i. Planificación y preparación
* El guión es rey (o reina):
* Escribirlo: No intentes alasarlo, especialmente si apunta a la calidad profesional. Un guión bien escrito es crucial.
* Léelo en voz alta ... mucho: Practique leer su guión en voz alta varias veces. Esto lo ayuda a identificar frases incómodas, trabes de lengua y áreas donde necesita ajustar su ritmo o tono.
* Marque: Use un bolígrafo o un resaltador para marcar frases clave, puntos de énfasis, respiraciones y cualquier área donde necesite cambiar su entrega.
* Tiempo: Estime cuánto tiempo llevará el guión para leer. Esto es especialmente importante si estás expresando sobre video o audio existente.
* Conozca su propósito:
* ¿Cuál es el objetivo? ¿Estás creando un tutorial, narrando una historia, haciendo un anuncio o algo más? Su tono y estilo deben alinearse con el propósito del proyecto.
* ¿Quién es tu audiencia? Considera con quién estás hablando. Una voz en off para niños será muy diferente de una para una audiencia técnica.
* Hidrato: Beba mucha agua antes de grabar. Una boca seca puede conducir a clics y estallidos. Evite los productos lácteos, que pueden espesar la saliva.
* Calienta tu voz: Haga ejercicios vocales, como el zumbido, los trinos labiales y los trastornos de la lengua, para aflojar sus cuerdas vocales. Esto lo ayudará a sonar más natural y prevenir la tensión.
ii. Configuración de su espacio de grabación
* La zona tranquila:
* Ubicación, ubicación, ubicación: Elija la habitación más tranquila que pueda encontrar. Los armarios (con ropa para absorber el sonido) pueden funcionar bien. Los sótanos a menudo son más tranquilos que las habitaciones de arriba.
* Apague o silencie cualquier cosa que haga ruido: Esto incluye:
* Computadoras (si es posible, grabe en una habitación diferente o use una computadora portátil en la batería)
* Ventiladores, aires acondicionados, calentadores
* Refrigeradores (si tararean en voz alta)
* Teléfonos celulares (configurados en modo silencioso o de avión)
* Teléfonos fijos
* Notificaciones en sus dispositivos
* Mascotas
* Miembros de la familia (¡hágales saber que está grabando y necesitas callar!)
* tratamiento acústico (reduciendo el eco y la reverberación):
* La absorción de sonido es clave: Las superficies duras reflejan el sonido, creando ecos. Los materiales blandos absorben el sonido. Aquí hay algunas opciones:
* Paneles acústicos profesionales: La mejor opción, pero puede ser costosa. Coloque estratégicamente en paredes y techos para absorber reflexiones.
* paneles acústicos de bricolaje: Puede construir su propio uso de materiales como aislamiento de lana mineral o aislamiento de fibra de vidrio envuelto en tela.
* MANUNTAS Y MUEBLES: Cuelgue las mantas pesadas en las paredes, especialmente detrás de ti y a los lados. Use alfombras gruesas en el piso. Organice muebles para romper las ondas de sonido.
* colchones/almohadas: Temporal pero efectivo:puede apoyar colchones o almohadas alrededor de su área de grabación.
* Filtro pop: Esencial para reducir los plosivos (los sonidos "P", "B" y "T" que pueden causar estallidos de aire en el micrófono). Puede comprar un filtro pop o hacer uno con pantimedias estiradas sobre una percha de alambre.
* Filtro de reflexión (cabina vocal portátil): Un escudo semicircular que se encuentra detrás del micrófono para absorber reflexiones de sonido provenientes de la habitación. Un buen compromiso si no puede tratar toda la habitación.
* Colocación del micrófono:
* Distancia: Experimentar con distancia. Comience con aproximadamente 6-12 pulgadas del micrófono. La proximidad más cercana puede agregar calidez y bajo, pero también puede enfatizar las plosivas. Más lejos puede sonar más natural, pero puede recoger más ruido de la habitación.
