1. Comprender su tema y visión
* Considere la personalidad y el estilo del sujeto: ¿Tu sujeto es juguetón, serio, elegante o aventurero? Los antecedentes deben complementar su personalidad.
* Determine el estado de ánimo que desea crear: ¿Estás apuntando a una sensación alegre, dramática, romántica o profesional? El fondo contribuye significativamente al estado de ánimo general.
* Elija una paleta de colores: Decide los colores dominantes que quieres en la foto. Considere cómo estos colores interactuarán con la ropa y el tono de la piel de su sujeto. Piense en esquemas de color complementarios (opuestos en la rueda de color) o análogos (uno al lado del otro en la rueda de color).
* tiene un propósito: ¿Hay alguna historia que quieras que cuente el fondo? La ubicación puede insinuar los intereses, profesión o aspiraciones del sujeto.
2. Ubicaciones de exploración (en persona y virtualmente)
* Parques y jardines locales: Estas son generalmente opciones confiables con diversas flores, árboles y, a veces, características arquitectónicas. Busque texturas y variaciones interesantes en la vegetación.
* entornos urbanos: Las paredes de ladrillo, el arte de graffiti, los callejones, las escaleras y los detalles arquitectónicos únicos pueden crear retratos nerviosos o modernos.
* Reservas y bosques de la naturaleza: Perfecto para una sensación natural y terrosa. Busque senderos, corrientes, rocas y una luz interesante que se filtren a través de los árboles.
* playas y cascadas: Ofrezca posibilidades dramáticas y románticas, pero tenga en cuenta el clima y las multitudes.
* campos y prados: Ideal para un aspecto más suave y caprichoso, especialmente durante la hora dorada.
* Su propio patio trasero (o cliente): No subestimes el potencial de los espacios familiares. Con una cuidadosa composición e iluminación, puede crear hermosas imágenes en cualquier lugar.
* Herramientas de exploración:
* Google Maps/Street View: Explore las ubicaciones virtualmente para tener una idea del diseño y los posibles fondos.
* Instagram/Social Media: Etiquetas de ubicación de búsqueda para ver fotos tomadas por otros e identificar lugares interesantes.
* Pinterest: Busque ideas de ubicación de retratos para obtener inspiración.
* Foros/grupos de fotógrafos: Solicite recomendaciones o comparta sus propios descubrimientos.
3. Elementos clave para buscar en un fondo
* Color: Busque colores que complementen su sujeto y apoyen su estado de ánimo deseado.
* textura: Las paredes de ladrillo, la corteza rugosa, el agua ondulante o el metal liso pueden agregar interés visual.
* líneas: Las líneas de liderazgo (carreteras, cercas, caminos) pueden atraer el ojo del espectador al tema. Las líneas horizontales pueden crear una sensación de calma, mientras que las líneas diagonales pueden agregar dinamismo.
* Profundidad: Busque fondos que creen una sensación de profundidad, separen su sujeto de los fondos y creen una imagen más tridimensional. Esto se puede lograr a través de capas (por ejemplo, árboles en primer plano, montañas en el fondo).
* Light: Presta atención a cómo interactúa la luz con el fondo. La hora dorada (la hora después del amanecer y antes del atardecer) ofrece luz cálida y suave. Los días nublados proporcionan una luz uniforme, difusa.
4. Técnicas para maximizar los fondos
* Apertura (profundidad de campo):
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Desduza el fondo, aislando el tema y creando un efecto soñador y bokeh. Ideal para distraer antecedentes o enfatizar el tema.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mantiene más de los antecedentes de enfoque, proporcionando contexto y detalle. Útil cuando el fondo es una parte importante de la historia.
* Longitud focal:
* Longitud focal más larga (por ejemplo, 85 mm, 135 mm): Comprime el fondo, haciéndolo parecer más cercano al sujeto. También crea más borde de fondo.
* Longitud focal más corta (por ejemplo, 35 mm, 50 mm): Captura más del entorno y proporciona una perspectiva más amplia. Puede distorsionar las características si se acerca demasiado al sujeto.
* Composición:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto en una de las intersecciones de una cuadrícula de 3x3 para crear una composición más equilibrada y visualmente atractiva.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo para guiar el ojo del espectador al tema.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano (por ejemplo, ramas de árboles, puertas) para enmarcar el sujeto y llamar la atención sobre ellos.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor del sujeto para crear una sensación de calma o para enfatizar su aislamiento.
* Posicionamiento del sujeto:
* Mueva el sujeto: Incluso pequeños ajustes en su posición pueden cambiar drásticamente el fondo.
* ángulo: Experimente con diferentes ángulos de disparo (ángulo bajo, ángulo alto) para crear diferentes perspectivas y enfatizar diferentes elementos del fondo.
* Distancia: Varíe la distancia entre el sujeto y el fondo para controlar el nivel de desenfoque y la composición general.
* Iluminación:
* Hora dorada: El mejor momento para la luz suave y cálida.
* Sombra abierta: Coloque su sujeto a la sombra de un edificio o árbol para evitar sombras duras.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz sobre el sujeto y complete las sombras.
* Fill Flash: Use un flash de relleno para iluminar el sujeto y reducir el contraste en condiciones de iluminación duras.
5. Evitar distracciones
* desorden: Tenga en cuenta los elementos que distraen en el fondo, como botes de basura, líneas eléctricas o personas no deseadas. Intente mover el tema o cambiar su ángulo de disparo para eliminarlos.
* puntos brillantes: Evite tener puntos brillantes en el fondo que alejarán el ojo del espectador del sujeto.
* Patrones repetitivos: Si bien los patrones pueden ser interesantes, evite los fondos con patrones repetitivos que distraen demasiado.
* Verifique los bordes de su marco: Asegúrese de que nada no deseado se esté arrastrando en los bordes de la foto.
6. Práctica y experimentación
* La práctica hace la perfección: Cuanto más dispare, mejor será para identificar grandes fondos y usarlos de manera efectiva.
* Experimente con diferentes técnicas: Pruebe diferentes aperturas, distancias focales, composiciones y técnicas de iluminación para ver qué funciona mejor para usted.
* Obtener comentarios: Comparta sus fotos con otros fotógrafos y solicite críticas constructivas.
Siguiendo estos consejos, estará en camino de encontrar y utilizar excelentes fondos para sus retratos al aire libre, lo que resulta en imágenes impresionantes y memorables. Recuerde que el mejor fondo es uno que mejora el tema y apoya la historia que está tratando de contar.