Desde capturar la imagen en la cámara hasta sentarse frente a su computadora, estas son todas las formas en que puede corregir (o trabajar con) material de archivo inestable.
Imagen superior a través de Zach Ramelan.
Tengo una relación de amor/odio con imágenes inestables. Por un lado, la estética puede agregar realismo mientras fundamenta su proyecto, dándole una sensación documental. Pero, por otro lado, es fácil descartar imágenes inestables como amateur o de baja calidad. Se trata de la apariencia que buscas.
Sin embargo, a veces es absolutamente necesario deshacerse del batido, especialmente si está filmando para un cliente. Incluso si no tienes un gimbal súper bueno o una Steadicam, puedes lograr una fluidez cinematográfica con algunos de estos consejos y trucos antes de tocar el botón de grabación.
Cómo planificar con anticipación
Entonces, antes de comenzar a capturar su metraje, si sabe que usará Warp Stabilizer en la publicación, hay algunas cosas diferentes que puede hacer para aumentar sus probabilidades de éxito. Una es disparar a una velocidad de obturación alta. Esto reducirá el desenfoque de movimiento, lo que hará que todo sea un poco más nítido y facilitará mucho el trabajo de Warp Stabilizer.
Algunos trucos prácticos para probar con su equipo incluyen usar su trípode como Steadicam. El peso de las patas equilibrará la cámara y el cabezal del trípode para suavizar tu travelling.
Además, puede grabar en 4K (si es posible) porque Warp Stabilizer recortará el metraje, por lo que podrá obtener su 1080p completo después del hecho.
Otra forma en que puede ayudar a su yo futuro es disparar con una lente más ancha. Esto nos lleva a nuestro próximo video, que explica por qué es imprescindible fotografiar el movimiento con una lente más ancha.
Elegir las lentes adecuadas
Entonces, una regla general es que si vas a mover la cámara (lo que requerirá Warp Stabilizer más tarde), entonces realmente querrás disparar con una lente más ancha. No solo obtendrá más en la toma, sino que tampoco tendrá el fondo condensado que obtendría con una lente más larga, y hay más en su marco. Esto significa que los movimientos no son tan grandes, lo que puede hacer que la toma desoriente a la audiencia.
En el video de arriba, Zach Ramelan sugiere usar una lente de zoom amplio, que le brinda un poco más de libertad para encontrar la distancia focal adecuada para su toma de cardán. Pero la mayoría de estas tomas de cardán serán para B-roll, o serán de naturaleza cinematográfica, por lo que está bien usar hasta 50 mm. Algo más, y tendrás que tener cuidado con la estabilidad y cuánto mueves el cardán.
Sin embargo, los gimbals no son las únicas herramientas que puedes usar para estabilizar tu cámara.
Construyendo la Solución
¡La solución a todos tus problemas está aquí! En realidad no, pero ¿a quién no le gusta una buena muñeca antigua? Para esta construcción en particular (hay muchas otras variaciones de este equipo), todo lo que necesita es una pieza de madera lo suficientemente ancha y gruesa para sostener su trípode. Agregue algunos tubos de PVC, ruedas de patineta, 4 soportes en L y algunos pernos hexagonales, y estará rodando sin problemas en poco tiempo.
Incluso después de usar un equipo como este, sigo usando Warp Stabilizer porque inevitablemente habrá algunas sacudidas menores en la toma final, y el Stabilizer hace un buen trabajo al suavizarlo todo.
Una vez que lo haga para publicar
Entonces, cuando se trata de usar Warp Stabilizer en Premiere Pro, los cómo y qué son bastante simples. Simplemente arrastre el efecto a su clip en la línea de tiempo y deje que el efecto lo analice. El efecto tardará algún tiempo. Pero como puede ver, si ha seguido algunos de los consejos de los videos anteriores, el resultado final será bastante satisfactorio. No podrás incluir la toma si se trata de una toma súper larga de estilo único, pero no se puede negar que el efecto funciona de maravilla en las circunstancias adecuadas.