Mejora de retratos con capas grises esquivar y quemar en Photoshop
La técnica de esquivación y quemaduras de la capa gris es un método no destructivo y flexible para aligerar selectivamente (esquivar) y oscurecer las áreas de su retrato para mejorar sus características, agregar dimensión y luz de escultura. Aquí hay una guía paso a paso:
1. Abra su imagen en Photoshop:
* Cargue su imagen de retrato en Photoshop.
2. Crea una nueva capa gris:
* Vaya a capa> nueva> capa ... o haga clic en Crear una nueva capa icono en la parte inferior del panel de capas.
* En el cuadro de diálogo de la nueva capa:
* Nombra la capa "esquivar y quemar" (o lo que prefiera).
* Cambie el modo a superpuesto .
* Marque la casilla etiquetada rellena con color neoutro superpuesto (50% gris) .
* Haga clic en Aceptar .
* Ahora debería tener una nueva capa llena de un color gris que parece ser transparente en el modo de superposición. Esto se debe a que 50% Gray no tiene ningún efecto en las capas a continuación cuando está en modo de superposición.
3. Seleccione sus herramientas:
* herramienta esquiva (o): Esta herramienta aligerará las áreas de la imagen.
* Burn Tool (O): Esta herramienta oscurecerá las áreas de la imagen.
4. Configure sus herramientas:
* Exposición: Esto controla la fuerza del efecto esquivador y quemado. Comience con una exposición muy baja (alrededor del 2-10%) y aumente gradualmente el efecto. Esto proporciona más control y evita la edición excesiva.
* rango: Elija el rango tonal para afectar.
* sombras: Afecta más las áreas más oscuras.
* Midtones: Afecta más a las áreas de tono medio.
* destacados: Afecta más las áreas más ligeras.
* Proteger tonos: Mantenga esto revisado para evitar cambios de color.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo de acuerdo con el área en la que está trabajando. Use un cepillo de bordes suaves para transiciones suaves. Puede cambiar rápidamente el tamaño del pincel usando las teclas `[` y `]`.
5. Comience a esquivar (alertar):
* Seleccione la herramienta Dodge (O).
* Elija una exposición apropiada , rango , y tamaño .
* áreas clave para esquivar:
* destacados: Mejora sutilmente los reflejos existentes en la cara (pómulos, frente, puente de la nariz, barbilla).
* Ojos: Aligere los blancos de los ojos y agregue reflejos sutiles en las pupilas para hacer que brillaran.
* Capacitación: Si están presentes, mejore sutilmente los recreficiles existentes en los ojos. Si faltan, considere agregarlos en un paso separado.
* labios: Aligere el centro del labio inferior para darle más volumen.
* Ropa: Aligere los reflejos en la ropa para agregar textura y dimensión.
* cabello: Agregue reflejos sutiles al cabello, siguiendo el flujo de los hilos.
* luz ambiental: Considere las áreas de iluminación donde caería la luz natural.
6. Comience a quemar (oscurecer):
* Seleccione la herramienta Burn (O).
* Elija una exposición apropiada , rango , y tamaño .
* Áreas clave para quemar:
* sombras: Defina y profundice las sombras para agregar dimensión y esculpir la cara (debajo de los pómulos, a lo largo de la línea de la mandíbula, alrededor de la nariz).
* Cejas/pestañas: Oscurece las cejas y las pestañas para mejorarlas.
* arrugas y arrugas: Oscurece sutilmente los pliegues y las arrugas para enfatizar la textura y los detalles (evite exagerar para mantener un aspecto natural).
* Antecedentes: Oscurar en las áreas del fondo para llamar la atención sobre el tema.
* Ropa: Oscurece sombras en la ropa para agregar textura y dimensión.
* cabello: Agregue sombras sutiles al cabello para definir hilos y agregar volumen.
7. Zoom y sea preciso:
* Acerca de cerca al trabajo en detalles.
* Use tamaños de cepillos pequeños para precisión.
8. Trabaje gradualmente y ajuste:
* Use configuraciones de exposición muy bajas y aumente el efecto lentamente.
* Retrocede regularmente y evalúe su progreso.
* No tenga miedo de deshacer (Ctrl+Z o CMD+Z) o ajustar la opacidad de la capa de "esquivar y quemar" si lo exagera.
9. Use una tableta Wacom (opcional pero recomendada):
* Una tableta Wacom proporciona sensibilidad a la presión, lo que le brinda un control mucho más fino sobre las herramientas de esquivar y quemar.
10. Edición no destructiva:
* Debido a que estás usando una capa separada, la imagen original no se toca. Siempre puede apagar la capa de "esquivar y quemar" o ajustar su opacidad para ver el efecto de antes y después. También puede agregar una máscara de capa a la capa de esquiva y quemar si solo desea que el efecto se aplique a ciertas áreas.
11. Refina con máscaras de capa (opcional):
* Si encuentra que ha exagerado el esquivado o quemado en ciertas áreas, agregue una máscara de capa a la capa de "esquivar y quemar".
* Pinte con negro en la máscara de capa para ocultar el efecto esquivador y quemar en esas áreas.
* Pinte con blanco en la máscara de capa para revelar el efecto esquivador y quemado.
* Use tonos grises (diferentes opacidades de gris) para ajustes sutiles.
12. Experimente con diferentes rangos:
* Intente esquivar/quemar en diferentes rangos (sombras, tonos intermedios, reflejos) para ver cómo afectan la imagen.
13. Opciones de mezcla (opcional):
* Experimente con las opciones de mezcla de la capa "esquivar y quemar". Si bien la "superposición" es la más común, otras opciones como "luz suave" o "luz dura" pueden producir diferentes efectos.
14. Antes/después de la comparación:
* Alternar la visibilidad de la capa y apagado de "esquivar y quemar" para comparar fácilmente sus ediciones con la imagen original. Esto lo ayuda a evaluar la efectividad de sus ajustes y evitar la edición excesiva.
15. Guarde su trabajo:
* Guarde su imagen como un archivo PSD o TIFF para preservar las capas para la edición futura. También puede guardar una versión aplanada como JPEG o PNG para compartir.
Consejos para resultados de aspecto natural:
* la sutileza es clave: Evite cambios dramáticos que parezcan antinaturales. Apunte a mejoras sutiles que mejoren la iluminación y las características existentes.
* Comprender la iluminación: Preste atención a la luz natural en la imagen y use esquivar y quemar para mejorarla, no crearla artificialmente.
* Anatomía de estudio: Comprender la anatomía facial lo ayudará a colocar sombras y reflejos en las ubicaciones correctas para crear un resultado más realista y halagador.
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor será para identificar áreas que necesitan esquivar y quemar.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Imagen abierta.
2. Crear capa de "esquivar y quemar" (superposición, 50% gris).
3. Dodge Tool (O), exposición 2-5%, rango:Midtones/Highlights.
* Alleja los reflejos en los pómulos, la frente, el puente de la nariz.
* Aligere los blancos de los ojos y agregue un reflejo sutil en las pupilas.
4. herramienta de quemaduras (o), exposición 2-5%, rango:midtones/sombras.
* Oscurece las sombras debajo de los pómulos y a lo largo de la línea de la mandíbula.
* Oscurece las cejas y las pestañas.
5. zoom y refine.
6. Agregar máscara de capa (opcional) para refinar áreas.
7. Ajuste la opacidad de la capa de "esquivar y quemar" si es necesario.
8. Guardar como psd.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede dominar la técnica de esquivar y quemar grises y crear retratos impresionantes y mejorados en Photoshop. ¡Recuerde ser sutil, observador y paciente, y será recompensado con hermosos resultados!