Los fotógrafos hablan de la luz. Mucho. De hecho, hablamos de ello TODO.EL.TIEMPO. Pero analizamos los matices por una muy buena razón... es el corazón de la fotografía y afecta nuestras imágenes de muchas maneras diferentes.
Dos términos comunes que escuchará asociados con la fotografía son luz suave y dura. Pero, ¿qué significan esos dos términos?
Hoy hablaremos sobre la luz dura contra la luz suave, conoceremos las diferencias entre las dos y le mostraremos ejemplos de cada una. También aprenderá a crear y utilizar ambos tipos a su favor.
¿Cuál es la diferencia entre luz dura y luz suave? ¡Sombras!
Cuando se trata de iluminar una escena en fotografía, ¡la mayoría de las veces estamos hablando de las sombras! Las partes bien iluminadas y correctamente expuestas de una imagen en realidad no cambian entre luz dura y luz suave. Lo que sí cambia es la calidad de las sombras y la transición entre claro y oscuro.
Mientras examina una imagen que le atrae, no se concentre tanto en las áreas brillantes. En su lugar, presta atención a las sombras. ¿Qué tan distintas son las sombras? ¿Se reducen gradualmente de brillante a oscuro o la transición es más abrupta? ¿Las sombras tienen tonalidad o simplemente son todas negras?
En pocas palabras, la luz suave se caracteriza por sombras sutiles y la imagen cambia más lentamente de brillante a oscuro. La luz dura tiene una sombra distinta y las sombras carecen de tonalidad.
¿Qué crea la luz dura y la suave?
Tamaño de la fuente de luz
La única diferencia real entre la luz dura y la suave es el tamaño de la fuente de luz. La calidad de la luz (¡y las sombras!) se ve afectada por el tamaño de la fuente de luz en relación con el sujeto. Entonces, el concepto principal para recordar de este artículo es este:
Cuanto más grande es la fuente de luz, más suave es la luz.
A medida que aumenta el tamaño de la luz, la "suaviza". Entonces, las fuentes de luz realmente grandes producen una iluminación más suave; una fuente de luz más pequeña produce una iluminación más intensa. Una luz grande “envuelve al sujeto en iluminación, llenando las sombras y reduciendo el contraste.
Veamos algunas fuentes de luz comunes que ilustrarán mi punto. (Mi asistente habitual está de vuelta en la escuela, así que tuve que encontrar un suplente. Trabaja muy barato y es excelente para mantener una sonrisa en su rostro mientras fotografío). Mire para ver cómo cambian las sombras (especialmente la que está debajo de la barbilla) a medida que cambio de un flash emergente a un flash externo y modificador. Tenga en cuenta que ajusté mi exposición con una tarjeta gris, por lo que el brillo general de mi imagen no cambia, solo las sombras. ¡Vea cómo las sombras afectan la sensación general de una imagen!
Flash emergente
El flash emergente de su cámara es una luz muy pequeña. Mide menos de una pulgada de largo y aproximadamente media pulgada de alto. Comparado con el sujeto promedio, es realmente bastante pequeño. Esa es la razón principal por la que un flash emergente no puede brindarle imágenes suaves y fluidas. Es simplemente demasiado pequeño en relación con su sujeto. (También es muy direccional y dispara al sujeto justo en la cara, pero ese es un concepto diferente).
Las sombras aquí son muy distintas y no tienen mucha tonalidad. En general, no es muy halagador ni interesante.
Flash externo
Un flash externo desnudo es más grande que un flash emergente, alrededor de 2 o 3 veces el tamaño del flash integrado de su cámara. Será un poco más suave que un flash emergente, pero seguirá siendo un poco abrumador.
Flash externo con paraguas de 22"
Cuando ponemos un modificador en una unidad de flash, nuestra intención es realmente hacer que una luz pequeña... sea más grande. El flash golpea el modificador y dispersa la luz, convirtiéndola en una fuente más grande en relación con el sujeto. Las sombras están mucho menos definidas y van de claro a oscuro de forma más gradual. El punto caliente en su barbilla se nota mucho menos y no se ve tan brillante.
Flash externo rebotado
Un truco que usan los fotógrafos para ajustar su iluminación es hacer rebotar el flash en una pared o techo. La razón por la que esto funciona es que estás haciendo que la fuente de luz sea más grande. La iluminación del flash golpea el techo y rebota hacia el sujeto en un área más grande. ¡Has aumentado el tamaño de tu iluminación!
Las sombras aquí son muy graduales con muchos gradientes. Hemos perdido algo de tonalidad en su cabello, pero eso se debe a la dirección del flash (arriba) en lugar de a la calidad. Se ve un poco sin vida (¡ja!) porque le falta ese bonito reflejo en sus ojos.
Ventanas
A la mayoría de los fotógrafos les encanta la luz de la ventana. ¿Por qué? Porque es suave y hermoso con sombras muy graduales. A continuación, puede ver que las sombras son muy sutiles a medida que pasan de claro a oscuro. Tenemos algunas luces divididas debido a la posición de la ventana, pero te haces una idea de cómo se ve en comparación con el flash emergente.
