Vamos a explorar los elementos importantes que necesitará saber para hacer un cortometraje exitoso utilizando la tecnología Zoom.
La narración siempre ha sido adaptativa. Desde grabados en cuevas hasta ondas de radio. Desde la pantalla grande hasta la pantalla pequeña y la pantalla portátil, una cosa es constante:las personas tienen la necesidad de una experiencia compartida. Estamos en un momento particularmente difícil donde los cines están oscuros y la gente está aislada. Sin embargo, nuestra necesidad de conexión sigue siendo vital y los artistas siempre están a la altura de las circunstancias.
El héroe práctico que surge para los cineastas es un programa que el director ejecutivo Eric Yuan creó mientras intentaba conectarse con su novia a larga distancia. Zoom nació literalmente para ayudar a crear una historia de amor. La compañía se lanzó en 2012 como una plataforma basada en la nube para compartir video, voz y contenido para empresas y organizaciones. Pero también es un medio natural para los cineastas que luchan por encontrar una manera de conectarse con su talento y llegar a una audiencia.
Cuentacuentos
La plataforma puede ser inusual, pero las demandas de contenido siguen siendo las mismas. No se puede fijar una idea en la publicación. Todo comienza con el material. Con cualquier cortometraje, buscas una trama simple y personajes complejos, un conflicto convincente y una resolución sorprendente, pero veraz. La consideración adicional con Zoom es que la acción será limitada y su guión estará impulsado por el diálogo. El director Alfred Hitchcock dijo una vez:
Lo que nos lleva al talento:la clave del éxito del guión a la pantalla.
Emisión
No. No elija a su compañero de cuarto o vecino. La filmación virtual en realidad facilita la obtención del elenco adecuado. Tus actores pueden estar literalmente en cualquier parte del mundo. Dirigí desde Dallas, mientras mis actores estaban en Los Ángeles.
Los buenos actores quieren trabajar en un buen material. Si su guión es apasionante y su visión artística clara, es probable que encuentre actores dispuestos a hacer su proyecto. Mucho se puede perdonar técnicamente, pero una mala actuación puede matar cualquier guión. Haga su tarea en el guión, sepa lo que quiere y elija actores que puedan cumplir. Aquí hay una escena con las actrices Sasha Roiz y Julie Benz.
Minimizar los aspectos técnicos tanto como sea posible
Al elegir hacer un proyecto narrativo en Zoom, el distanciamiento social es una precaución inmediata. Esto obliga a tus actores a convertirse en tu equipo. Si siguió el consejo anterior y está trabajando con artistas calificados, están acostumbrados a las audiciones autograbadas. Esto significa que deben tener sonido, video e iluminación razonables, y un conocimiento práctico de las mejores prácticas. Si no es así, tendrás que configurarlos con una actualización que no los sobrecargue y ponerlos en una mentalidad técnica en lugar de artística.
Las cámaras web integradas para computadora son compactas, al igual que sus lentes. Esto establece un límite en la cantidad de luz que pueden capturar, un problema especialmente en condiciones de poca luz. Las cámaras web externas proporcionan un mejor rendimiento. Algunos incluso cuentan con lentes de gran angular. También le darán al actor la capacidad de ajustar la resolución, la velocidad de fotogramas, el color y el brillo.
Aunque las cámaras web externas a menudo vienen con micrófonos duales, puede ser una buena inversión enviarles un micrófono de solapa. El actor puede ocultarlo dentro de su guardarropa y brindar un sonido limpio y claro. Buena, la luz natural puede ser muy útil, pero un kit de iluminación como un anillo de luz LED o Lume Cube puede marcar una gran diferencia.
Preparación
¡Aquí están las buenas noticias! No estás quemando película. No le está pagando a un equipo o ubicación una tonelada de dinero. El tiempo está de su lado y un retorno espectacular de su inversión es dedicar ese tiempo a la preproducción. Lo abordaría de tres maneras:escenografía/vestuario, realización de películas, narración de historias.
Lo más probable es que su guión esté basado en diálogos y su ubicación sea una habitación en la casa de su actor o un espacio exterior cercano. La ropa probablemente será suya, a menos que requiera algo específico del personaje, como un uniforme o un disfraz. Mantenlo simple. En términos generales, los sólidos funcionan mejor que los patrones, que pueden distraer. Asegúrate de que los colores contrasten con el fondo para que el actor se destaque, a menos que te guste la neutralidad. La preferencia personal debe ser su guía. Confía en tu ojo. Su marco probablemente será un medio o un primer plano, pero tómese el tiempo para agregar profundidad utilizando la luz de fondo. Le dará a la imagen un mayor sentido de lugar. Aprovecha cualquier luz natural que pueda derramarse detrás del actor. Esto dará un contraste dramático entre el sujeto y el fondo.
