Las técnicas para crear dobles exposiciones han existido desde el comienzo de la fotografía cinematográfica. Si bien los días de poder exponer el mismo fotograma de la película varias veces se han ido, muchas cámaras digitales ofrecen esa funcionalidad. Si bien la técnica puede ser impredecible y difícil de acertar, eso es parte de su encanto (en mi opinión) y lo que la hace tan divertida. Este artículo le brinda algunos consejos para ayudarlo a crear exposiciones dobles en la cámara.
¿Qué pasa con Photoshop?
Photoshop (y sus alternativas) ofrecen una cantidad infinita de formas de combinar exposiciones, pero hacerlo en la cámara puede generar resultados espontáneos e impredecibles.
Por supuesto, no es necesario que lo hagas en la cámara. Los poderes todopoderosos de Photoshop le brindan absolutamente un gran control sobre la combinación de imágenes. Tampoco era necesario hacerlo frente a la cámara en los días de la película, ya que podía emparedar los negativos en el cuarto oscuro antes de colocarlos en la ampliadora. Así que sí, por todos los medios, use Photoshop al contenido de su corazón, pero si desea inyectar un poco de imprevisibilidad y espontaneidad al proceso, piense en intentar crear algunos en la cámara.
Comprenda la funcionalidad de su cámara
Este primer paso puede parecer obvio, pero cada cámara con la que me he encontrado maneja la configuración de doble exposición de diferentes maneras. Tomarse el tiempo para aprender y comprender cómo configurar su cámara para múltiples exposiciones garantiza que cuando salga para comenzar a crear las imágenes, sepa exactamente lo que está sucediendo. Por ejemplo, a menos que active la configuración correcta, mi cámara tomará una sola secuencia de imágenes y luego volverá a la configuración normal. Esto puede ser (y ha sido) frustrante cuando estoy alineando una segunda exposición de un sujeto en movimiento y descubro que volví a tomar una sola imagen.
Probablemente solo sea cuestión de leer el manual y luego ponerlo en práctica unas cuantas veces en tu jardín o en algún lugar donde los resultados no importen.
Empezar simple
Mientras se familiariza con la técnica, puede comenzar de manera simple con solo unos pocos elementos en movimiento para ayudarlo a comprender mejor el proceso.
Al comenzar con una técnica como las exposiciones múltiples, es fácil comenzar a tomar fotografías sin pensar demasiado en ello. Los resultados pueden ser menos que inspiradores e incluso pueden hacerle dudar de la técnica.
Trate de mantenerlo simple al principio. En lugar de muchas exposiciones superpuestas, trate de mantenerla en una doble exposición simple hasta que descubra cómo funcionan las exposiciones entre sí. Por supuesto, los resultados casi siempre van a ser impredecibles, pero una vez que comience a tomar mucho, aprenderá rápidamente a juzgar cómo se verían dos marcos uno encima del otro.
Busca formas y texturas llamativas
Mezclar siluetas y texturas es una forma efectiva de crear imágenes llamativas de doble exposición.
Una de las formas más fáciles de obtener resultados con exposiciones dobles es superponer una textura en una forma reconocible. Las siluetas de personas funcionan muy bien para esto. Si comienza su secuencia con una silueta, puede tomar una foto de algo con mucha textura y las sombras de la silueta revelarán esa textura en la imagen final.
Otro simple que puede probar es colocar su imagen principal en capas sobre un fondo de nubes. Todo el concepto es simple y se hace mucho, pero sigue siendo efectivo. Si comienza con estos procesos simples, rápidamente comenzará a ver cómo puede usar la técnica para imágenes más complicadas.
Piensa en términos de diseño
Encontrar cosas que coincidan para crear una imagen cohesiva puede ser complicado, pero cuando sucede, los resultados hablan por sí mismos.
Debido a que está superponiendo sus imágenes, puede ser útil si funcionan juntas con un tema o si la imagen final ayuda a transmitir un mensaje. Mantener los diversos elementos en sus imágenes (ya sean los sujetos, los colores, la iluminación, etc.) en línea con el resultado final previsto puede ayudar a obtener mejores imágenes. También ayuda comenzar con la composición final en mente. ¿Cómo se alinearán los diversos elementos? ¿Cómo reaccionarán y se alinearán entre sí? ¿Hay algún tipo particular de encuadre que ayudaría a unir todo? Hacerse estas preguntas incluso antes de que su cámara esté fuera de la bolsa puede ayudar a que sus imágenes finales sean lo mejor posible.
Ir a resumen
El efecto de doble exposición puede ser extraño y, a veces, es mejor aceptar esa rareza.
Ahora, sus imágenes no tienen que ser de nada en absoluto. No tengas miedo de ir por lo abstracto (o no objetivo si lo prefieres). Puede superponer varios edificios modernos (o el mismo edificio) para obtener algunos efectos interesantes donde no hay un punto focal real.
Puedes hacer lo mismo con múltiples texturas. Simplemente sigue adelante y mira lo que sucede. Es posible que descubra que tiene un montón de imágenes que no funcionan, pero también puede encontrar una que realmente lo haga. Intenta buscar cosas con líneas o formas, sin demasiada textura, que puedan superponerse entre sí.
Bloquear su lente
Para administrar sus fondos mientras crea una doble exposición en el estudio, cubra una parte de su lente con una tarjeta negra para evitar que el fondo se exponga dos veces. En la parte superior central del marco, puede ver dónde sucedió eso.
Bloquee su lente si desea fotografiar el mismo sujeto, humano o inanimado, varias veces en un cuadro. Puede usar este truco para fotografiar fuegos artificiales para ayudar a controlar su exposición. Cuando esté alineando su primera exposición, cubra su lente con un trozo de cartulina negra para que bloquee la parte del marco que contendrá el sujeto de su segunda exposición. En una doble exposición, esto evitará que el fondo se exponga dos veces. Sus fondos serán más oscuros, pero su sujeto también será más claro donde aparece en el cuadro.
Usar cuadrículas
Activar guías y cuadrículas en su cámara puede ayudarlo a alinear sujetos entre los múltiples marcos.
Si su cámara tiene la opción de una superposición de cuadrícula (regla de los tercios) en el visor, encenderla puede ayudarlo a alinear varios elementos a lo largo de las múltiples exposiciones.
Está bien posprocesar
No todo va a salir bien todo el tiempo. Si algo no se alinea, como Tower Bridge en esta imagen, no tenga miedo de usar Photoshop para ayudarlo a obtener los resultados que buscaba.
Aunque este artículo trata sobre la creación de exposiciones dobles en la cámara, no hay nada de malo en tomar los resultados y ajustarlos después.
¿Superpuso una silueta con una textura pero no quiere que la textura se encuentre en otra parte del marco? Photoshop puede ayudar. Si te ayuda a crear lo que tenías en la cabeza, por supuesto, hazlo.
Eso es
Crear exposiciones dobles en la cámara es una técnica delicada, pero a veces los resultados pueden ser increíbles. Más importante aún, es una técnica muy divertida. Te animo a que salgas y lo pruebes por ti mismo y, con suerte, algunos de estos consejos harán que tus resultados sean un poco más predecibles.
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