Cómo grabar audio para video:una guía completa
El audio a menudo se considera la mitad de la batalla al crear videos atractivos. La mala calidad de audio puede arruinar una pieza visualmente impresionante. Esta guía completa cubre todo lo que necesita saber sobre la grabación de audio de alta calidad para sus videos, desde la planificación hasta la edición.
i. Planificación y preparación:preparar el escenario para el éxito
Antes de tocar un micrófono, la planificación reflexiva es crucial.
* 1. Defina sus necesidades de audio:
* ¿Qué tipo de video estás haciendo? (Entrevista, tutorial, película narrativa, vlog, video musical, etc.) Esto dicta el tipo de audio que necesitará (diálogo, narración, música, efectos de sonido, etc.).
* ¿Quién hablará? (¿Una persona, múltiples personas, voz en off?)
* ¿Cómo es el entorno acústico? (¡Tranquilo, ruidoso, eco?)
* ¿Cuál es tu presupuesto? Esto afecta significativamente el equipo que puede pagar.
* 2. Guión y guión gráfico:
* Un guión ayuda a estructurar su diálogo y narración, asegurando la claridad y evitando los divagaciones.
* Un guión gráfico le ayuda a visualizar las escenas, lo que le permite anticipar las necesidades de audio en diferentes ubicaciones.
* 3. Scoutación de ubicación y evaluación acústica:
* Elija una ubicación tranquila: Minimice el ruido de fondo del tráfico, los electrodomésticos, el viento, etc. Si es posible, registre en interiores.
* Evaluar la acústica: Escuche el echo, la reverberación y otros sonidos indeseables. Trate el espacio si es necesario (más sobre esto a continuación).
* 4. Selección de equipos:
* micrófonos: Elija el micrófono adecuado para el trabajo.
* Lavalier (Lapa) Micrófonos: Pequeños micrófonos clip ideales para entrevistas, presentaciones y situaciones en las que el micrófono necesita estar oculto. Bueno para capturar el diálogo directamente del tema.
* Micrófonos de escopeta: Mics altamente direccionales diseñados para recoger el sonido desde una dirección específica mientras rechazan los sonidos de los lados y la parte trasera. Excelente para filmar en el lugar donde no puedes acercarte al tema. A menudo montado en un poste de auge.
* micrófonos dinámicos: Los micrófonos resistentes y duraderos menos sensibles al ruido ambiental. Bueno para entornos ruidosos o para grabar sonidos fuertes.
* Micrófonos del condensador: MIC más sensibles y detallados, ideales para entornos de estudio o situaciones donde es esencial la alta calidad de audio. Requiere potencia fantasma.
* micrófonos USB: Conveniente para los principiantes mientras se conecta directamente a su computadora. La calidad varía, pero pueden ser un buen punto de partida.
* Records:
* grabadoras de audio dedicadas: (por ejemplo, Zoom H4N Pro, Tascam DR-40X, Sony PCM-D100) ofrecen capacidades de grabación de alta calidad y características como potencia fantasma, control de ganancia y múltiples opciones de entrada.
* DSLR/Entradas de audio de cámara sin espejo: Se puede usar, pero la calidad de audio a menudo es limitada. Considere una grabadora externa para un mejor sonido.
* teléfonos inteligentes/tabletas: Conveniente para grabaciones rápidas, pero la calidad de audio generalmente no es tan buena como el equipo dedicado. Use con un micrófono externo para obtener mejores resultados.
* Accesorios:
* auriculares: Esencial para monitorear el audio durante la grabación y durante la edición. Los auriculares con retroceso cerrado son ideales para la grabación, ya que evitan la fuga de sonido.
* Pole de micrófono/boom: Ayuda a colocar el micrófono correctamente y mantener una distancia consistente del sujeto.
* Filtro de parabrisas/pop: Reduce el ruido del viento y los plosivos (ráfagas de aire de los sonidos "P" y "B").
* XLR Cables: Se utiliza para conectar micrófonos a grabadoras con entradas XLR (conexiones equilibradas, menos susceptibles al ruido).
* Cables TRS/TRRS: Se usa para conectar micrófonos a grabadores con entradas de 3.5 mm (conexiones desequilibradas).
