1. Comprender los conceptos básicos de los geles de colores:
* ¿Qué son? Los geles de colores son láminas delgadas y transparentes de plástico (generalmente acetato o policarbonato) que coloca frente a su fuente de luz para cambiar el color de la luz que emite.
* ¿Por qué usarlos? Agregan el estado de ánimo, el ambiente, el drama y el toque artístico a sus retratos. Se pueden usar para:
* Crear contraste de color: Colores complementarios de combinación (por ejemplo, azul y naranja) crea imágenes dinámicas.
* Evoca emociones: Los colores fríos (azul, verde) a menudo transmiten calma o tristeza, mientras que los colores cálidos (rojo, naranja, amarillo) sugieren energía, emoción o pasión.
* aislar o resaltar sujetos: Usar un color diferente en el sujeto que el fondo puede hacer que se establezcan.
* coincide con un tema o concepto: Los geles pueden ayudar a reforzar la idea general o la historia que está tratando de contar en su retrato.
* Color correcto: Los geles también se pueden usar para correcciones sutiles, como calentar o enfriar la luz.
* Tipos de geles:
* geles de corrección: Estos alteran la temperatura de color de su luz (por ejemplo, CTO - temperatura de color naranja para calentar una luz fría).
* Color Effect gels: Estos producen una amplia gama de colores para efectos creativos. Las opciones populares incluyen:
* rojos y naranjas: Pasión, energía, calidez, peligro.
* Blues and Purples: Calma, tristeza, misterio, realeza.
* Verdes y amarillos: Naturaleza, frescura, vitalidad, precaución.
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la salida de luz sin cambiar el color. Útil para equilibrar los niveles de luz.
2. Equipo esencial:
* luces: Las estribas (flashes de estudio) o luces continuas (paneles LED, luces de tungsteno) son sus principales fuentes de luz. Las estribas ofrecen más potencia y control, pero las luces continuas son más fáciles de visualizar en tiempo real. Evite usarlos directamente, ya que pueden causar puntos de acceso. Use difusores.
* geles: Una selección de diferentes colores es ideal. Comience con un conjunto básico y expanda mientras experimenta.
* Titulares de gel: Estos se adhieren a sus luces y mantienen los geles en su lugar. Vienen en varios tamaños y diseños. Algunas luces tienen soportes de gel incorporados.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Modificadores de luz: Softboxes, paraguas, platos de belleza y reflectores para dar forma y suavizar la luz.
* clips/cinta: Cinta de cuento (resistente al calor) o clips fuertes para asegurar geles a sus modificadores de luz. IMPORTANTE: ¡Nunca cinta adhesada directamente a la bombilla, ya que esto puede ser un peligro de incendio!
* medidor de luz (opcional): Para medir la salida de la luz y garantizar la exposición adecuada.
3. Planificación y composición:
* Concepto: ¿Qué historia quieres contar? ¿Qué estado de ánimo quieres crear? Su concepto guiará sus opciones de color.
* Paleta de colores: Decide una paleta de colores. Considere usar una rueda de color para encontrar colores complementarios o análogos.
* Diagrama de iluminación: Dibuje un diagrama de iluminación básico para visualizar dónde se colocarán sus luces.
4. Técnicas de iluminación:
* gel único: ¡Empiece simple! Coloque un solo gel en una luz para agregar un lavado de color a toda la escena. Esto se puede usar como color de fondo o como luz de relleno.
* Configuración de dos luces (colores complementarios): Coloque una luz con un gel en un lado del sujeto y otra luz con un gel complementario en el otro lado. Esto crea un aspecto dinámico y llamativo. Ejemplos:azul/naranja, rojo/verde, amarillo/morado.
* Fondo de lavado de color: Use una luz gelificada apuntada en el fondo para crear un telón de fondo de color.
* Luz de borde/luz del cabello: Coloque una luz gelificada detrás del sujeto para crear una luz de borde colorida o luz de cabello, separándolos del fondo.
* geles de color para la separación: Coloque un gel de color en una luz detrás del sujeto y otra luz con un color contrastante en el sujeto para crear separación.
* dividir la luz: Use un accesorio de puerta de granero con diferentes geles en cada lado para crear un gradiente de color en su tema.
* Corrección sutil de color: Use geles para calentar o enfriar ligeramente su fuente de luz. Por ejemplo, puede usar un gel CTO para agregar calidez a una luz LED fría o un gel CTB (temperatura de color azul) para enfriar una luz de tungsteno.
* Proyección de GoBo: Combine los geles con gobos (patrones cortados en metal o plástico) para proyectar formas y colores sobre el sujeto o el fondo.
5. Configuración de la cámara y postprocesamiento:
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos * antes de * agregar geles. Por lo general, querrá usar un balance de blancos personalizado para la precisión, o simplemente elegir "luz del día" y ajustar en el procesamiento posterior. Establecer el equilibrio de blancos con el gel a menudo conducirá a tonos de piel extraños cuando elimine el gel.
* Exposición: Los geles de colores reducen la salida de luz, por lo que es probable que deba aumentar su ISO, ampliar su apertura o usar una velocidad de obturación más larga para compensar. Un medidor de luz es útil para una exposición precisa.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar el color, el equilibrio de blancos y la exposición.
* postprocesamiento: Atrae los colores, ajuste el contraste y limpie las imperfecciones. Puede usar software como Adobe Photoshop o Lightroom para realizar estos ajustes.
* Ajuste de HSL (tono, saturación, luminancia): Esto es especialmente útil para ajustar los colores creados por sus geles.
* Calificación de color: Mejore aún más el estado de ánimo y el estilo de su imagen ajustando el tono de color general.
6. Consejos para el éxito:
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes combinaciones de colores, ubicaciones de luz y modificadores.
* comienza simple. No te abrumes con demasiados colores o configuraciones complejas al principio.
* Considere los tonos de piel. Tenga en cuenta cómo los geles afectan el tono de piel del sujeto. Use geles más claros o colores complementarios para evitar resultados antinaturales o poco halagadores. Es posible que deba desaturar ciertos canales de color en el procesamiento posterior.
* Use difusión: Suavizar la luz con un softbox o paraguas ayudará a mezclar los colores y crear un aspecto más agradable.
* derrame de luz de control: Use banderas o puertas de granero para evitar que la luz se derrame en áreas donde no lo desea.
* Comuníquese con su modelo: Explique su concepto y su estado de ánimo deseado para su modelo para que puedan expresar las emociones apropiadas.
* Seguridad primero: Nunca coloque geles directamente sobre bombillas calientes. Siempre use un soporte de gel y una cinta resistente al calor.
* Mira tutoriales: YouTube es un gran recurso para aprender más sobre el uso de geles de colores. Busque términos como "iluminación de retratos gelificados" o "iluminación creativa de retratos".
* Busque inspiración: Explore los sitios web y revistas de fotografía para ver cómo otros fotógrafos usan geles de colores.
* Tome notas detalladas. Realice sus combinaciones de gel, ubicaciones de luz y configuraciones de cámara para que pueda recrear sus looks favoritos en el futuro.
* No te excedas. La sutileza puede ser tan efectiva como los colores llamativos. A veces, un toque de color es todo lo que necesitas para crear una imagen cautivadora.
Al comprender los conceptos básicos de los geles de colores y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes y únicos que expresen su visión artística. ¡Buena suerte y diviértete!