i. Principios fundamentales:
* La comodidad es clave: Una pose rígida e incómoda es obvia. Comience con una postura natural y ajuste gradualmente. Pregunte cómo se siente la pose. Si se siente incómodo, probablemente se ve incómodo.
* Los ángulos lo son todo: Los disparos directos suelen ser poco halagadores.
* La técnica 'Angle Away': Haga que el sujeto ángulo de su cuerpo fuera ligeramente lejos de la cámara (generalmente alrededor de 45 grados). Luego, haga que vuelvan su cabeza hacia la cámara. Esto corta el torso y crea un aspecto más dinámico.
* Distribución de peso: El cambio de peso sobre una pierna crea una curva más relajada y natural en el cuerpo. Experimentar con qué pierna.
* usa manos a propósito: Evite tener las manos colgando sin fuerzas. Las manos en los bolsillos, en la solapa de una chaqueta, sosteniendo un objeto, descansando contra una pared o cruzadas son generalmente mejores que simplemente colgar.
* Evite la simetría (generalmente): Las poses simétricas pueden parecer rígidas. Rompe la simetría doblando ligeramente un brazo, cambiando de peso o inclinando la cabeza.
* La posición de la barbilla es importante:
* "sin cuello de tortuga": Haga que empujen su barbilla * ligeramente * hacia adelante y hacia abajo. Esto define la línea de la mandíbula y evita la temida barbilla doble. (No exagere, debería sentirse natural)
* inclinado: Una ligera inclinación de la cabeza puede agregar personalidad e interés. Experimente con la inclinación hacia la cámara (más acogedora) o fuera (más reflexivo).
* Dispara desde diferentes alturas: No se quede al nivel de los ojos. Intente disparar desde ligeramente por encima (efecto adelgazante) o ligeramente debajo (sensación poderosa y dominante).
* Considere la iluminación: Presta atención a cómo la luz y la sombra caen sobre la cara y el cuerpo. La iluminación lateral puede acentuar las características y agregar drama.
* Directo, no solo pose: ¡Habla con tu sujeto! Déles instrucciones y aliento específicos. Diles lo que estás tratando de lograr. Un tema relajado es una mejor foto.
* varía tus ángulos Capture una variedad de ángulos que muestran el sujeto desde diferentes perspectivas.
ii. Ideas y técnicas específicas de postura:
* Poses de pie:
* The Classic Lean: Apoyado contra una pared, árbol u objeto. Un pie hacia adelante, peso de peso, brazos cruzados o una mano en un bolsillo. Variaciones:cambie el ángulo de lo delgado, haga que miren por encima del hombro.
* La postura segura: Pies a ancho de los hombros, un pie ligeramente hacia adelante, los hombros hacia atrás, la barbilla hacia arriba (¡pero no demasiado alta!). Las manos pueden estar en bolsillos, cruzadas o a los lados (pero no rígidos).
* La cruz relajada: Cruce una pierna ligeramente frente a la otra. Esto crea una curva sutil. Manos en bolsillos o sosteniendo algo.
* La 'pose de potencia': Pies más anchos que el ancho de los hombros, las manos en las caderas o ligeramente lejos del cuerpo. Esto puede transmitir confianza y autoridad. Usar con moderación; Puede parecer agresivo si no se hace bien.
* El regreso a la cámara: Haga que el sujeto se aleje de la cámara, luego gire la cabeza para mirar hacia atrás. Esto puede ser misterioso o contemplativo. Concéntrese en la expresión y la curva del cuello.
* Movimiento sincero: Haga que caminen naturalmente, luego dígales que se detengan y se vuelvan hacia la cámara. Capture los momentos intermedios.
* Poses sentados:
* El sentado relajado: Sentado en una silla, taburete o repisa. Inclínese hacia adelante ligeramente, descansando los codos sobre las rodillas. Las manos se pueden juntar, sostener una bebida o relajarse.
* El Sit de las piernas cruzadas: Sentado en el suelo, con las piernas cruzadas. Esta es una pose más informal y cómoda.
* El 'inclinado hacia atrás' se siente: Sentado con la espalda soportada (contra una pared o silla), una pierna doblada, la otra extendida. Los brazos se pueden cruzar o descansar sobre la pierna extendida.
* El 'lean delantero' se siente: Sentado en el borde de una silla, inclinándose hacia adelante con codos sobre las rodillas. Esto puede transmitir intensidad o consideración.
* en las escaleras: Sentarse o pararse en las escaleras ofrece una variedad de alturas y ángulos.