* Montaje de choque: Aísla el micrófono de las vibraciones que pueden causar ruido no deseado.
* Deadcat/Furry Windscreen: Esencial para grabar al aire libre en condiciones de viento.
* Software de edición de audio (DAW): (por ejemplo, Audacity, Adobe Audition, Pro Tools, GarageBand) Se utiliza para limpiar, editar y mejorar su audio.
* 5. Pon a prueba tu equipo:
* Ejecute una grabación de prueba Para verificar los niveles de audio, la colocación de micrófonos e identificar cualquier problema potencial.
* escucha con atención a la grabación a través de auriculares para identificar el ruido de fondo, los zumbidos u otros sonidos no deseados.
* Ajuste su configuración según sea necesario para optimizar la calidad de audio.
ii. Técnicas de grabación:captura de audio limpio y claro
* 1. La colocación del micrófono es clave:
* proximidad: Cuanto más cerca esté el micrófono para la fuente de sonido, mejor será la relación señal / ruido.
* ángulo: Ajuste el ángulo del micrófono para minimizar los reflejos y plosivos no deseados. Experimente para encontrar la mejor posición.
* Distancia: Mantenga una distancia consistente desde el micrófono para un nivel de audio constante.
* Para los micrófonos de Lavalier: Coloque el micrófono sobre la ropa del sujeto, cerca de su boca pero lejos de la tela susurrante.
* Para micrófonos de escopeta: Apunte el micrófono directamente a la fuente de sonido desde la distancia. Use un poste de auge para una colocación precisa.
* 2. Monitoreo de audio:
* usa auriculares mientras graba para monitorear la señal de audio en tiempo real.
* Escuche cualquier distorsión, recorte o ruido no deseado.
* Ajuste los niveles de ganancia En su grabadora o cámara para asegurarse de que el audio sea fuerte pero no recorte. Apunte a los niveles máximos de -12dB a -6dB.
* 3. Tono de la sala de discos:
* registre unos minutos de silencio En el lugar donde estás filmando. Este "tono de habitación" se puede usar para llenar los vacíos en el audio durante la edición y eliminar el ruido de fondo.
* 4. Controle su entorno:
* Minimizar el ruido: Apague los electrodomésticos, cierre las ventanas y pídale a la gente que esté callada.
* Trate la habitación: Use mantas, almohadas o paneles acústicos para absorber reflexiones de sonido y reducir el eco.
* Considere usar mantas de sonido: Colgarlos en soportes o paredes puede mejorar significativamente la acústica.
* 5. Múltiples tomas:
* No tengas miedo de grabar múltiples tomas de cada línea o escena. Esto le brinda más opciones para elegir durante la edición.
* Anime a los oradores a enunciar claramente y hable a un volumen constante.
* 6. Slate (Clapperboard):
* El uso de una pizarra para marcar visual y audiblemente el comienzo de cada toma lo ayuda a sincronizar audio y video en la postproducción. Puede usar una pizarra física o una aplicación digital Clapperboard.
* 7. Grabe el audio de copia de seguridad:
* Si es posible, grabe audio usando múltiples dispositivos (por ejemplo, una grabadora externa y el micrófono incorporado de la cámara). Esto proporciona una copia de seguridad en caso de que una grabación falle.
iii. Edición de audio:pulir su sonido
* 1. Importar audio a su DAW:
* Importar sus archivos de audio en su software de edición de audio elegido.
* Sincronice el audio y el video utilizando las señales visuales y audibles de la pizarra.
* 2. Limpie el audio:
* Eliminar el ruido no deseado: Use herramientas de reducción de ruido para eliminar el ruido de fondo, el zumbido y el silbido. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede degradar la calidad de audio.
* Reducir las plosivas: Use una edición de De-Esser o manual para reducir los sonidos duros de "P" y "B".
* Eliminar Clicks y Pops: Use las herramientas de eliminación de clics para eliminar los clics y aparecen no deseados en el audio.
* Retire la tos y los estornudos: Corte o reemplace los sonidos no deseados en el audio.
* Problemas correctos de tono de habitación: Use el tono de habitación grabado para llenar los vacíos en el audio para hacer transiciones y cortes sin problemas.
