En este camarógrafo de video, Robert Machado muestra cómo logró crear una producción de entrevistas en video de alto nivel bajo las estrictas reglas de distanciamiento social con un equipo muy básico y producción y equipo remotos. No solo eso, sino que pudo filmar su parte de una manera que otros equipos de todo el mundo pueden igualar exactamente para crear el segmento de video terminado.
Antes de la pandemia de CUVID, los equipos de filmación simplemente volaban a cualquier lugar del mundo y filmaban lo que necesitaban para capturar el contenido que necesitaban. En estos días, volar es mucho más desafiante y en muchas producciones más grandes que deben filmarse en diferentes lugares, es posible que la producción busque otras soluciones. Uno de ellos es utilizar equipos locales esqueléticos para filmar el contenido bajo dirección remota, que es exactamente lo que hizo Machado para su producción discutida en el video anterior.
Entonces, ¿cómo puedes filmar en estas condiciones cuando el director no está físicamente presente y casi no tienes ayuda para configurar el escenario y la iluminación? La respuesta de Machado, como se muestra en el video, es mantener las cosas simples y reproducibles, planificar con anticipación y usar Zoom para permitir que el director realice un seguimiento de la acción en tiempo real.
Si bien esto ahora podría aplicarse a cualquier producción, para esta específica se proporcionó una configuración de iluminación muy estricta y se le pidió a Machado que la igualara. La idea era que, si usa exactamente el mismo fondo e iluminación para cada sesión realizada por cada equipo local, puede obtener un resultado que se puede editar en la publicación para que parezca que se tomó en el mismo lugar; esto es, por supuesto, bueno. práctica para cualquier producción incluso en condiciones normales.
Machado solo usó un AC y un gaffer mientras que el resto de la producción, incluido el director, se encontraba en el otro lado del país. El monitoreo in situ real se realizó desde una habitación contigua a la que tuvo lugar la filmación real utilizando dos cámaras FX9 (por cierto, para este tipo de trabajo, HDMI casi nunca es la solución preferida, ya que SDI es una opción mucho mejor como es mucho más fácil tener cables SDI largos que cables HDMI largos).
La configuración de iluminación para esta entrevista fue muy simple y específica (basada en el siguiente cuadro) para dar un poco de contraste y profundidad. Solo se usó una sola luz sin relleno, pero para lograr esto, se usó un 8×8 con una cuadrícula (con Skypanel S60c con una caja de luz para una difusión adicional). La única otra luz era una Leko con una gota en IRIS para darle algo de degradado al fondo.
El monitoreo en el sitio real se realizó desde una habitación contigua a donde se realizó la entrevista (por lo que el fotógrafo ni siquiera se sentó en la misma habitación que la persona entrevistada. Las cámaras se conectaron a un monitor y un diezmador multivista que luego envió una señal a través de un cable SDI a una unidad AJA U-TAP SDI puede tomar una entrada SDI y enviarla a una computadora a través de una conexión USB-A y conectarla también a otro monitor.Desde la computadora, puede tomar la señal y usar Zoom (o algún otro software similar) lo transmite en cualquier lugar que desee (en este caso, el director externo). El control de la cámara se realizó a través de WIFI (lo que encontramos interesante a partir de nuestra experiencia con las cámaras de la serie A7; esto nunca ha sido conveniente y no algo que consideraríamos usar especialmente para producciones de alto nivel).
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