Intensidad y saturación son dos términos que encontrará al editar colores con un programa digital. Ambos se refieren a los colores y su intensidad, pero hay algunas diferencias importantes. Esto es lo que necesita saber sobre la diferencia entre intensidad y saturación en fotografía.
Encontrará controles deslizantes separados para la intensidad y la saturación en Photoshop, Lightroom y otros programas de edición. Este es el motivo.
¿Qué es Intensidad?
Vibrance es una herramienta de saturación que encontrarás en herramientas de edición de fotografía como Adobe Photoshop y Lightroom. El propósito del control deslizante de intensidad es dar vida a los colores apagados sin crear una sobresaturación en otras áreas de su imagen.
La saturación es una herramienta útil, pero este control deslizante aumenta la intensidad de todos los colores de la imagen y puede provocar una sobresaturación o una subsaturación y dificultar la lectura de la toma.
Si desea una definición vibrante, considérela como una forma rápida de enfocar colores apagados, haciéndolos más vibrantes y preservando otras áreas como tonos de piel y colores que ya se ven vivos.
¿Qué es la saturación?
La saturación se refiere a la idea de
A medida que disminuye la saturación, se agregan blanco o negro a un tono para que parezca suave y apagado. Cuando el control deslizante está completamente hacia abajo, la toma se ve completamente gris.
A medida que mueve el control deslizante de saturación hacia arriba, puede ver que toda la imagen cobra vida.
La diferencia entre intensidad y saturación en fotografía
Estos dos conceptos de fotografía son muy similares. Ambos se refieren a la intensidad de los colores en una toma, y estos dos controles deslizantes se pueden usar para hacer que los colores destaquen en una imagen.
Sin embargo, la saturación mejorará la intensidad de los colores de manera uniforme en toda la imagen, mientras que la vitalidad creará un equilibrio que se verá más natural, especialmente en los tonos de piel.
La principal diferencia entre intensidad y saturación en Photoshop
La distinción entre vitalidad y saturación en Photoshop es importante. Si ajusta la saturación, notará que los colores apagados se mejoran mientras que algunas partes de sus imágenes no sufren cambios drásticos, como los tonos de piel o el color del cabello.
¿Dónde necesita ajustar la intensidad y la saturación?
La saturación es una función de edición básica que encontrará en cualquier programa de edición de fotos. Vibrance es una herramienta rápida que está disponible en el panel de edición de color de Adobe Photoshop y Lightroom.
Las diferencias observables entre intensidad y saturación
La mejor manera de comprender cómo la vitalidad y la saturación afectan sus imágenes es ajustar estos dos controles deslizantes al editar sus imágenes con el panel de color.
Puede comparar una edición saturada de su imagen con la versión original una vez que aumente la vitalidad. También puede leer sobre la teoría de la fotografía para comprender mejor cómo debe editar estos valores.
Retrato fotográfico
Un retrato puede verse aburrido si tomas durante un día nublado o usas poca iluminación.
La saturación hará que la toma sea más vívida y colorida, pero los tonos de piel y el cabello del sujeto pueden adquirir matices que no se ven naturales si estos colores están saturados.
Vibrance realzará el fondo, los accesorios y el atuendo que lleva el sujeto sin desnaturalizar los tonos de piel.
Imágenes macro
El propósito de editar fotografías macro es hacer que el sujeto destaque contra el fondo. Puede usar una máscara para aumentar la saturación de su sujeto y hacer que algunos elementos se destaquen contra el fondo y ayudar a los espectadores a leer su imagen.
Vibrance preservará el balance de color natural de tu toma, pero no obtendrás una diferencia drástica entre el sujeto y el fondo.
Tomas de paisajes
En la fotografía de paisajes, la vitalidad puede dar más profundidad a tu toma. Los colores se verán más ricos y puedes ajustar la intensidad para encontrar el equilibrio adecuado entre los diferentes elementos de tu composición.
La saturación tendrá un resultado mucho más dramático. Llevará todos los colores a un nivel superior para una toma vívida. Este valor puede hacer que un paisaje se vea poco natural, pero puede crear muchos efectos interesantes ajustando el control deslizante de saturación.
Fotos de mascotas
Aumentar la saturación del retrato de una mascota puede hacer que el pelaje se vea raro. Es posible que el color del pelaje no se vea natural, y puedes perder algunos detalles cuando subes el control deslizante para obtener algo con una textura peluda.
Vibrance es una mejor opción, ya que realzará su fondo y el pelaje de su mascota se verá natural sin estar demasiado saturado.
¿Cuándo se debe usar la intensidad o la saturación?
Debe usar el control deslizante de intensidad para retratos porque la saturación generalmente hace que los tonos de piel se vean extraños. Debes ajustar la intensidad de tu imagen si buscas un efecto sutil y quieres que los colores y los tonos de piel se vean naturales.
Puede ajustar la saturación de una imagen si se ve opaca o gris. También es una herramienta de edición útil si desea crear un efecto dramático y quiere algunos colores vibrantes. Tenga en cuenta que puede usar máscaras para tener más control sobre las áreas de su imagen donde aumenta la intensidad del color.
Puede ajustar los controles deslizantes de intensidad y saturación juntos para aumentar la intensidad de color general de la imagen mientras conserva un equilibrio natural y jugar con otras funciones del panel de edición de color.
Preguntas adicionales
Estos son algunos consejos adicionales para ajustar la intensidad y la saturación.
¿Cuánta intensidad usar en Lightroom?
El valor de intensidad ideal depende del efecto que esté buscando. También depende de la luz que estaba disponible cuando tomaste la foto y de la configuración de la cámara que usaste.
Algunas imágenes solo necesitan un pequeño ajuste para que los colores se vean más vibrantes, pero es posible que deba aumentar la intensidad al máximo si una toma tiene colores apagados. Recomendamos ajustar el control deslizante de intensidad hasta que obtenga un resultado que corresponda al efecto que está buscando.
Ajuste de la claridad
La claridad es otro concepto importante que debe conocer si está interesado en editar digitalmente sus fotos.
El control deslizante de claridad ajustará el contraste de sus fotos. El propósito del control deslizante de claridad es aumentar o disminuir el contraste que existe entre los tonos medios, mientras que el control deslizante de contraste ajustará el contraste entre las áreas claras y oscuras de la toma. Aumentar este valor puede hacer que sus imágenes sean más fáciles de leer, ya que los detalles se destacarán.
Conclusión
Ajustar la intensidad del color de una toma es un simple truco de edición que puede dar vida a tus fotografías. La saturación es una herramienta fácil de dominar, pero no es ideal en algunas situaciones porque puede hacer que su imagen se vea poco natural.
La herramienta de intensidad es una forma más sutil de ajustar el balance de color y preservar los tonos de piel naturales, aunque produce un resultado que se ve un poco menos dramático.