i. Comprender los conceptos básicos:
* ¿Qué es? Arrastrar el obturador significa usar una velocidad de obturación lenta (tiempo de exposición más largo) mientras toma una fotografía. Esto permite que más luz llegue al sensor, lo que puede crear un desenfoque de movimiento, senderos de luz y un aspecto soñador y etéreo.
* ¿Por qué hacerlo para retratos?
* Motion Motion: Crea una sensación de movimiento, energía o vulnerabilidad. Puede difuminar el fondo o el sujeto, dependiendo de su intención.
* Light senderos: Captura rayas de luz, como faros o luces de hadas, agregando un elemento dinámico.
* Estética soñadora: Puede suavizar los detalles y crear un estado de ánimo romántico o surrealista.
* Desafíos:
* batido de la cámara: El mayor obstáculo. Las velocidades de obturación lentas hacen que el movimiento de la cámara sea muy notable, lo que resulta en imágenes borrosas si no tienes cuidado.
* Movimiento de sujeto: Incluso los movimientos leves de su sujeto durante la exposición causarán desenfoque.
* sobreexposición: Dejar a demasiada luz puede lavar su imagen.
ii. Equipo y configuración:
* Cámara: Cualquier cámara que permita el control manual sobre la velocidad del obturador (DSLR, sin espejo o incluso algunas cámaras avanzadas de teléfonos inteligentes).
* lente: Una lente versátil es buena. Una lente principal (50 mm o 85 mm) puede ser excelente para los retratos debido a sus capacidades de profundidad de campo de profundidad poco profunda.
* trípode: Esencial para resultados agudos cuando se usan velocidades de obturación muy lentas. Si no puede usar un trípode, busque una superficie estable para descansar su cámara.
* Velocidad de obturación: Esta es la configuración clave. Comience con algo como 1/30 de un segundo como punto de partida y ajuste desde allí. La experimentación es clave. A menudo deberá ir más lento (1/11, 1/8, 1/4 o incluso más largo).
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4): Desduza el fondo significativamente, aislando su sujeto. Útil para retratos donde desea que el fondo esté fuera de foco.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mantiene más de la escena en foco. Útil si desea que se vean algunos detalles de fondo.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si necesita compensar la baja luz, pero tenga en cuenta la calidad de la imagen.
* Modo de disparo:
* Modo manual (M): Le brinda control total sobre la velocidad del obturador y la apertura. Esto generalmente se recomienda.
* Modo de prioridad de obturación (TV o S): Le permite configurar la velocidad del obturador, y la cámara elegirá automáticamente la apertura. Útil cuando desea mantener una velocidad de obturación específica para el desenfoque de movimiento. Monitoree la apertura para garantizar una profundidad de campo suficiente.
* Modo de enfoque:
* Autofocus de un solo punto (AF-S o One-Shot): Concéntrese en los ojos de su sujeto (o lo que quiera que sea agudo) y bloquee el enfoque. Luego vuelva a componer su disparo.
* Autococus continuo (AF-C o AI Servo): Mantiene el tema enfocado a medida que se mueven. Puede ser útil si su sujeto se mueve ligeramente, pero puede ser menos confiable con poca luz.
* Enfoque manual (MF): A veces debes concentrarte manualmente para asegurarte de que el enfoque sea exactamente donde quieres.
* Estabilización de imagen (IS/VR): Si su lente o cámara tiene estabilización de imagen, enciéndelo. Esto puede ayudar a reducir el batido de la cámara, especialmente a velocidades de obturación más lentas al alcanzar la mano.
* Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz: La cámara evalúa toda la escena. Por lo general, un buen punto de partida.
* Medición de manchas: Mide la luz en un área muy pequeña. Útil si tiene un sujeto muy brillante o oscuro en un fondo contrastante.
* Liberación de obturador remoto/temporizador: El uso de una liberación de obturador remoto o el auto-tiempo de la cámara (retraso de 2 segundos) elimina el batido de la cámara causado por presionar el botón del obturador.
iii. Pasos para tomar un retrato de obturador arrastrado:
1. Configure su escena y plantee su tema. Considere el fondo y la iluminación.
2. Monte su cámara en un trípode (muy recomendable).
3. Establezca su ISO en el valor más bajo posible (por ejemplo, ISO 100).
4. Elija su apertura en función de su profundidad de campo deseada.
5. Establezca su velocidad de obturación. Comience con 1/30 de segundo y experimente. La velocidad de obturación ideal dependerá de las condiciones de iluminación y la cantidad de desenfoque de movimiento que desee.