* ángulo: No hables directamente en el micrófono. Anótelo ligeramente hacia un lado (a menudo alrededor de 45 grados) para reducir aún más los plosivos.
* consistencia: Mantenga una distancia y un ángulo consistentes durante toda la grabación. Use un soporte de micrófono para ayudar.
iii. Elegir su equipo
* Micrófono: Este es el equipo más crucial.
* Micrófono USB:
* pros: Fácil de configurar, asequible, bueno para principiantes.
* contras: Puede no ofrecer la misma calidad de sonido que los micrófonos XLR. Los preamplificadores incorporados pueden ser ruidosos.
* Ejemplos: Blue Yeti, Rode NT-USB+, Audio-Technica AT2020USB+
* xlr micrófono:
* pros: Mayor calidad de sonido, más flexible, estándar de la industria.
* contras: Requiere una interfaz de audio (ver más abajo).
* Ejemplos: Rode NT1-A, Audio-Technica AT2035, Shure SM58 (un micrófono dinámico bueno para entornos acústicos menos perfectos)
* micrófonos dinámicos vs. condensador:
* condensador: Más sensible, captura más detalles, buenos para entornos tranquilos, a menudo preferidos para la voz en off.
* dinámica: Menos sensible, más resistente, mejor para rechazar el ruido de fondo, bueno para entornos menos que ideales. El SM58 es un micrófono dinámico popular y asequible.
* interfaz de audio (si usa un micrófono XLR):
* Propósito: Convierte la señal analógica de su micrófono en una señal digital que su computadora puede entender. Proporciona potencia fantasma para micrófonos de condensadores. Ofrece mejores preamplificadores que la tarjeta de sonido incorporada de una computadora.
* Ejemplos: FocusRite Scarlett Solo, Presonus AudioBox USB 96, Steinberg UR22C
* auriculares:
* auriculares con devolución cerrada: Esencial para monitorear su audio sin el sangrado de sonido en el micrófono.
* Ejemplos: Sony MDR-7506, Audio-Technica Ath-M50X, Beyerdynamic DT 770 Pro
* Software de grabación (DAW - Estación de trabajo de audio digital):
* Opciones gratuitas:
* Audacity: Un Daw popular, libre y de código abierto. Bueno para grabación y edición básica.
* GarageBand (Mac): Viene preinstalado en Mac. Fácil de usar y capaz para el trabajo de voz en off.
* Opciones pagas:
* Audición de Adobe: Estándar de la industria, características poderosas para editar y dominar.
* Pro Tools: Otro estándar de la industria, utilizado para la producción musical y la postproducción.
* Logic Pro X (Mac): Un DAW profesional con una interfaz fácil de usar.
* Reaper: Asequible y altamente personalizable.
* Stand de micrófono: Un imprescindible para una colocación consistente de micrófono.
iv. Proceso de grabación
* Configuración de su software:
* Seleccione la entrada correcta: Elija su micrófono (o interfaz de audio) como el dispositivo de entrada en las preferencias de su DAW.
* Establezca la velocidad de muestra y la profundidad de bit: 44.1 kHz/16 bits generalmente está bien para la voz en off. 48 kHz/24 bits a menudo se usa para audio profesional.
* Crear una nueva pista: Cree una pista de audio para grabar.
* Configuración de sus niveles:
* Registre una prueba: Registre un breve pasaje de prueba de su guión. Hable al mismo volumen que usará durante la grabación real.
* Ajuste la ganancia de entrada: Ajuste la ganancia de entrada (en su interfaz de audio o en su software) para que las partes más fuertes de la grabación de su prueba alcancen alrededor de -6dB a -3dB en el medidor. Esto proporciona espacio para la cabeza y previene el recorte (distorsión).
* Monitorear a través de auriculares: Escuche la grabación de la prueba a través de sus auriculares para verificar la claridad, el ruido y la distorsión.
