i. Principios centrales de la postura masculina
* El triángulo/diamante/forma de V: ¡Estas formas son tus amigos! Crean interés visual y hacen que el cuerpo parezca más dinámico. Búscalos en el espacio entre los brazos y el torso, las piernas e incluso el ángulo de la mandíbula.
* Distribución de peso: El cambio de peso de una pierna a la otra hace que una pose sea más relajada y natural.
* Las manos importan: Las manos incómodas son un asesino que pose. Piensa en lo que deberían estar haciendo:
* Pockets: Informal y seguro. Considere una mano, una mano fuera.
* sosteniendo algo: Un accesorio como una taza de café, un libro, una chaqueta, una patineta, etc. da un propósito de las manos.
* gesticulating: Puede ser poderoso, pero use con moderación. Evite gestos demasiado dramáticos.
* Tocando la cara/cabello: Puede ser seductor o reflexivo, pero tenga cuidado de no parecer que se están metiendo la nariz o exagerando.
* descansando en algo: Muro, silla, barandilla.
* brazos cruzados: Puede ser poderoso y seguro, pero también puede parecer cerrado/agresivo. Varía la altura de los brazos.
* Postura: La buena postura es clave. Aliente al sujeto a mantenerse alto (pero no rígido), involucrar su núcleo y retirar sus hombros ligeramente. Una ligera inclinación hacia adelante también puede transmitir el compromiso.
* ángulos: Evite que el sujeto enfrente la cámara directamente, a menos que sea una elección estilística muy específica. La inclinación del cuerpo crea líneas y sombras más interesantes. Incluso un ligero giro puede marcar una gran diferencia.
* Jawline: Enfatizar la línea de la mandíbula. Inclinar ligeramente la cabeza hacia adelante y hacia abajo a menudo ayuda. Esto a veces se llama "tortuga", pero el objetivo es definir la mandíbula, no crear una barbilla doble.
* Expresión: La expresión es tan importante como la pose. Fomentar una expresión natural que se ajuste al estado de ánimo general del brote. ¡Comunicar!
ii. Poses de pie
* The Classic Lean:
* contra una pared: Un hombro contra la pared, el peso cambió a la pierna opuesta. Una mano en un bolsillo, la otra descansando sobre la pared o sosteniendo algo.
* contra un post/árbol: Similar a la pared delgada, pero con un elemento más natural.
* contra una barandilla: Inclinándose con antebrazos en la barandilla, mirando la vista.
* La postura:
* Pees de ancho de hombro: Sólido y conectado a tierra.
* un pie ligeramente hacia adelante: Más dinámico.
* Cuerpo angulado: Apartando un poco de la cámara.
* manos: En bolsillos, a los lados, o sosteniendo algo.
* La cruz:
* brazos cruzados: Como se mencionó anteriormente, tenga en cuenta el mensaje que transmite. Prueba diferentes alturas de los brazos.
* piernas cruzadas: Puede ser informal y relajado, especialmente apoyado contra algo.
* La toma de campos:
* Caminando hacia la cámara: Capture un paso natural. Use el modo de ráfaga.
* Aléjate de la cámara: Puede crear una sensación de misterio o aventura.
* La mirada sobre el hombro:
* El cuerpo se alejó de la cámara, la cabeza se volvió hacia atrás. Se puede usar para crear intriga o conexión.
* El "Superman":
* Esta es una pose más poderosa y segura. Haga que el modelo se pare con los pies ligeramente más ancho que el ancho de los hombros, el pecho hacia afuera, las manos en las caderas (o en los bolsillos) y una ligera inclinación de la cabeza.
* usando accesorios:
* chaquetas: Drapeado sobre el hombro, sostenido en la mano o usado.
* sombreros: Puede agregar carácter y estilo.
* Bolsas/mincocones: Profesional y elegante.
* Instrumentos musicales: Si el sujeto juega, esto puede ser muy auténtico.
* Equipo deportivo: (Baloncesto, patineta, etc.)
* Libros: Intelectual y reflexivo.
iii. Sentado poses
* La silla/banco lean:
* Sentado en el borde de la silla/banco, inclinándose hacia adelante con los codos sobre las rodillas.
* Inclinado hacia atrás en la silla, los brazos cruzados o descansando sobre los brazos de la silla.
* El Sit de las piernas cruzadas:
* Sentado en el suelo, con las piernas cruzadas. Puede ser muy relajado e informal.
* La única ventaja:
* Sentado en una silla/banco con una pierna en el suelo y la otra pierna apoyada en el asiento.
* El "hombre pensante":
* Sentado con una mano sosteniendo la barbilla. Puede ser reflexivo e introspectivo. Tenga cuidado de que esto no se vea demasiado cliché.
* en escaleras/escaleras:
* Sentado en escalones, piernas extendidas hacia abajo.
* Inclinándose hacia atrás contra una barandilla en las escaleras.
* en el piso/tierra:
* Apoyado contra una pared.
* Sentado con piernas estiradas, brazos que sostienen el cuerpo.
* Sentado con rodillas dobladas y dibujadas hacia el pecho.
* Uso de elementos ambientales:
* Windowsills: Sentado en un alféizar de la ventana, mirando hacia afuera.