6. Centrarse en los ojos de su sujeto (o la parte más importante de su cara).
7. Tome una prueba de prueba y revise los resultados. Presta atención a:
* nitidez: ¿Está su sujeto afilado donde se enfocó? Si no es así, ajuste su enfoque o estabilice mejor su cámara.
* Motion Motion: ¿Hay suficiente movimiento de movimiento? Si no, disminuye la velocidad de la velocidad de obturación. Si hay demasiado borrón, acelera la velocidad de obturación.
* Exposición: ¿La imagen es demasiado brillante (sobreexpuesta) o demasiado oscura (subexpuesta)? Ajuste su apertura o ISO para compensar.
8. Atrae su configuración y tome más tomas.
9. Considere usar filtros ND: Si está disparando a la luz de la luz brillante y desea usar velocidades de obturación lenta, es probable que necesite un filtro de densidad neutral (ND). Estos filtros reducen la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar velocidades de obturación más lentas sin sobreexponer la imagen.
iv. Consideraciones y técnicas creativas:
* Movimiento de sujeto:
* Movimiento controlado: Haga que su sujeto se mueva lenta y deliberadamente durante la exposición. Podrían girar la cabeza, balancearse suavemente o mover sus manos. Esto crea un desenfoque específico e intencional.
* congelamiento parcial: Use un flash en combinación con la velocidad de obturación lenta. El flash congelará una parte del sujeto, mientras que la velocidad de obturación lenta captura el desenfoque de movimiento. Esta técnica se llama "sincronización de cortina trasera" si desea congelar el movimiento al final del movimiento.
* Movimiento de la cámara:
* Panning: Mueva su cámara horizontalmente para seguir un sujeto en movimiento. El sujeto será relativamente agudo, mientras que el fondo se vuelve borrosa.
* zoom desenfoque: Acercar o salir durante la exposición. Esto crea líneas de desenfoque radial que emanan desde el centro de la imagen.
* Movimiento intencional de la cámara (ICM): Agite o mueva vigorosamente la cámara durante la exposición para crear desenflores abstractos y artísticos.
* Fuentes de luz:
* Light senderos: Capture el movimiento de fuentes de luz (faros del automóvil, bengalas, linternas) para crear rayas de luz. Esto funciona mejor en entornos de poca luz.
* luz ambiental: Use la luz ambiental existente para crear retratos suaves y soñadores.
* fondos:
* Fondos ocupados: Un fondo ocupado puede volverse aún más interesante cuando se borra con una velocidad de obturación lenta.
* Fondos simples: Un fondo simple puede proporcionar un lienzo limpio para su sujeto y el desenfoque de movimiento.
V. Consejos para el éxito:
* Práctica: Experimente con diferentes velocidades de obturación, aberturas y movimientos de sujetos para ver qué funciona mejor.
* Estabilidad: Cuanto más estable sea su cámara, cuanto más nítidos serán sus resultados. Use un trípode siempre que sea posible.
* Comunicación: Comuníquese claramente con su sujeto. Explique lo que quiere que hagan y cómo moverse para lograr el efecto deseado.
* Paciencia: Puede tomar varios intentos para obtener la foto perfecta. No tengas miedo de experimentar y probar cosas diferentes.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más sus retratos de velocidad de obturación lenta en el procesamiento posterior. Ajuste el contraste, el brillo y los colores para lograr su aspecto deseado.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato romántico: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8) y una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/11 de segundo) en luz suave y difusa. Haga que su sujeto gire suavemente la cabeza durante la exposición para crear un desenfoque suave y soñador.
* Retrato dinámico: Use una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8) y una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/30 de segundo) y mueva la cámara ligeramente durante la exposición. Esto creará un movimiento de movimiento que enfatiza una sensación de movimiento.
* Light Trail Retrato: Fotografíe su sujeto en un entorno oscuro con fuentes de luz (por ejemplo, bengalas, luces de hadas) moviéndose a su alrededor. Use una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1 segundo o más) para capturar los senderos de la luz.
Al comprender los aspectos técnicos y adoptar la experimentación creativa, puede usar velocidades de obturación lentas para crear retratos cautivadores y únicos que cuentan una historia y evocan emoción. ¡Buena suerte!