En este tutorial rápido, le mostraremos cómo pensar, ver, componer y exponer el mundo en monocromo con nuestros 10 mejores consejos de fotografía en blanco y negro.
Si nunca antes ha tomado fotografías en blanco y negro, entonces le espera una sorpresa. Al eliminar la dimensión adicional de color de una escena, puede concentrarse en su naturaleza gráfica. Puede explorar las muchas formas, iluminación y texturas de una escena que a menudo damos por sentado.
Consejos para la fotografía en blanco y negro:01 Piensa en blanco y negro
Por supuesto, siempre podemos simplemente tomar una imagen que tomamos en color y convertirla a blanco y negro en nuestro software de edición de fotos y esperar lo mejor, pero el monocromo efectivo y poderoso requiere mucho más que una ocurrencia tardía. Piensa en tus imágenes en blanco y negro favoritas.
La mayoría probablemente fueron fotografiadas por fotógrafos famosos del pasado, y otras pueden ser clásicos más modernos. Le garantizamos que cada una de las imágenes en blanco y negro se previsualizó pensando en el monocromo.
¿Qué queremos decir con esto? El fotógrafo estudió esa escena y mentalmente la desaturo en su mente, pensando en cosas como el contraste y los patrones. Incluso si está capturando sus imágenes originales en color, trate de pensar en sus escenas de esta manera y estamos seguros de que obtendrá resultados más impactantes.
Por ejemplo, fotografiar un árbol solitario de color verde brillante contra un cielo azul intenso se verá muy bien en color, pero en blanco y negro los tonos son tan similares que se convertirán en tonos de gris casi idénticos. Y desea un fuerte nivel de contraste en sus tonos que sorprenda al espectador de inmediato.
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Consejos de fotografía en blanco y negro:02 Texturas y formas
Cuando elimina el color de una escena, su composición se vuelve dependiente de la textura, la forma y la forma para generar impacto. Además de lo que dijimos anteriormente en el Consejo 1, mientras entrena su cerebro y ojo para ignorar la información de color en una escena, así como el contraste, asegúrese de identificar texturas y formas interesantes que pueda incluir en sus composiciones.
Consejos de fotografía en blanco y negro:03 Dispara sin procesar
A menudo, no hace falta decir que debe disparar en bruto, pero es especialmente importante para los fotógrafos en blanco y negro. Grabar archivos sin procesar y procesar sus imágenes en un convertidor sin procesar como Camera Raw de Adobe le permite producir imágenes monocromáticas de una manera no destructiva.
También tiene la flexibilidad de cambiar los tonos y el contraste dentro de una escena, incluso agregar un toque de color sutil. Si lo desea, incluso puede agregar efectos como viñetas o replicar la antigua técnica cinematográfica de tonos divididos para mejorar esa sensación nostálgica.
Consejos para la fotografía en blanco y negro:04 tonos divididos
El tono dividido era una técnica favorita de los fotógrafos en blanco y negro en los días del cine. Mezclando algunos de los productos químicos habituales en el cuarto oscuro, estos fotógrafos, literalmente, dividirían los tonos en las impresiones resultantes.
El efecto sería el de un cambio sutil de un tono en los reflejos a otro matiz entre las sombras y los tonos más oscuros. Realmente es un efecto bastante agradable y, como muchas de estas antiguas técnicas cinematográficas, puede recrearlas en la etapa de posprocesamiento con archivos sin formato.
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Consejos de fotografía en blanco y negro:05 Duotono
También puede emplear un efecto de duotono para hacer que sus fotos en blanco y negro sean más llamativas. Esta es otra técnica de película antigua que puede replicar en la etapa de procesamiento posterior, incluso utilizando una opción económica como Photoshop Elements.
Pero antes de comenzar a agregar tintes de color a sus imágenes, vale la pena pensar en cómo afectará el estado de ánimo. ¿Cuál es la temperatura de color que está agregando? ¿Contradirá esto la sensación que está tratando de lograr?
Un tono azul evoca una sensación de frialdad que podría no ser apropiada para algunos sujetos, mientras que un tono amarillo o sepia podría dar una sensación más nostálgica a sus imágenes.
Consejos de fotografía en blanco y negro:06 Efectos de filtro
Además de técnicas creativas de cuarto oscuro, los fotógrafos en blanco y negro en película utilizaron filtros de diferentes colores para controlar el tipo de imágenes monocromáticas que producían. Por ejemplo, montar un filtro rojo aumentaría el contraste de una escena y le daría más fuerza.
