i. Comprensión de los ángulos de iluminación clave y sus efectos:
* Iluminación frontal (0-30 grados de la cámara):
* Efecto: Flattens aparece, minimiza las sombras y crea una imagen brillante y iluminada. Bueno para principiantes o situaciones en las que quieres un aspecto limpio y simple. Reduce las texturas, que pueden ser buenas para suavizar la piel, pero también pueden carecer de dimensión.
* pros: Fácil de lograr, minimiza las arrugas y las imperfecciones, generalmente halagador de una manera neutral.
* contras: Puede parecer plano y poco interesante, carece de profundidad y dimensión, puede lavar los detalles. Los sujetos podrían entrecerrar los ojos si la luz es demasiado fuerte.
* mejor para: Retratos básicos, fotografía de productos con personas, situaciones donde la iluminación consistente, incluso es crucial.
* Iluminación lateral (45-90 grados de la cámara):
* Efecto: Crea sombras y reflejos fuertes, enfatizando la textura y la forma. Agrega drama y profundidad. Destaca un lado de la cara mientras crea sombras en el otro.
* pros: Esculta la cara, agrega dimensión e interés, enfatiza la textura (bueno para mostrar arrugas y carácter).
* contras: Puede ser poco halagador si no controlado, exagera imperfecciones, puede ser demasiado duro para algunos sujetos.
* mejor para: Retratos dramáticos, retratos con un elemento de narración de historias, que muestran textura y carácter, enfatizando un estado de ánimo particular (por ejemplo, seriedad, contemplación). Bueno para la fotografía en blanco y negro.
* Backlighting (180 grados de la cámara):
* Efecto: Crea un halo o borde de luz alrededor del sujeto, separándolos del fondo. También puede crear siluetas si el sujeto está subexpuesto.
* pros: Dramático, etéreo, separa el sujeto del fondo, crea un efecto suave y brillante.
* contras: Difícil de exponer correctamente, puede conducir a resaltados, requiere una medición cuidadosa, puede causar un destello de lente.
* mejor para: Retratos románticos, creando un ambiente soñador, retratos al aire libre con el sol como retroiluminación, enfatizando la forma de un sujeto. Siluetas.
* iluminación superior (directamente sobre el sujeto):
* Efecto: Crea sombras fuertes debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Puede hacer que una persona se vea cansada o mayor. Puede enfatizar los pómulos.
* pros: Puede ser útil para enfatizar ciertas características faciales.
* contras: Generalmente poco halagador, crea sombras duras.
* mejor para: Situaciones en las que no tienes control sobre la luz, o cuando quieres un aspecto dramático y poco convencional. Se puede usar para crear una sensación dura y vanguardista.
* Iluminación inferior (debajo del sujeto):
* Efecto: Crea sombras antinaturales y espeluznantes. A menudo se usa en horror o película dramática.
* pros: Se puede usar para efectos especiales o para crear una sensación de inquietud.
* contras: Casi siempre poco halagador para los retratos.
* mejor para: Fotos de Halloween, sesiones con temática de terror, creando un estado de ánimo surrealista o inquietante.
ii. Consejos prácticos para usar ángulo de luz:
1. Observe la luz existente: Antes incluso de elevar su cámara, observe cuidadosamente la dirección, la intensidad y la calidad (dura o suave) de la luz. ¿Cómo está cayendo sobre su tema? ¿Dónde están las sombras?
2. Coloque su sujeto: ¡Este es el paso más crucial! Mueva su sujeto (o usted mismo) en relación con la fuente de luz para lograr el efecto deseado. Experimentar con diferentes ángulos. Incluso pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
3. Use un reflector: Los reflectores vuelven a rebotar en su sujeto, llenando las sombras y creando una luz más uniforme y favorecedora. Son especialmente útiles con la iluminación lateral para suavizar las sombras en el lado oscuro de la cara. Un reflector blanco da un relleno neutro, mientras que un reflector de oro agrega calor.
4. Use un difusor: Los difusores suavizan la luz dura, creando una iluminación más agradable, incluso. Son excelentes para disparar a la luz del sol directo. Puede usar un paraguas translúcido, o incluso una lámina blanca delgada.
5. Controle la luz ambiental: En algunas situaciones, puede controlar la luz ambiental cerrando cortinas, apagando lámparas o moviéndose a una ubicación diferente.
6. Presta atención a los reflocres: Los reflectores son los pequeños reflejos de la luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos. La posición de las luces es importante es importante; En general, desea que estén en la parte superior del ojo.
7. medidor con cuidado: Los diferentes ángulos de iluminación requieren diferentes técnicas de medición. Con la luz de fondo, es posible que deba usar la medición de manchas en la cara del sujeto y ajustar su compensación de exposición para evitar la subexposición.
8. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación: No tenga miedo de probar diferentes configuraciones de iluminación para ver qué funciona mejor para su tema y el aspecto que está tratando de lograr. Practique con luz artificial (estribas, luz de velocidad) para obtener más control.
9. Considere el estado de ánimo: Piense en el estado de ánimo que desea crear. ¿Quieres un retrato dramático y malhumorado con sombras fuertes o un retrato brillante y alegre con iluminación suave y uniforme? El ángulo de la luz jugará un papel clave en la transmisión del estado de ánimo deseado.
10. Considere las características del sujeto: Ciertos ángulos de iluminación pueden ser más halagadores para ciertas características faciales. Por ejemplo, la iluminación lateral puede enfatizar los pómulos, mientras que la iluminación frontal puede minimizar las arrugas. Tenga en cuenta esto al colocar su sujeto.
iii. Ejemplos y escenarios:
* Retrato al aire libre con luz dorada: Dispara durante la hora dorada (la hora después del amanecer o la hora antes del atardecer) cuando la luz es suave y cálida. Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos para una hermosa luz de fondo, o ligeramente a un lado para una luz lateral suave. Use un reflector para llenar las sombras de su cara.
* Retrato de estudio con una sola luz: Use una sola estroboscópica con un softbox colocado en un ángulo de 45 grados al sujeto. Ajuste la potencia de la luz y la distancia del sujeto para controlar la intensidad y la suavidad de la luz.
* Retrato de llave baja: Use una sola fuente de luz colocada a un lado o detrás del sujeto para crear sombras fuertes y un estado de ánimo dramático. Medidor para los reflejos y deje que las sombras caigan en la oscuridad.
* Retrato de alta clave: Use múltiples fuentes de luz para crear una iluminación brillante e incluso con sombras mínimas.
iv. Pensamientos finales:
Comprender y dominar el ángulo de la luz es esencial para crear una fotografía de personas convincentes. Al experimentar con diferentes ángulos, usar reflectores y difusores, y prestar atención a los detalles, puede agregar profundidad, drama y una firma visual única a sus retratos. La práctica es clave, ¡así que sal y comienza a experimentar! Recuerde siempre tener en cuenta la comodidad del sujeto y esforzarse por crear imágenes que sean visualmente atractivas y respetuosas.