1. Comprensión de la profundidad del campo:
* Profundidad de campo (DOF): El área en su imagen que parece aceptablemente nítida. Un DOF poco profundo significa que solo un área pequeña está enfocada (su tema), mientras que el fondo está borrosa. Un DOF profundo significa que más de la imagen es nítida, desde el primer plano hasta el fondo.
* Factores que afectan a DOF: La apertura, la distancia focal y la distancia al sujeto son los jugadores clave.
2. Factores clave para controlar:
* Aperture (F-Stop): Este es el factor * más influyente *.
* Aperturas más amplias (números F más pequeños): Como f/1.4, f/1.8, f/2.8, f/4:crean una profundidad de campo menos profunda, lo que resulta en más desenfoque de fondo (bokeh). Piense en ello como abrir su ojo más amplio:ves menos enfocado.
* Aperturas más estrechas (números F más grandes): Como f/8, f/11, f/16:crean una profundidad de campo más profunda, lo que resulta en un fondo más nítido.
* Longitud focal:
* Longitudes focales más largas (por ejemplo, 85 mm, 135 mm, 200 mm): Comprima el fondo y cree una profundidad de campo menos profunda, incluso en la misma abertura que una lente más ancha. Generalmente se prefieren para retratos.
* Longitudes focales más cortas (por ejemplo, 35 mm, 50 mm): Cree un campo de visión más amplio y una profundidad de campo más profunda. Es más difícil obtener un fondo significativo desenfoque con estas lentes a menos que se acerque mucho a su tema.
* Distancia al sujeto:
* Más cerca del sujeto: Cuanto más cerca esté de su tema, más menos profunda será la profundidad de campo, y más borrosa será el fondo.
* Más allá del sujeto: Cuanto más lejos esté de su sujeto, más profunda será la profundidad de campo, y menos borrosa el fondo será.
* Distancia de sujeto a fondo:
* sujeto lejos del fondo: Cuanto más lejos esté el fondo de su tema, más borrosa será.
* Sujeto cerca del fondo: Cuanto más cerca esté el fondo para su tema, menos borrosa estará.
3. Técnicas prácticas:
* Use una lente de apertura amplia: Invierta en una lente con una amplia apertura máxima (por ejemplo, f/1.8, f/1.4). Estas lentes están específicamente diseñadas para una profundidad de campo poco profunda y un buen rendimiento de poca luz. Un "Nifty Fifty" (50 mm f/1.8) es un punto de partida asequible y excelente.
* Dispara en el modo de prioridad de apertura (AV o A en el dial de su cámara): Este modo le permite controlar la apertura, y la cámara ajusta automáticamente la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada.
* Use una lente de teleobjetivo (85 mm o más): Las lentes de teleobjetivo compriman naturalmente el fondo y facilitan la alcance de una profundidad de campo poco profunda.
* Coloque su sujeto lejos del fondo: Crear distancia entre su sujeto y los antecedentes. Cuanto más lejos sea el fondo, más borrosa aparecerá.
* Acércate a tu tema: Cuanto más cerca esté de su tema, más menos profundo es la profundidad de campo. Tenga en cuenta la distorsión de la perspectiva, especialmente con lentes más amplias.
* Enfoque precisamente en los ojos del sujeto: El enfoque agudo en los ojos es crucial en la fotografía de retratos. Use el enfoque automático de un solo punto y coloque cuidadosamente el punto de enfoque en el ojo más cercano a la cámara. Considere usar el enfoque posterior para el botón para más control.
* Considere la iluminación: Si bien no está directamente relacionado con DOF, la buena iluminación es esencial para cualquier retrato. La luz suave y difusa creará una imagen más halagadora y agradable.
* Experimento y práctica: La mejor manera de dominar la profundidad de campo poco profunda es experimentar con diferentes aberturas, distancias focales y distancias. Tome tomas de prueba y observe cómo estos factores afectan el desenfoque de fondo.
* Use filtros nd (si es necesario): En la luz del sol brillante, incluso en la apertura más ancha, puede alcanzar la velocidad de obturación más rápida de su cámara y sobreexponer la imagen. Un filtro de densidad neutra (ND) reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar aperturas más anchas en condiciones brillantes.
4. Configuración de la cámara para comenzar con (ejemplo):
* Modo: Prioridad de apertura (AV o A)
* Aperture: Comience con la apertura más amplia que permita su lente (por ejemplo, f/1.8, f/2.8). Ajuste desde allí según la cantidad deseada de desenfoque.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido. Levántalo solo si es necesario para mantener una velocidad de obturación lo suficientemente rápida.
* Modo de enfoque: Autofocus de un solo punto (o enfoque automático continuo si su sujeto se mueve).
* Balance de blancos: Elija el equilibrio de blancos apropiado para las condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno).
5. Postprocesamiento (opcional):
* Agregar desenfoque en la publicación: Si bien siempre es mejor obtener el desenfoque en la cámara, puede agregar una cantidad sutil de desenfoque al fondo en el procesamiento posterior utilizando Photoshop u otro software de edición de imágenes. Sin embargo, esto puede parecer artificial si se exagera.
* Afilar el sujeto: El afilado selectivo puede ayudar a aislar aún más su sujeto y enfatizar la diferencia entre el sujeto agudo y el fondo borrosa.
En resumen, la clave para lograr hermosos fondos borrosos en retratos es comprender la relación entre abertura, distancia focal, distancia al sujeto y distancia a los antecedentes. Experimente con estos factores para encontrar la combinación que funcione mejor para su estilo y la escena específica.