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Luz Dura o Luz Suave
Ahora que ha visto algunos ejemplos, profundicemos un poco más en cada tipo de fuente de luz y discutamos sus ventajas y desventajas y hablemos sobre cuándo le gustaría usar una sobre la otra.
Luz Dura
La luz dura tiene claras diferencias entre la luz y la oscuridad y generalmente tiene una brecha más grande entre las partes muy oscuras y muy brillantes de la imagen (alto contraste). Las sombras y los reflejos carecen de tonalidad.
Ventajas
- Le da a las imágenes una sensación vanguardista y dramática
- Muy fácil de crear
- Exagera las texturas
- Agrega dimensión y profundidad
Contras
- Exagera las arrugas, el acné y otras imperfecciones de la piel
- Crea puntos calientes o pequeños reflejos que son tan brillantes que han perdido tonalidad.
- Puede hacer que la piel se vea brillante o grasosa
Consejos para usar la luz fuerte
Utilice una fuente de luz fuerte cada vez que desee crear una apariencia dramática y vanguardista o crear diferencias claras entre la luz y la oscuridad.
- Sea estratégico al colocar las luces o los sujetos. Asegúrate de que las sombras no oscurezcan los elementos críticos de tu sujeto (los ojos o la cara, por ejemplo).
- Tenga cuidado con los sujetos vivos que entrecierran los ojos. Si tiene que enfrentar a un sujeto bajo una iluminación fuerte y continua, pídale que cierre los ojos, cuente hasta tres y luego ábralos por un breve momento para evitar entrecerrar los ojos.
Luz Suave
La luz suave se caracteriza por sombras graduales y sutiles. La transición de claro a oscuro es menos perceptible y puede haber menos contraste en general.
Ventajas
- Halagador para la mayoría de las personas
- Agrega una sensación cálida y más acogedora a una imagen
- Hace que las arrugas, el acné o las imperfecciones se noten menos
Contras
- Carece de drama
- Hace que las texturas se noten menos
- Puede volverse plano y poco interesante si se usa demasiado direccionalmente
Usa una luz suave para retratos favorecedores que hagan que el sujeto parezca acogedor y abierto.
Cómo cambiar de luz dura a luz suave
Para cambiar la luz dura a la luz suave, tiene algunas opciones:haga que su fuente sea más grande o rellene las sombras.
La mayoría de las veces, no podemos obtener físicamente una luz más grande. ¡En cambio, ponemos a la física a trabajar para ayudarnos! Puedes:
- Haz tu luz más grande acercándola al sujeto (haciéndolo así más grande en comparación con su tamaño) y bajando la potencia si es necesario.
- Utilice un modificador como sombrillas, softboxes o mallas.
- Rebota el flash en una superficie y sobre tu sujeto.
Realmente no hay nada malo con la luz en sí misma en una imagen con iluminación intensa. Lo que a la mayoría de nosotros no nos gusta son las sombras. Así que suaviza tu luz rellenando esas sombras !
- Utilice un reflector para hacer rebotar la luz hacia el sujeto y rellenar las sombras
- Use otro flash como "relleno" y rellene las sombras.
¿La luz del sol es una luz dura o suave?
El sol es una fuente de luz dura. Lo sé, lo sé, eso se siente contradictorio. “Pero… pero…” balbuceas. “¡El sol es ENORME! ¿No es básicamente una fuente de luz descomunal?
El sol es una luz realmente grande. Pero está tan lejos que se vuelve pequeño en relación con la tierra. Por lo tanto, usar el sol como fuente de luz es difícil y crea sombras y reflejos fuertes y distintos, como se muestra a continuación.
Pero las nubes pueden actuar como una caja de luz, difundiendo la luz del sol y convirtiéndola en una luz más grande al esparcir más la luz del sol.
Mezclar luz dura y luz suave en la misma toma
Puede mezclar fuentes de luz duras y suaves en la misma imagen, pero requiere saber cómo y por qué crear ambas. Discutimos el cómo arriba. Pero, ¿por qué querrías mezclar diferentes calidades?
Todo se reduce a la creatividad y las preferencias personales. Es posible que desee una luz suave en su sujeto, pero use una fuente de luz fuerte (el sol) como luz de fondo para delinear el sujeto y separarlo del fondo.
O es posible que desee imitar la luz del sol o la iluminación artificial en su imagen por alguna razón, pero aún así tener una iluminación suave en su sujeto. No hay reglas que digan que debe usar solo luz dura O luz suave. ¡Puedes hacer ambas cosas!
¿Qué es mejor, la luz dura o la luz suave?
Preguntar eso es como preguntar qué es mejor, ¿martillos o sierras? Ambas son herramientas útiles cuando se utilizan para diferentes propósitos. Cuál es mejor depende de tus objetivos para tu imagen. La clave es conocer el aspecto que desea lograr y comprender cómo usar la iluminación de manera efectiva.
Conclusión
Ser un gran fotógrafo se trata de comprender la luz y saber cómo usarla para su beneficio. ¡Así que estudie la luz suave y la luz dura y sepa cuándo y cómo usar ambas para crear el arte que desea!