Todavía puede hacer esto en una cámara DSLR o sin espejo y obtener resultados similares, pero vale la pena señalar que su archivo sin procesar también se teñirá antes de convertirlo a blanco y negro.
Para obtener este efecto, nos gusta disparar sin el filtro pero replicar el efecto en la etapa de procesamiento posterior. De hecho, la mayoría de los programas de edición de fotos ofrecen un menú de ajustes preestablecidos de filtros como estos hoy en día.
Consejos de fotografía en blanco y negro:07 Retratos monocromáticos
Cuando pensamos en fotografías en blanco y negro, a menudo nos imaginamos los impactantes paisajes, los cambiantes paisajes marinos o la gráfica arquitectura urbana de Ansel Adams. Pero puede hacer que su retrato sea increíblemente llamativo dándole una conversión en blanco y negro de buen gusto.
¿Cuándo deberías hacer esto? Algunos de los mejores retratos en blanco y negro son cuando, en color, los colores de la ropa y el cabello del sujeto distraen la atención de su rostro.
En estos casos, convertir su retrato a monocromo puede eliminar estas distracciones y atraer la atención del espectador hacia los ojos y los rasgos faciales del sujeto.
Convertir un retrato a blanco y negro también es un método efectivo para suavizar los tonos de piel en la cara del sujeto. Sin embargo, un retrato llamativo en blanco y negro requiere algo más que desaturarlo en su software de edición.
Hacer esto solo le dará una imagen plana y gris sin contraste ni impacto. Una mejor opción es desaturar, pero use las herramientas de esquivar y subexponer para aumentar el contraste en áreas específicas.
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Consejos de fotografía en blanco y negro:08 HDR en blanco y negro
Y hablando de Ansel Adams, el maestro fotógrafo de paisajes, por supuesto, desarrolló el Sistema de medición por zonas para poder capturar detalles tanto en las luces como en las sombras de una escena.
Hoy en día tenemos técnicas de Alto Rango Dinámico que hacen que esto sea un poco más fácil de lograr. Las técnicas HDR implican tomar varias imágenes de una escena con diferentes exposiciones y combinarlas usando el software de edición de imágenes de su elección o usando un software HDR dedicado.
Además, muchas cámaras ahora ofrecen modos HDR dedicados que hacen que esto sea aún más simple. Incluso hace solo cinco años, HDR se consideraba bastante llamativo, pero hoy en día estos modos se están volviendo más matizados y los resultados a menudo pueden producir un rango tonal más completo sin dejar de verse realistas.
Consejos de fotografía en blanco y negro:09 Imágenes de clave alta y baja
El blanco y negro se presta muy bien a las imágenes de clave alta y baja. Ambos pueden producir efectos sorprendentes y son fáciles de lograr mediante una combinación de técnicas de iluminación y cuarto oscuro digital.
¿Qué son las imágenes de clave alta y de clave baja? En pocas palabras, son imágenes que son muy claras u oscuras en su calidad tonal. Piense en la mayoría de las imágenes de fotografía de stock, por ejemplo.
A menudo, verá a una persona contra un fondo blanco brillante, vistiendo colores brillantes. Esta es una imagen de clave alta y es efectiva porque sobresale de la página impresa. ¡Pero también funciona bien en blanco y negro!
Las imágenes que son muy brillantes, o muy oscuras, pueden provocar estados de ánimo fuertes en el espectador, lo cual es una herramienta poderosa para un fotógrafo. Pero las imágenes efectivas de clave alta y baja no son solo un caso de sobreexposición o subexposición de sus imágenes (o empujar el control deslizante de Niveles con fuerza en una dirección).
Como mencionamos anteriormente, las mejores imágenes de clave alta y baja son aquellas en las que ha pensado de antemano e identificado escenas o condiciones que se prestan a lo que desea lograr.
Las imágenes de clave alta y baja aún necesitan detalles en las luces o sombras para ser efectivas y, nuevamente, aquí es donde el histograma de su cámara será muy útil.
Consejos de fotografía en blanco y negro:10 ¡Deja de preocuparte por los consejos y practica!
Sabemos que esto suena contradictorio cuando claramente queremos que lea nuestro tutorial de consejos de fotografía en blanco y negro. Pero nuestro objetivo principal en Camera Jabber es ayudarte a tomar mejores fotos.
Y cuanto más te desconectes de Internet y salgas con tu cámara, antes podrás entrenar tu ojo para ver qué escenas serán más efectivas en monocromo. No hay sustituto para el trabajo duro, ¡así que salga, tome fotografías y no se preocupe por equivocarse!
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