i. Enfoque y nitidez
1. Error: Enfoque suave o perdido (especialmente en los ojos)
* Problema: Nada es más discordante en un retrato que una cara borrosa o, lo que es peor, orejas afiladas pero ojos borrosos. ¡Los ojos son la ventana del alma!
* Fix:
* AF de un solo punto: Cambie al enfoque automático de un solo punto (modo AF-S o AF de un solo disparo). Esto le brinda un control preciso sobre dónde se está enfocando la cámara.
* Centrarse en el ojo: Seleccione manualmente el punto de enfoque automático sobre el ojo más cercano a la cámara. Presione el botón de obturación a mitad de camino para bloquear el enfoque.
* Enfoque del botón de retroceso: Considere usar el enfoque del botón Atrás (asignar enfoque automático a un botón en la parte posterior de su cámara en lugar del botón de obturación). Esto separa el enfoque y el disparo, lo que le permite bloquear el enfoque y recompensa sin reenfocar.
* Verifique su apertura: Mientras que una profundidad de campo poco profunda (abertura ancha como f/1.8 o f/2.8) puede ser hermosa, también puede hacer que el enfoque sea crítico. Asegúrese de tener suficiente profundidad de campo para cubrir los ojos y la nariz (f/4 a f/5.6 puede ser más seguro, dependiendo de su lente y distancia).
* Asistencia de enfoque manual: Si el enfoque automático está fallando, cambie al enfoque manual y use el pico o el aumento de enfoque (si su cámara lo tiene) para clavar el enfoque.
* estés mismo: Use un trípode o estabilizarse para evitar el batido de la cámara, especialmente con poca luz.
2. Error: disparando a una apertura demasiado pequeña para la nitidez
* Problema: Si bien puede pensar que una apertura muy pequeña (como f/16 o f/f/22) garantiza que todo está enfocado, la difracción en realidad puede suavizar sus imágenes en estos ajustes.
* Fix:
* punto dulce: Encuentra el "punto óptimo" de tu lente. Este es el rango de apertura donde produce las imágenes más nítidas. A menudo se trata de f/5.6 a f/8 para muchas lentes. Pon a prueba tu lente en diferentes aperturas para encontrarla.
ii. Iluminación
3. Error: Harsh, luz solar directa
* Problema: La luz solar directa crea sombras duras, temas de entrecerrar los ojos y los reflejos destacados. Generalmente es poco halagador.
* Fix:
* Encuentra sombra: Mueva su sujeto a la sombra abierta (la sombra de un edificio, árbol, etc.). Esto proporciona luz suave, uniforme.
* Dispara durante la hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrecen luz suave, cálida y halagadora.
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz solar directa, creando un efecto más agradable. Puede comprar un difusor de fotografía o incluso usar una hoja blanca.
* Backlight el tema: Coloque el sol detrás de su sujeto (retroiluminación). Esto puede crear una hermosa luz de borde, pero requiere una exposición cuidadosa para evitar subexponer la cara. Use Fill Flash o un reflector para alegrar la cara.
4. Error: Mal uso de la luz artificial
* Problema: El uso de flash en la cámara crea directamente sombras duras y un aspecto plano y poco halagador. El uso de estribas o luz rápida sin comprender cómo dar forma a la luz también es problemático.
* Fix:
* Flash fuera de cámara: Mueva su flash fuera de la cámara. Esto le permite controlar el ángulo y la dirección de la luz, creando sombras más interesantes y halagadoras.
* Bounce Flash: Bebe el flash de un techo o pared para difundir la luz y crear un aspecto más suave. Evite rebotar en las superficies de colores, ya que esto teñirá la luz.
* Use modificadores: Use softboxes, paraguas o platos de belleza para suavizar y dar forma a la luz de su flash.
* Aprenda medición de luz: Comprenda cómo se iluminan los medidores de su cámara y aprenden a ajustar su configuración en consecuencia. Un medidor de luz portátil puede ser increíblemente útil para la iluminación de estudio.
5. Error: Ignorando la luz ambiental
* Problema: Confiar únicamente en Flash puede hacer que sus retratos se vean artificiales. Ignorar la luz ambiental (la luz existente en el entorno) significa faltar oportunidades.
* Fix:
* Balance flash y luz ambiental: Use flash para complementar la luz ambiental, no reemplazarla por completo. Ajuste su configuración de potencia de flash y cámara para crear una exposición equilibrada.
* Use la luz ambiental como relleno: En situaciones donde hay algo de luz disponible, coloque su sujeto para aprovecharla (por ejemplo, cerca de una ventana).
iii. Posación y composición
6. Error: poses rígidas y antinaturales
* Problema: Las poses que parecen forzadas o incómodas son poco halagadoras y pueden hacer que el tema parezca incómodo.
* Fix:
* Dirección, no dictado: Guíe a su sujeto en lugar de decirles exactamente qué hacer. Déles instrucciones generales y deja que encuentren variaciones cómodas.
* Movimiento natural: Fomentar un ligero movimiento. Haga que cambien su peso, inclinen la cabeza o ajusten su cabello.
* Rompe la simetría: Evite posturas perfectamente simétricas. Agregando ligeramente el cuerpo o las extremidades suele ser más halagador.
* doblar las extremidades: Los brazos y las piernas rectas pueden verse rígidas. Fomente ligeras curvas en los codos y las rodillas.
* Enfoque en la conexión: Haga que el sujeto piense en algo positivo o conecte con usted. La emoción genuina mejorará el retrato.
* Poses de investigación: Estudie las posturas de retrato en línea y en revistas, pero las adapte al tipo de cuerpo y la personalidad de su sujeto.
