Efectos especiales en películas:una historia y tipos explicados
Los efectos especiales (a menudo abreviados como SFX, SPFX, F/X o FX) son ilusiones o trucos visuales utilizados en las industrias de cine, televisión, teatro, videojuegos y simuladores para simular los eventos imaginados en una historia.
Son distintos de Efectos visuales (VFX) , que se crean en la postproducción digitalmente. Si bien la línea puede difuminar, tradicionalmente, los efectos especiales se crean * en el set * durante la filmación.
Aquí hay un desglose:
i. Una breve historia de efectos especiales:
* Cinema temprano (1890-1920):
* georges méliès: Pionero de efectos especiales. Utilizó técnicas como la animación stop-motion, múltiples exposiciones, se disuelve y película teñida a mano para crear escenarios fantásticos en películas como "A Trip to the Moon" (1902). Estos fueron efectos * en cámara *.
* Persistencia de juguetes de visión: Zoetropes, Phenakistiscopes, Flip Books pusieron las bases.
* Era silenciosa (1920-1930):
* conjuntos de miniatura: Modelos de escala utilizados para representar entornos grandes. "Metropolis" (1927) es un excelente ejemplo.
* pinturas mate: Los fondos pintados utilizados para extender los conjuntos o crear paisajes imposibles.
* Edad de Oro de Hollywood (1930-1950):
* Proyección trasera: Proyectando imágenes prefilmadas en una pantalla detrás de los actores, creando la ilusión de movimiento en un vehículo o un fondo dinámico.
* Impresión óptica: Combinando múltiples elementos de película en una sola imagen compuesta. Clave para crear efectos como imágenes superpuestas, mates viajeros (reemplazo de pantalla azul/verde en la película).
* Animación de stop-motion: Perfeccionado por Willis O'Brien en "King Kong" (1933) y más tarde por Ray Harryhausen en películas como "Jason and the Argonauts" (1963).
* Las décadas de 1960 y 1970:
* Composición de pantalla azul/verde: Los avances en el stock de películas y el procesamiento mate hicieron que la composición fuera más sofisticada.
* Florece los efectos prácticos: La sangre realista, la composición protésica y las piezas elaboradas se volvieron más comunes, particularmente en los géneros de terror y acción.
* El surgimiento de los efectos digitales (1980-presente):
* CGI temprano: Películas como "Tron" (1982) y "The Last Starfighter" (1984) presentaron imágenes innovadoras (aunque primitivas para los estándares actuales) generadas por computadora.
* Jurassic Park (1993): Un punto de inflexión, combinando perfectamente animatronics prácticos con CGI, que demuestra el potencial de los efectos digitales.
* Dominación digital: VFX se volvió cada vez más frecuente, eventualmente eclipsando muchas técnicas tradicionales de efectos especiales, aunque los efectos prácticos aún juegan un papel importante.
ii. Tipos de efectos especiales:
Aquí hay una clasificación de efectos especiales comunes, centrándose en su ejecución * práctica * (en el set):
1. Efectos prácticos: Estos son efectos logrados *en la cámara *, durante el proceso de filmación real.
* Efectos de maquillaje (maquillaje SFX): Transformando las apariencias de los actores utilizando prótesis, maquillaje, máscaras y otros materiales. Esto incluye:
* maquillaje protésico: Creación de lesiones realistas, deformidades, envejecimiento o características de criatura utilizando moldes, látex, silicona y otros materiales.
* efectos gore: Simulando lesiones, sangre y otros detalles horribles.
* Efectos mecánicos: Uso de máquinas o mecanismos para crear efectos.
* Animatronics: Títeres o dispositivos robóticos utilizados para crear movimientos realistas en criaturas u objetos. Ejemplos:La reina Xenomorph en *Aliens *, los dinosaurios en *Jurassic Park *(híbrido de práctico y CGI).
* Pyrotechnics: Explosiones, fuego, humo y otras combustiones controladas.
* Efectos atmosféricos: Creando niebla, lluvia, viento o nieve en el set. Incluye el uso de máquinas de humo, máquinas de viento, barras de lluvia y máquinas de nieve.
* plataformas especiales: Mecanismos para voltear autos, atravesar las paredes o levantar a los actores.
