Comprender el panel HSL
El panel HSL se descompone en tres secciones:
* tono: Esto ajusta el tinte o el tono de un color. Cambiar el tono cambia un color a un color diferente. Por ejemplo, puede cambiar de azul hacia cian o verduras hacia el amarillo.
* saturación: Esto controla la intensidad o pureza de un color. El aumento de la saturación hace que el color sea más vibrante e intenso. La disminución de la saturación hace que el color sea más apagado, y reducirlo a cero elimina el color por completo, convirtiéndolo en escala de grises.
* Luminance: Esto controla el brillo o la ligereza de un rango de color específico. El aumento de la luminancia hace que el color sea más brillante, mientras que disminuye lo hace más oscuro.
Pasos prácticos para usar el panel HSL en fotografía de paisajes
Aquí hay una guía paso a paso para usar el panel HSL para ajustes comunes del paisaje:
1. Evaluación inicial y ajustes base:
* Exposición y balance de blancos: Antes de sumergirse en los ajustes de color, asegúrese de que su exposición general y equilibrio de blancos sean razonablemente buenos. Ajustelos usando el panel básico primero. Una base adecuada hace que los ajustes de color sean más efectivos.
* Identificar colores clave: Mire su foto e identifique los colores dominantes que desea ajustar. Los colores comunes en los paisajes incluyen:
* Blues: Cielos, agua, sombras
* greens: Follaje, hierba, bosques
* amarillos: Luz solar, hojas de otoño, arena
* naranjas: Puestas de sol, amaneceres, tonos cálidos en el suelo
* rojos: A veces presente en puestas de sol, formaciones rocosas o flores.
* Purples/Magentes: Puede aparecer en puestas de sol o sombras.
2. Ajuste de los azules (cielo y agua):
* tono: A menudo, los fotógrafos cambiarán sutilmente los azules hacia Cyan para un cielo más limpio y vibrante o hacia Violet para una sensación más dramática y malhumorada. Experimente para encontrar el aspecto que prefiera. Evite los cambios extremos, ya que esto puede hacer que el cielo se vea antinatural.
* saturación: Aumente la saturación para mejorar el azul del cielo o el agua. Ser cauteloso; Demasiada saturación puede hacer que el color se vea artificial. Considere un aumento gradual y verifique el recorte en el canal azul (visible en el histograma). A veces, * disminución * de la saturación puede hacer que el azul parezca más realista, especialmente si se saturó en exceso para empezar.
* Luminance: Oscurece el blues (disminuye la luminancia) para agregar drama al cielo o crear un azul más intenso y profundo. Aligerar el blues (aumentar la luminancia) puede crear una sensación más suave y aireada.
3. Ajuste de los verdes (follaje y hierba):
* tono: Cambiar los verdes hacia el amarillo puede crear una sensación más cálida y veraniega. Cambiar hacia Cyan puede hacer que los greens sean más frescos y refrescantes, especialmente en exuberantes bosques. Tenga cuidado de no hacer que los Verdes sean demasiado artificiales.
* saturación: Ajuste la saturación para resaltar la vitalidad de los verdes. Demasiada saturación puede hacer que la hierba se vea neón y antinatural. Nuevamente, verifique el histograma para evitar el recorte.
* Luminance: La oscuridad de los verduras (disminución de la luminancia) puede agregar profundidad y riqueza al follaje. Los verduras aligerados (aumentar la luminancia) pueden hacer que parezcan más brillantes y frescos.
4. Ajustar los amarillos (luz solar y hojas de otoño):
* tono: Los amarillos cambiantes hacia el naranja pueden mejorar los tonos cálidos de una puesta de sol o amanecer. Cambiar hacia el verde puede crear una sensación más apagada y terrosa.
* saturación: Aumente la saturación para intensificar los tonos dorados de la luz solar o los colores vibrantes de las hojas de otoño. Tenga en cuenta la saturación excesiva.
* Luminance: Los amarillos oscurecidos (disminución de la luminancia) pueden agregar riqueza y profundidad. Los amarillos de iluminación (aumento de la luminancia) pueden alegrar los reflejos y crear una atmósfera soleada.