* rocas/rocas: Natural y resistente.
iv. Poses de acción
* caminar: Capturando el movimiento natural.
* Jumping: Enérgico y juguetón.
* Ejecutando: Dinámico y poderoso.
* escalada: Aventurero y fuerte.
* haciendo un deporte: (Baloncesto, patinaje, etc.) Auténtico y atractivo.
* bailando: Expresivo y libre.
V. Expresiones faciales y poses de cabeza
* La sonrisa:
* Las sonrisas genuinas son clave. Involucre el tema en la conversación para obtener sonrisas y risas naturales.
* sonrisa de boca cerrada: Puede ser sofisticado y sutil.
* sonrisa de boca abierta: Más expresivo y enérgico.
* El "Smize": (Sonriendo con los ojos) Centrarse en los ojos para transmitir emoción.
* El aspecto serio:
* mira intensa: Puede ser poderoso y cautivador.
* Expresión reflexiva: Puede ser introspectivo y misterioso.
* La cabeza se inclina:
* ligera inclinación: Agrega interés visual y puede hacer que el tema parezca más accesible.
* mirando fuera de cámara:
* Crea una sensación de misterio o intriga. También puede sugerir que el sujeto se dedica a otra cosa.
* Mirando directamente la cámara:
* Crea una fuerte conexión con el espectador.
* Definición de Jawline: Como se mencionó anteriormente, preste atención a cómo se posiciona la cabeza para definir la línea de la mandíbula.
* entrecerrando (ligeramente): Esto puede ayudar a agregar definición alrededor de los ojos.
vi. Consejos para trabajar con modelos masculinos
* La comunicación es clave: ¡Habla con tu modelo! Explique su visión, proporcione instrucciones claras y proporcione comentarios.
* Hazlos cómodos: Crea un ambiente relajado y de apoyo. Reproduce música, ofrece agua y sea paciente.
* proporcionar dirección: No solo digas "pose". Dé instrucciones específicas como "Cambie su peso a su pierna izquierda" o "incline la cabeza ligeramente hacia abajo".
* Mostrar ejemplos: Si tiene imágenes de referencia, muéstrales al modelo.
* Fomentar la experimentación: Deje que el modelo pruebe diferentes poses y expresiones.
* Observe la incomodidad: Preste atención al lenguaje corporal del modelo y ajuste la pose según sea necesario. Dirija manos incómodas o posturas rígidas.
* esfuerzo de alabanza: Reconocer y apreciar los esfuerzos del modelo. El refuerzo positivo puede ayudarlos a relajarse y desempeñarse mejor.
* Tenga en cuenta el armario: Asegúrese de que la ropa se adapte bien y complementa el aspecto general.
* Elija la ubicación correcta: La ubicación debe complementar el estilo y el estado de ánimo de la sesión.
* Considere la iluminación: La iluminación es crucial para crear retratos halagadores. Experimente con diferentes ángulos de iluminación y modificadores.
* disparos sinceros: No tengas miedo de capturar algunos momentos sinceros entre poses. Estos a menudo pueden ser los más auténticos y atractivos.
vii. Cosas para evitar
* Poses cliché: Tenga en cuenta las posturas de uso excesivo y trate de encontrar enfoques frescos y creativos.
* ángulos poco halagadores: Evite ángulos que distorsionen el cuerpo o creen sombras poco halagadoras.
* manos incómodas: Como se mencionó anteriormente, preste mucha atención a las manos y asegúrese de que se vean naturales.
* rigidez: Anime al modelo a relajarse y evitar posturas rígidas o antinaturales.
* Posición excesiva: A veces, las mejores poses son las que se ven sin esfuerzo y naturales.
* Ignorando la retroalimentación: Escuche los comentarios del modelo y esté dispuesto a ajustar la pose si es necesario.
* Falta de comunicación: No tenga miedo de comunicarse con el modelo y proporcionar orientación.
viii. Adaptarse a diferentes tipos de cuerpo y personalidades
* Conjunto pesado: Concéntrese en las poses que crean un efecto adelgazante:inclinar el cuerpo, evitar tomas rectas, usar ropa más oscura y enfatizar la línea de la mandíbula. Evite posturas que compriman el cuerpo.
* construcción delgada: Concéntrese en las poses que agregan volumen y dimensión:ropa de capas, usando posturas más anchas e incorporando el movimiento.
* Hombres más altos: Use el entorno para su ventaja:hacer que se apoyen en las cosas, sentarse o interactuar con los objetos.
* Hombres más cortos: Evite ángulos bajos que puedan hacer que parezcan aún más cortos. Use ángulos más altos y concéntrese en crear una presencia fuerte.
* Personalidades introvertidas: Cree confianza y cree un ambiente cómodo. Comience con poses simples e introduzca gradualmente las más complejas.
* Personalidades extrovertidas: Permítales expresarse e incorporar su personalidad en las poses.
* recuerda: Las mejores poses son las que capturan la personalidad y el carácter únicos del individuo.
En conclusión:
Posar hombres es una combinación de habilidad técnica, visión artística y comunicación efectiva. Practique estas técnicas, experimente con diferentes enfoques y siempre se esfuerce por crear imágenes que sean visualmente atractivas y auténticas. ¡Buena suerte!