Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash Photography es una técnica poderosa utilizada para crear retratos equilibrados y de aspecto profesional, incluso cuando se trata de condiciones de iluminación desafiantes. Implica el uso de un flash (típicamente en cámara o fuera de la cámara) para complementar la luz ambiental existente, llenar las sombras y reducir el contraste duro. Esta guía desglosará los conceptos básicos y ofrecerá consejos para ayudarlo a dominar esta técnica.
¿Por qué usar Fill Flash?
* Reduce las sombras duras: La luz solar directa a menudo crea sombras profundas y poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. El flash de relleno suaviza estas sombras, lo que resulta en un aspecto más agradable y natural.
* Exposición al equilibrio: Cuando el fondo es significativamente más brillante que el sujeto (por ejemplo, disparar al aire libre con el sol detrás de ellos), el flash de relleno ayuda a equilibrar la exposición, evitando que el sujeto esté subexpuesto.
* Agregar reflectores: Una pequeña cantidad de flash puede crear hermosas reflectores en los ojos del sujeto, haciéndolos parecer más vivos y atractivos.
* Superar la luz de fondo: Fill Flash es crucial al disparar sujetos retroiluminados. Ilumina sus caras, evitando que se conviertan en siluetas.
* Incluso los tonos de piel: Llenar el flash ayuda a suavizar los tonos de piel y reducir la apariencia de imperfecciones al proporcionar una luz constante.
* Agregue un toque de color: Puede usar geles de colores en su flash para agregar un toque creativo y artístico a sus retratos.
Tipos de flash para usar:
* Flash en la cámara:
* Flash incorporado: Conveniente pero a menudo produce luz dura y directa. Se puede mejorar con los difusores.
* Speedlight (Flash externo): Más potente y versátil que el flash incorporado. Se puede inclinar y girar para un mejor control. La medición TTL (a través de la lente) permite ajustes automáticos de potencia de flash.
* Flash fuera de cámara:
* Speedlights/estroboscópicos con desencadenantes: Ofrece el mayor control sobre la colocación y dirección de la luz. Requiere equipo adicional (desencadenantes, soportes, modificadores).
* Flash de anillo: Crea un shatlights únicos, incluso ligeros y distintivos.
Configuración y técnicas de clave:
1. Comprender el triángulo de exposición: La apertura, la velocidad de obturación e ISO trabajan juntos para crear una exposición adecuada. Sea cómodo ajustando estas configuraciones en su cámara.
2. Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (evaluativo/matriz, ponderado en el centro, punto) para determinar qué funciona mejor para la escena específica.
3. Modo flash:
* ttl (a través de la lente): La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash en función de la luz que "ve" a través de la lente. Ideal para principiantes y situaciones donde la iluminación cambia rápidamente.
* Manual: Controlas la potencia de flash manualmente. Proporciona el mayor control pero requiere más práctica y comprensión.
* Compensación de exposición flash (FEC): Le permite ajustar la potencia flash en modo TTL. Crucial para lograr el efecto flash de relleno deseado.
4. Flash Power:
* comienza bajo! Comience con una baja potencia de flash (por ejemplo, -2 o -1.3 eV compensación en TTL) y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado. El objetivo es agregar un relleno sutil, no para dominar la luz ambiental.
* Presta atención a tu histograma. Asegúrese de no recortar reflejos o sombras.
5. Dirección de flash:
* Flash directo: Crea luz y sombras duras. Evite si es posible.
* Bouncing Flash: Dirija el flash hacia una pared o techo para difundir la luz. Funciona bien en entornos interiores con superficies de color claro.
* Flash difusión: Use un difusor (por ejemplo, softbox, paraguas o incluso un trozo de papel) para suavizar la luz.
6. Distancia de flash:
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente con la distancia. Cuanto más cerca esté el flash para el sujeto, más brillante es la luz. Esto es especialmente importante cuando se usa flash fuera de cámara.
7. Consideraciones de velocidad de obturación:
* Velocidad de sincronización: Esta es la velocidad de obturación más rápida a la que su cámara puede exponer correctamente todo el marco al usar flash. Exceder la velocidad de sincronización puede dar lugar a bandas oscuras en la imagen. Consulte el manual de su cámara para encontrar su velocidad de sincronización específica (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo).
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización. Útil para congelar el movimiento y crear profundidad de campo poco profunda a la luz solar brillante. Requiere un flash y cámara compatibles.
8. Práctica, práctica, práctica! La mejor manera de dominar el flash de relleno es experimentar en diferentes condiciones de iluminación y con diferentes configuraciones.
Consejos para escenarios específicos:
* luz solar brillante: Use Fill Flash para reducir las sombras duras debajo de los ojos y la nariz. Comience con una baja potencia de flash y aumente gradualmente hasta que logre un aspecto natural.
* cielos nublados: Fill Flash puede agregar un toque de calidez y vitalidad a los retratos tomados bajo cielos nublados.
* Backlighting: Use Fill Flash para iluminar la cara del sujeto y evitar que se conviertan en una silueta. Preste atención a la exposición de fondo y ajuste la potencia flash en consecuencia.
* Retratos interiores: Rebar el flash de una pared o techo puede crear una luz suave y favorecedora. Si no tiene una superficie adecuada para rebotar, use un difusor.
Equipo esencial (además de su cámara y lente):
* Speedlight (Flash externo): Un imprescindible para la fotografía de flash de relleno grave.
* difusor flash: Suaviza la luz y reduce las sombras duras.
* Flash desencadenantes (para flash fuera de cámara): Los desencadenantes inalámbricos le permiten controlar su flash de forma remota.
* Stand (para flash fuera de cámara): Proporciona una plataforma estable para su flash.
* Modificadores (softboxes, paraguas, reflectores): Forma y controla la calidad de la luz.
* baterías (¡y muchas de ellas!): Las unidades flash consumen mucha potencia.
errores comunes para evitar:
* Supulando la luz ambiental: El objetivo es * complementar * la luz existente, no reemplazarla por completo.
* Usando flash directo: Crea una luz dura y poco halagadora.
* Ignorando la compensación de exposición flash (FEC): FEC es esencial para ajustar la potencia flash en modo TTL.
* Exceder la velocidad de sincronización: Puede dar como resultado bandas oscuras a través de la imagen.
* Olvidando verificar su histograma: Asegura que no esté recortando reflejos o sombras.
Más allá de lo básico:
* Geles de colores: Agregue efectos de color creativos a sus retratos.
* Múltiples configuraciones de flash: Use múltiples unidades flash para crear iluminación más compleja y dramática.
* Duración flash: Comprender cómo la duración del flash afecta el desenfoque de movimiento.
Conclusión:
Fill Flash Photography es una herramienta valiosa para cualquier fotógrafo de retratos. Al comprender los principios de la luz y dominar las técnicas descritas anteriormente, puede crear retratos hermosos y equilibrados, incluso en condiciones de iluminación desafiantes. No tengas miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para tu estilo y visión. ¡Feliz disparo!