* Grabación:
* Elimine los ruidos: Antes de cada toma, tómese un momento para estar completamente quieto y silencioso para evitar capturar cualquier sonido no deseado.
* Respiración: Respira en silencio y consistentemente. Si necesita respirar notable, hágalo al final de una oración o frase.
* Enunciación y articulación: Habla clara y precisamente. Presta atención a tu pronunciación.
* ritmo: Varíe su ritmo para mantener al oyente comprometido. Use pausas de manera efectiva.
* Energía y emoción: Infundir su voz con la energía y la emoción apropiadas para el guión.
* Registre múltiples tomas: No tengas miedo de grabar múltiples tomas de cada sección. Siempre es mejor tener opciones.
* Marca áreas problemáticas: Si comete un error, no se detenga por completo. En su lugar, marque el lugar en su software o tome nota del tiempo. Puede volver a grabar fácilmente esa sección más adelante.
V. Edición y postprocesamiento
* Limpia tu audio:
* Eliminar el silencio: Elimine pausas largas o espacios de silencio entre frases.
* Reducción de ruido: Use complementos de reducción de ruido con moderación para eliminar el ruido de fondo no deseado (silbido, zumba). Demasiada reducción de ruido puede hacer que su voz suene antinatural.
* De-Esser: Reduzca los sonidos duros "S" (Sibilance).
* Haga clic en la extracción: Elimine clics, estallidos y ruidos bucales.
* igualación (eq):
* Propósito: Ajuste el equilibrio de frecuencia de su audio.
* Ajustes básicos:
* Corta bajas frecuencias: Retire el retumbar y los sonidos fangosos por debajo de 80-100 Hz.
* Aumento de altas frecuencias: Agregue claridad y brillo (tenga cuidado de no agregar dureza).
* Corta frecuencias duras: Reduzca las frecuencias en el rango de 2-4 kHz si su voz suena dura.
* Compresión:
* Propósito: Reduzca el rango dinámico de su audio (la diferencia entre las partes más fuertes y más tranquilas). Hace que su voz suene más consistente y presente.
* Configuración: Use una relación suave (2:1 a 4:1) y un umbral moderado.
* Limitante:
* Propósito: Evite que su audio exceda un cierto nivel (0 DBF). Protege contra el recorte.
* usa con moderación: Establezca el limitador para atrapar los picos más fuertes.
* Normalizar:
* Propósito: Aumente el nivel general de su audio a un nivel objetivo (por ejemplo, -3 dbfs). Esto hace que su voz en off lo suficientemente fuerte sin recortar.
* Exportación:
* Formato de archivo: Exporte su audio como un archivo WAV o AIFF para una alta calidad. MP3 es aceptable para algunos usos, pero dará como resultado una pérdida de calidad.
* Velocidad de muestreo y profundidad de bit: Use la misma configuración que su grabación.
vi. Consejos y trucos
* La práctica hace la perfección: Cuanto más grabes, mejor obtendrás.
* Escuche las voces profesionales: Presta atención a su tono, ritmo y entrega.
* Obtener comentarios: Pídale a otros que escuchen sus grabaciones y proporcionen críticas constructivas.
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes micrófonos, técnicas y configuraciones de procesamiento.
* Invierta en buenos equipos: Si bien puede comenzar con equipos básicos, la actualización a mejores micrófonos e interfaces de audio mejorará significativamente su calidad de sonido.
* sé tú mismo: Deja que tu personalidad brille en tus voces en off.
* Trata bien tu voz: Duerme lo suficiente, evite fumar y cuide su salud vocal.
* Conozca bien su configuración de grabación. Pon a prueba tu configuración antes de grabar realmente. Pocas cosas son más frustrantes que hacer una buena grabación solo para encontrar un problema técnico más adelante.
* Considere contratar a un profesional: Si necesita una voz en off de alta calidad para un proyecto crítico, considere contratar a un actor de voz profesional.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede registrar voces en off de alta calidad que mejorarán sus proyectos. ¡Buena suerte!