5. Ajuste de naranjas y rojos (puestas de sol y tonos cálidos):
* tono: Los ajustes de naranja son cruciales para los tonos al atardecer. Cambie hacia el rojo para profundizar los colores, o hacia el amarillo para una apariencia más dorada. El ajuste del tono rojo puede influir aún más en el color del atardecer.
* saturación: Mejore los colores del atardecer o el calor sutil en las rocas al aumentar la saturación de naranja o rojo.
* Luminance: Oscurece estos colores para agregar profundidad a las puestas de sol o crear estado de ánimo. Iluminarlos para hacer que las áreas iluminadas por el sol salen.
6. Refinamiento con la herramienta de ajuste de destino (TAT):
* Precisión precisa: Haga clic en el icono de la herramienta de ajuste de destino (el pequeño punto dentro de un círculo) en el panel HSL. Esto le permite hacer clic directamente en un color en su imagen y luego arrastrar hacia arriba o hacia abajo para ajustar su tono, saturación o luminancia. Lightroom seleccionará automáticamente el rango de color apropiado en los controles deslizantes HSL en función del color que hizo clic. Esta es una forma muy intuitiva y precisa de hacer ajustes.
* Ejemplo: Si desea oscurecer un parche específico de hierba verde sin afectar otras áreas verdes, use el TAT, haga clic en el césped y arrastre hacia abajo para disminuir la luminancia.
7. Verifique el recorte y los artefactos:
* histograma: Esté atento al histograma mientras realiza ajustes para evitar recortar cualquiera de los canales de color. El recorte ocurre cuando empuja la saturación o la luminancia demasiado lejos, lo que resulta en una pérdida de detalle.
* Artifactos: Los ajustes de HSL extremos a veces pueden introducir artefactos, como bandas de color o transiciones antinaturales. Acerce a su imagen para verificar estos problemas y marcar los ajustes si es necesario.
8. Use con moderación y creativa:
* sutileza: Las mejores ediciones de paisajes con el panel HSL a menudo son sutiles. Evite los cambios de color excesivo o antinaturales.
* Visión artística: Use el panel HSL para mejorar el estado de ánimo y la atmósfera de las fotos de su paisaje, pero siempre manténgase fiel a su visión artística.
Consejos y trucos
* Presets: Puede crear sus propios preajustes HSL para editar consistente en múltiples imágenes. Comience con una buena base y luego guarde la configuración de HSL.
* antes y después: Use la vista "Antes/After" (presione la tecla "\\") en Lightroom para comparar sus ajustes y asegúrese de que no lo exagere.
* Ajustes graduales: Haga pequeños ajustes incrementales y verifique los resultados antes de continuar.
* Experimentación: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones de HSL para descubrir looks nuevos y creativos. La mejor manera de aprender es hacer.
* Considere los ajustes locales: Para un control muy preciso, use el cepillo de ajuste o el filtro graduado con el panel HSL para aplicar ajustes de color a áreas específicas de su imagen.
* Orden de flujo de trabajo: En general, realice ajustes globales (exposición, contraste, balance de blancos) en el panel básico * antes de * pasar a ajustes HSL más refinados.
Ejemplo de escenarios
* cielo nublado: Para agregar un poco de drama a un cielo nublado, oscurece el azul (disminuir la luminancia) y aumentar ligeramente la saturación.
* Follaje aburrido: Para resaltar la vitalidad del follaje opaco, aumente la saturación verde y cambie ligeramente el tono hacia un verde más vibrante.
* agua lechosa en una larga exposición: A menudo, una exposición larga suaviza significativamente los colores. Aumentar la saturación de los azules y oscurecerlos ligeramente puede traer detalles y color en el agua.
* Escena de otoño: Para mejorar los colores cálidos de una escena de otoño, aumente la saturación de los amarillos, naranjas y rojos.
Al dominar el panel HSL, puede llevar sus fotos de paisaje al siguiente nivel y crear imágenes impresionantes con colores vibrantes y atmósfera cautivadora. Recuerde practicar, experimentar y desarrollar su propio estilo.