, resaltar texturas y crear una imagen más atractiva.
* paisajes: Sacar detalles en primer plano y equilibrar la exposición entre el cielo y el suelo (aunque HDR o filtros de densidad neutral graduados a menudo son más apropiados para escenarios de paisajes extremos).
* Fotografía callejera: Softing Shadows en callejones o bajo toldos.
5. Errores comunes para evitar:
* Subir la luz de relleno: Hacer que la luz del relleno sea demasiado brillante, lo que da como resultado imágenes planas y de aspecto antinatural sin sombras. Esto elimina toda la dimensión de su sujeto.
* Usando la temperatura de color incorrecta: Mezclar diferentes fuentes de luz con diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz del día y tungsteno) sin corregir el equilibrio de blancos puede provocar moldes de color.
* Posicionamiento llene la luz incorrectamente: Colocar la luz de relleno en el lugar equivocado puede crear sombras extrañas o distractoras. Preste atención al ángulo y la distancia de su fuente de luz.
* Relante sobre el postprocesamiento: Si bien el postprocesamiento puede ayudar, siempre es mejor obtener la iluminación adecuada en la cámara tanto como sea posible. Fijar problemas de iluminación extremos en la publicación puede degradar la calidad de la imagen.
* no lo usa en absoluto: Tener miedo de usar la luz de relleno, lo que resulta en sombras duras y una pérdida de detalle.
6. La experimentación es clave:
¡La mejor manera de aprender a usar Light Light de manera efectiva es experimentar! Pruebe diferentes fuentes de luz, reflectores, configuraciones de flash y posiciones. Presta atención a cómo interactúa la luz con tu sujeto y ajusta en consecuencia. Con la práctica, desarrollará una idea de cómo usar Light Light para crear imágenes hermosas y equilibradas.