Pixar in a Box presenta los principios del cine con cursos interesantes y accesibles.
Imagen superior a través de Pixar.
A veces, los creativos de la industria cinematográfica no comprenden las matemáticas, la ciencia y la tecnología detrás de artesanía . Tal vez no prestaron atención en la escuela, tal vez simplemente lo olvidaron o tal vez están aprendiendo sobre la marcha.
Si siente que pertenece a una de estas categorías , entonces los profesionales creativos como Pixar tienen una excelente sabiduría para compartir a través de la serie de capacitación de Khan Academy Pixar in a Box .
Desde Pixar en una caja está dirigido a niños, hay mucho material que no será nuevo para ti. Sin embargo, si no sabe en qué dirección debe ir su F-Stop, qué es realmente una gama de colores o por qué el contraste de color es tan importante en sus imágenes, los siguientes cursos lo ayudarán a llenar estos vacíos de conocimiento.
La tercera temporada de Pixar in a Box ahora está disponible con un enfoque en Storytelling y un módulo de seguimiento en Character, próximamente.
Cada curso es una combinación de lecciones breves en video y ejercicios interactivos para evaluar su aprendizaje sobre un tema específico. Cada módulo encajaría fácilmente en una pausa para el almuerzo, o puede verlos en casa.
Aquí hay una lista rápida de todos los Pixar en una caja módulos actualmente disponibles en Khan Academy.
- El arte de contar historias
- Simulación
- Ciencia del color
- Cámaras virtuales
- Efectos
- Patrones
- Aparejo
- Animación
- Modelado del entorno
- Modelado de personajes
- Multitudes
- Escenografías y puesta en escena
- Representación
Aprendiendo ciencia del color de un científico del color de Pixar
Si eres colorista, DP, editor o DIT y desea obtener una mejor base en la ciencia del color, la teoría del color y los conceptos creativos, entonces Pixar in a Box curso corto sobre la ciencia del color es para ti.
Impartido por el científico del color de Pixar, Dominic Glynn, este curso presenta cómo funciona el color, cómo lo percibe el cerebro y cómo todo eso afecta la gradación del color en las películas.
El curso también cubre espacios de color RGB y HSL, gamas de colores y mucho más, incluida una lección en el conjunto de etalonaje de Pixar con la directora de fotografía Sharon Calahan y el colorista Mark Dinicola , quienes trabajaron en Ratatouille .
La siguiente es una de las formas en que el equipo de Pixar usó la corrección de color en Ratatouille:
Comprensión de cámaras virtuales, partículas y renderizado en Pixar
Si eres un tirador que puede hacer imágenes de aspecto decente pero no puedes explicar por qué estás haciendo lo que estás haciendo a nadie más , entonces este curso sobre cámaras virtuales te ayudará a repasar los detalles técnicos.
El curso, impartido por Patrick Lin, director de fotografía de Inside Out y Adam Habib, líder de cámara en Inside Out , cubre cómo funcionan las lentes, así como las complejidades de la profundidad de campo, las distancias focales y cómo todo esto se entrelaza con la narración cinematográfica .
Es un excelente curso para editores y artistas de gráficos en movimiento, especialmente para aquellos que trabajan en entornos 3D, que desean comprender mejor cómo hacer coincidir sus cámaras virtuales con la fotografía del mundo real. .
Una de las cosas que más me llamó la atención en la lección de Storytelling with Camera fue que agregaron "mal trabajo de cámara" a algunas tomas para que parecieran más "reales".
Sistemas de Partículas y Simulación de Agua
Uno de los módulos que más me intrigaron personalmente fue el curso de Efectos que se enfoca específicamente en la simulación de agua. Es sorprendente lo lejos que ha llegado la simulación de agua en animación y efectos visuales en la última década más o menos. Y el equipo de Pixar lo está llevando a nuevos e impresionantes reinos.
Si realmente no ha jugado con ningún tipo de simulación de partículas en After Effects, los simuladores interactivos lo ayudarán a comprender los conceptos básicos del trabajo con partículas .
El curso introduce sistemas de partículas, colisiones suaves, hidrodinámica de partículas suavizadas , y mucho más. La segunda parte del curso se sumerge en las matemáticas y la física detrás de los sistemas de partículas.
Comprensión del renderizado
La fase final de cualquier película de Pixar es el renderizado. En estos días, procesar un solo cuadro puede llevar docenas de horas, incluso utilizando granjas de procesamiento masivas. Incluso con la increíble tecnología de Pixar, llevó un par de años renderizar Monsters University .
En el curso de renderizado de Pixar, puedes aprender sobre Ray Tracing y cómo los técnicos de Pixar hacen coincidir las propiedades naturales de la luz, como rayos, reflejos y más .
Sea cual sea el campo creativo en el que te encuentres, Pixar in a Box la serie sobre las matemáticas y la ciencia que sustentan algunas de las películas más exitosas del cine lo dejarán mejor informado e inspirado.
¿Conoces otros recursos que exploran la tecnología en el cine? Háganos saber en los comentarios.