* Poses de acción/movimiento:
* caminar: Capture caminando naturalmente. Concéntrese en una buena postura y una marcha relajada.
* Ejecutando: Esto es más dinámico, pero puede ser un desafío. Use una velocidad de obturación rápida para congelar la acción.
* Jumping: Una pose divertida y enérgica. Tiempo en el disparo cuidadosamente para capturar el pico del salto.
* interactuando con objetos: Tocar un instrumento musical, leer un libro, trabajar en un proyecto, etc. Esto hace que la pose sea más natural y atractiva.
* Sports/Hobbies: Captétalos participando en sus actividades favoritas.
* Poses de primer plano/retrato:
* El 'Mire Over Shoulder': Como se mencionó anteriormente, haga que sean de su cuerpo y miren hacia atrás a la cámara.
* El 'descanso de la barbilla': Descansar la barbilla en la mano (o nudillos) puede ser una pose reflexiva. Tenga cuidado de no comprimir demasiado el cuello.
* La 'mano cerca de la mano': Tocar suavemente la cara o el cabello puede ser una pose sutil y elegante.
* El 'contacto visual': El contacto visual directo puede ser muy poderoso. Asegúrese de que los ojos estén afilados y enfocados.
* La 'sonrisa/expresión': Las sonrisas genuinas son siempre las mejores. Fomente la risa o diga una broma para obtener una reacción natural. Pero también explore otras expresiones:serias, reflexivas, intensas, etc.
iii. Consejos de fotografía masculina:
* líneas masculinas: Piense en crear líneas y ángulos fuertes en la pose. Evite posturas demasiado blandas o femeninas a menos que ese sea el objetivo específico.
* Destacando físico: Si su sujeto está en forma, considere poses que muestran su físico (pero no sean gratuitos). La flexión de los músculos ligeramente puede agregar definición. La buena postura es crucial.
* Ropa y estilo: La ropa correcta puede marcar una gran diferencia. Elija atuendos que se ajusten bien, halagen el tipo de cuerpo y reflejen la personalidad del sujeto. Considere el fondo y la iluminación al elegir colores.
* Grooming: Asegúrese de que su sujeto esté bien arreglado. Cabello cuidadosamente peinado (o intencionalmente desordenado), afeitado limpio (o una barba bien mantenida) y ropa limpia.
* Comunicar confianza: Su confianza como fotógrafo se traducirá al tema. Sea claro en su dirección, ofrezca comentarios positivos y cree un entorno cómodo y de apoyo.
* La retroalimentación es clave: Muestre a su tema las fotos a medida que avanza. Pide su aporte. Déjalos ver lo que funciona y qué no.
* Use accesorios: Un accesorio puede agregar a la historia. Una guitarra, un libro, una herramienta, un sombrero, una motocicleta, etc.
iv. Ejemplos (brevemente):
* El empresario: De pie con confianza en un traje, apoyado en un escritorio, sosteniendo un maletín, mirando directamente a la cámara.
* El artista: Sentado en un taburete en un estudio, sosteniendo un pincel, mirando cuidadosamente un lienzo.
* El atleta: Corriendo en una pista, saltando en el aire, sosteniendo un baloncesto, sudando y determinado.
* El chico casual: Apoyándose contra una pared de ladrillo en jeans y una camiseta, sonriendo casualmente, manos en bolsillos.
* El músico: Tocando una guitarra en un escenario, cantando en un micrófono, perdido en la música.
V. Consideraciones importantes:
* Conozca su tema: Adapte su posando a la personalidad, el tipo de cuerpo y el estilo del individuo. Lo que funciona para una persona puede no funcionar para otra.
* Propósito de la foto: ¿Para qué sirve la foto? Un tiro en la cabeza profesional requiere un enfoque diferente al de un retrato casual.
* Ubicación/entorno: La ubicación puede influir en la postura. Un entorno natural podría requerir poses más relajadas, mientras que un entorno urbano puede adaptarse a poses más vanguardistas o dinámicas.
* Rompe las reglas: Una vez que comprenda los fundamentos, no tenga miedo de experimentar y romper las reglas. Las mejores fotos a menudo provienen de momentos inesperados.
vi. Práctica y experimentación:
¡La mejor manera de mejorar sus habilidades masculinas es practicar! Trabajar con amigos, familiares o modelos. Experimente con diferentes poses, ángulos e iluminación. Estudie fotos de hombres que admiras e intentas recrear las poses. Cuanto más practiques, más natural y seguro te volverás.
¡Buena suerte!