Si está disparando de noche, juegue con las prácticas. En un proyecto de Zoom que acabo de filmar, pasamos bastante tiempo jugando con la luz. En la captura de pantalla de arriba a la izquierda, observe que dejamos la luz apagada en la mesita de noche porque era demasiado brillante, pero movimos una lámpara de pie justo dentro del marco junto a la puerta para darle un toque al fondo. Por el lado de Julie, optamos por mantener la luz del candelabro en la pared, principalmente porque su ubicación proporcionaba mucha más profundidad, ya que podíamos ver la sala de estar y la cocina. Cada actor tenía una luz clave colocada en sus computadoras portátiles.
En un primer ensayo, usamos el sonido de la computadora, que era mediocre. Luego enviamos a los actores un lavalier, que se colocaron justo fuera del marco y al nivel del pecho sobre su camisa. Esto funcionó bien en su mayor parte. Hubo caídas ocasionales en el sonido debido al movimiento dentro del marco, pero reflejó la experiencia natural y no afectó la calidad general.
Hicimos coincidir el tamaño de su marco y jugamos un poco para que la línea de los ojos fuera la correcta. Tomará un poco de prueba y error. Vea la captura de pantalla del ensayo a continuación, donde una llamarada solar interrumpe el fondo de Julie y la ubicación de Sasha dentro del marco no coincide en tamaño con la de Julie. Además, el ángulo de su cámara web es demasiado bajo y el fondo es poco favorecedor, mostrando una parte de una segunda puerta sobre su hombro derecho y demasiado espacio para la cama y la lámpara detrás de él sobre la otra.
La parte más importante de la preparación es artística. Esta es una forma muy poco natural de trabajar para los actores. Puede sugerirles que coloquen una hoja de papel sobre su propia imagen en la pantalla. Esto los ayudará a ser menos conscientes de sí mismos:en ningún otro medio el actor puede verse a sí mismo mientras filma. Una vez que Sasha sugirió eso, ambos actores se sintieron mucho más cómodos actuando el uno contra el otro.
Conoce tu talento. A la mía le encantaba el lujo de ensayar. Ambos trabajan con frecuencia en televisión, donde a menudo no hay mucho tiempo más allá del bloqueo de cámara. Poder discutir los ritmos de la historia y las motivaciones fue valioso.
Producción
Una ventaja de Zoom es que el director puede grabar y ver cada toma en vivo silenciando su audio, deshabilitando su video y seleccionando "ocultar participantes que no son de video". Cuando se procese el video, no habrá indicación de que alguien estuvo presente excepto los artistas. Puede pausar entre tomas y discutir, luego esconderse nuevamente y reanudar otra toma.
Si está especialmente interesado en la alta calidad, es posible que no desee utilizar la función de grabación integrada de Zoom. En su lugar, pruebe con un programa de grabación de pantalla como Camtasia o Screenflow. Esto le permitirá capturar videos de pantalla nítidos y claros al hacer coincidir las dimensiones de su grabación con su tamaño original o escala del 100 por ciento, en lugar de estar limitado por la función de grabación propia de Zoom.
Si decide usar la funcionalidad integrada de Zoom, que en realidad funciona bastante bien, aquí hay algunos consejos en la configuración para obtener los mejores resultados de video y sonido.
Desactive la función de cancelación de ruido. El zoom lo habilita automáticamente para reducir el ruido de fondo. Sin embargo, puede hacer más daño que bien a la calidad, especialmente si desea escuchar algo como una guitarra tocando de fondo. Querrás asegurarte en la pestaña de video de preferencias que habilites HD , elige cámara para la alimentación de la cámara externa y que la relación de aspecto es panorámico de 16:9 . Zoom también tiene la función Retocar mi apariencia . Según Zoom, esta función retoca la imagen de la cámara con un enfoque suave, esencialmente suavizando el tono de la piel de tu rostro para una apariencia más pulida. En sus preferencias de grabación, asegúrese de estar optimizado para el editor de video de terceros y grabe archivos de audio separados para cada participante.
Edición
Si graba en Zoom, uno puede ser bastante convincente, especialmente si la narración tiene numerosas revelaciones y giros. Fomenta múltiples vistas para capturar momentos que no obtuviste en la primera vista. Sin embargo, no tengas miedo de editar. La mayoría de las personas están acostumbradas a los cortes de salto y tiene tres ángulos que puede usar:una pantalla dividida en dos tomas y las dos simples. Lo que ayudará a que fluya es si corta la acción, que puede ser tan simple como un cambio en la posición del asiento, la interacción con un accesorio o los movimientos de las manos.
Recuerda, te estás inclinando hacia la tecnología. Grabar una película en Zoom la convierte en un personaje en la pantalla. Los fallos, así como las caídas en la luz y el sonido, pueden sumarse a la realidad. Concéntrese en los atributos que le importan a la gente (una historia bien contada que cobra vida mediante interpretaciones veraces) y hará que el espectador se involucre en el viaje.
Aquí encontrarás más información sobre cómo convertir tu película de un guión en un éxito:
- Cómo los cineastas pueden aprovechar el poder de los actores de método
- Rompiendo la cuarta pared:la historia de esta herramienta de narración y cómo usarla
- La sinopsis de una película:qué es y cómo escribirla
- Uso del Story Circle para convertir sus ideas en guiones
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