* Efectos de los accesorios: Armas con municiones en blanco, vidrio rompible (vidrio de azúcar), muebles colapsados.
* Efectos físicos: Manipulando elementos físicos para crear ilusiones.
* Efectos en miniatura: Uso de modelos escalados para representar entornos u objetos grandes. Ejemplos:Creación de la apariencia de acorazados en el mar o un edificio en llamas.
* Perspectiva forzada: Usar ángulos de cámara y colocación para crear la ilusión de que los objetos son más grandes, más pequeños, más cercanos o más lejos de lo que realmente son. Ejemplo:hacer que un actor parezca un gigante en comparación con otro.
* acrobacias: Acciones coreografiadas que simulan hazañas peligrosas o imposibles.
* Efectos en la cámara: Efectos creados directamente por la cámara durante la filmación, sin manipulación de postproducción.
* Doble exposición: Exponer la película varias veces para crear imágenes superpuestas.
* Fotografía de lapso de tiempo: Capturar imágenes a intervalos para comprimir el tiempo, mostrando el crecimiento de una planta o el movimiento de las estrellas.
* Animación de stop-motion: Objetos de movimiento en pequeños incrementos y fotografiar cada cuadro para crear la ilusión de movimiento.
* Efectos de la lente: Uso de lentes para crear distorsiones, bengalas u otras anomalías visuales. Ejemplos:lentes anamórficas para formato de pantalla panorámica o efectos especiales como el ángulo holandés.
* pinturas mate (utilizadas como fondos durante la filmación): Aunque a menudo se combina con la impresión óptica, la creación inicial de la pintura mate es un elemento en la cámara.
2. Efectos visuales (VFX): Estos son efectos creados en la postproducción, principalmente utilizando el software digital. Si bien técnicamente * no * efectos especiales (ya que no están en el set), su prevalencia garantiza mencionados:
* Imágenes generadas por computadora (CGI): Creación de imágenes y animaciones desde cero utilizando software de computadora.
* Composición digital: Combinando múltiples elementos visuales, que a menudo incluyen imágenes de acción en vivo y CGI, en una sola toma perfecta.
* Captura de movimiento: Grabando los movimientos de los actores y el uso de esos datos para animar caracteres digitales.
* Pintura mate (digital): Crear entornos digitales o extender conjuntos utilizando técnicas de pintura de computadora.
* Rotoscoping: Rastrear sobre el cuadro de imágenes de acción en vivo por cuadro para crear mates para la composición o para animar objetos.
Diferencias clave entre los efectos especiales (SFX) y los efectos visuales (VFX):
| Característica | Efectos especiales (SFX) | Efectos visuales (VFX) |
| ------------------- | ------------------------ | ------------------------- |
| Timing | Creado en el set, durante la filmación | Creado en postproducción |
| herramientas | Props físicos, maquillaje, máquinas, pirotecnia | Software de computadora, CGI, composición |
| Costo | Puede ser más caro inicialmente pero potencialmente más barato a largo plazo si se planifica de manera efectiva | Puede ser más barato para ciertos efectos, pero VFX complejo puede ser muy costoso |
| realismo | Generalmente más "real", mirando por defecto, ya que están físicamente presentes | Puede lograr el fotorrealismo con artistas hábiles, pero a veces puede parecer "falso" si está mal ejecutado |
| Flexibilidad | Menos flexible después de filmar | Más flexible, se puede modificar o cambiar fácilmente |
| Ejemplos | Criaturas animatrónicas, explosiones, composición protésica, conjuntos de miniatura | Dinosaurios CGI, entornos digitales, explosiones creadas con el código |
El futuro de los efectos:
La línea entre los efectos especiales y los efectos visuales es borrosa. Los cineastas están utilizando cada vez más un enfoque híbrido, combinando efectos prácticos con mejoras digitales para crear los resultados más realistas y visualmente impresionantes. La producción virtual que usa paredes LED para crear fondos dinámicos y en tiempo real se está volviendo cada vez más popular. Los avances en la IA y el aprendizaje automático revolucionarán aún más el campo, lo que permite crear efectos aún más complejos y creíbles. El objetivo sigue siendo el mismo:contar historias convincentes y transportar audiencias a mundos nuevos y emocionantes.