7. Error: Pobre colocación de la mano
* Problema: A menudo se pasan por alto las manos, pero la colocación incómoda de las manos puede arruinar un buen retrato.
* Fix:
* Mantenga las manos relajadas: Las manos tensas, apretadas o sobresalidas distraen.
* Dale a las manos algo que hacer: Haga que el sujeto sostenga un objeto, descanse su mano sobre su pierna o toque suavemente su cara o cabello.
* Evite aplanar las manos: No presione la palma de la mano plana contra una superficie. Ángulo ligeramente de la mano para crear una dimensión.
* Considere recortar: A veces, la mejor solución es sacar las manos del marco por completo.
8. Error: Fondos de distracción
* Problema: Un fondo desordenado o distractor puede alejar la atención del sujeto.
* Fix:
* Elija un fondo simple: Busque fondos que estén limpios, despejados y no compitan con el sujeto.
* usa una amplia apertura: Desduza el fondo disparando con una amplia apertura (profundidad de campo poco profunda).
* Cambia tu perspectiva: Ajuste su ángulo de disparo para eliminar elementos de distracción del fondo.
* Mueve tu sujeto: Reposicione su sujeto en relación con los antecedentes para mejorar la composición.
9. Error: Pobre recorte
* Problema: Los cultivos incómodos pueden hacer que un retrato se vea desequilibrado o incompleto.
* Fix:
* Evite recortar en las articulaciones: No recorte directamente en las articulaciones (codos, rodillas, muñecas, tobillos). Recorte por encima o por debajo de la articulación.
* Deja el espacio para respirar: Dale al sujeto algo de espacio para "respirar" en el marco. No recorte demasiado alrededor de su cabeza o cuerpo.
* Considere la regla de los tercios: Coloque elementos clave (como los ojos) a lo largo de las líneas o en las intersecciones de la regla de la cuadrícula de tercios.
* Curting intensivo: Corte deliberadamente para enfatizar una característica particular o crear un estado de ánimo específico.
10. Error: No considerar el color de fondo
* Problema: Un color de fondo que choca o compite con la ropa o el tono de la piel del sujeto puede distraer.
* Fix:
* Elija colores complementarios: Seleccione Fondos que complementen los colores del sujeto.
* Fondos neutros: Los colores neutros como el gris, el blanco o el negro son a menudo una opción segura.
* Coordinación de color: Sugerir colores de ropa que funcionen bien con el fondo elegido.
iv. Configuración y técnica de la cámara
11. Error: Balance de blancos incorrecto
* Problema: El equilibrio de blancos incorrectos puede provocar tonos de piel que se ven demasiado naranjas, azules o verdes.
* Fix:
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le permite ajustar fácilmente el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Use una tarjeta gris: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado en la cámara.
* Comprender el equilibrio de blancos presets: Aprenda a usar los diferentes balance de blancos presets (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno) para que coincida con las condiciones de iluminación.
12. Error: usando un iso demasiado alto
* Problema: La alta configuración ISO puede introducir ruido excesivo (grano) en sus imágenes.
* Fix:
* Mantenga ISO lo más bajo posible: Use la configuración ISO más baja que le permite lograr una exposición adecuada.
* usa un trípode: Si la luz es baja, use un trípode para estabilizar su cámara y permitir velocidades de obturación más largas.
* Lente rápida: Use una lente con una amplia apertura (por ejemplo, f/1.8 o f/2.8) para dejar entrar más luz.
13. Error: Ignorar las reglas de composición
* Problema: Si bien las reglas están hechas para romperse, ignorar las pautas de composición básicas puede dar lugar a imágenes desequilibradas o poco interesantes.
* Fix:
* Aprenda las reglas: Comprenda conceptos como la regla de los tercios, las líneas de liderazgo, la simetría y el encuadre.
* Práctica y experimento: Aplique estas reglas a su fotografía y vea cómo afectan la composición.
* Rompe las reglas intencionalmente: Una vez que comprenda las reglas, puede romperlas intencionalmente para crear un efecto específico.
V. Postprocesamiento y comunicación
14. Error: ENTREDITIVE
* Problema: La edición excesiva puede dar lugar a imágenes que parecen antinaturales, artificiales o demasiado procesadas.
* Fix:
* Ajustes sutiles: Concéntrese en hacer ajustes sutiles para mejorar la imagen sin alterar completamente su apariencia.
* Corrección de color precisa: Preste atención al equilibrio de color y los tonos de piel.
* Evite el exceso de aflaración: El afilado puede mejorar los detalles, pero el exceso de aceleración puede crear halos y artefactos.
* Limpiar la piel retoque: No quites cada mancha o arruga. El objetivo es mejorar la belleza natural del sujeto, no crear una imagen completamente perfecta.
15. Error: Mala comunicación con su sujeto
* Problema: La falta de comunicación puede conducir a temas incómodos, oportunidades perdidas y, en última instancia, retratos pobres.
* Fix:
* Establecer una relación: Hable con su tema, conozca y haga que se sientan cómodos.
* Explica tu visión: Comunique sus ideas y visión para el retrato.
* Dé instrucciones claras: Proporcione direcciones claras y concisas.
* Proporcione comentarios positivos: Ofrezca aliento y elogios a lo largo de la sesión.
* Escucha tu tema: Estar abierto a sus ideas y sugerencias.
Al abordar estos errores comunes, puede mejorar significativamente sus habilidades de fotografía de retratos y crear imágenes más convincentes y halagadoras. ¡Buena suerte!