* 3. Ajustar los niveles y la ecualización:
* Normalizar audio: Lleve el nivel de audio general a un nivel consistente sin recortar.
* Ajuste Eq: Use la ecualización para dar forma al equilibrio tonal del audio.
* Boost Frecuencias: Agregue claridad a las voces, enfatice ciertos instrumentos o cree un sonido específico.
* Corte frecuencias: Elimine las frecuencias no deseadas, como el consumo o la dureza.
* Compresión: Use la compresión para reducir el rango dinámico del audio, haciéndolo sonar más fuerte y más consistente.
* 4. Agregar efectos (con moderación):
* Reverb: Agregue reverbe para crear una sensación de espacio y profundidad.
* retraso: Agregue el retraso para crear ecos u otros efectos interesantes.
* Use efectos sutilmente Para mejorar el audio sin que suene antinatural.
* 5. Música y efectos de sonido:
* Elija música y efectos de sonido que complementan el video y mejoran la experiencia general.
* Ajuste los niveles de la música y los efectos de sonido para que no dominen el diálogo o la narración.
* Obtenga licencias adecuadas Para cualquier música o efectos de sonido con derechos de autor que use. Considere las opciones libres de regalías.
* 6. Mezcla y masterización:
* Mezcle los elementos de audio (diálogo, música, efectos de sonido) para crear un sonido equilibrado y cohesivo.
* Domina el audio Para optimizarlo para diferentes dispositivos y plataformas de reproducción.
* 7. Exportación de audio:
* Exportar el audio en un formato que sea compatible con su software de edición de video (por ejemplo, WAV, AIFF, MP3).
* Considere usar un formato sin pérdidas como WAV para fines de archivo.
iv. Técnicas y consideraciones avanzadas
* ADR (reemplazo de diálogo automatizado):
* Si el diálogo es inutilizable debido a problemas de ruido o rendimiento, puede volver a grabarlo en un estudio usando ADR. El actor observa el video y vuelve a realizar sus líneas para que coincida con los movimientos de los labios.
* foley:
* Foley es la creación de efectos de sonido en la postproducción. Los artistas de Foley usan varios accesorios y técnicas para recrear sonidos realistas, como pasos, susurro e interacciones de objetos.
* Ambisonics y audio inmersivo:
* Para video VR o 360 °, considere usar Ambisonics para crear una experiencia de audio inmersiva que coincida con las imágenes.
* Edición de diálogo para películas narrativas:
* En el cine narrativo, la edición del diálogo implica limpiar el audio, eliminar los sonidos no deseados y suavizar las transiciones entre tomas. También puede involucrar mejoras sutiles como el control de la respiración y los ajustes vocales.
* Consideraciones legales:
* Siempre obtenga los permisos o licencias necesarias antes de usar cualquier material de audio con derechos de autor (música, efectos de sonido, etc.).
V. Errores comunes para evitar:
* no monitorea el audio mientras graba.
* Grabación en entornos ruidosos.
* usando el micrófono incorrecto para el trabajo.
* Establecer niveles de audio demasiado bajos o demasiado altos.
* Ignorando la acústica de la habitación.
* Reducción de ruido en exceso.
* Uso de música o efectos de sonido sin licencia.
* No hacer una copia de seguridad de sus archivos de audio.
* no usa auriculares durante la edición.
vi. Recursos:
* Tutoriales en línea: YouTube es un tesoro de tutoriales sobre grabación y edición de audio.
* podcasts y blogs: Manténgase actualizado sobre la última tecnología y técnicas de audio siguiendo podcasts y blogs de la industria.
* Foros y comunidades en línea: Conéctese con otros profesionales de audio y entusiastas en foros y comunidades en línea.
* Libros: Hay muchos libros excelentes sobre grabación y edición de audio que pueden proporcionar un conocimiento profundo.
Conclusión:
La grabación de audio de alta calidad para video requiere una planificación cuidadosa, equipos adecuados y atención al detalle. Siguiendo las pautas descritas en esta guía integral, puede mejorar la calidad de audio de sus videos y crear una experiencia más atractiva e inmersiva para su audiencia. Practique, experimente y no tenga miedo de aprender nuevas técnicas para mejorar continuamente sus habilidades de audio. ¡Buena suerte!