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Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

Creación de retratos ambientales convincentes:consejos y ejemplos

Los retratos ambientales van más allá de simplemente capturar la semejanza de una persona. Cuentan una historia sobre el tema incorporando su entorno. Muestran al individuo dentro de su hábitat natural, ya sea su lugar de trabajo, hogar o un lugar que les apasione. Esta técnica agrega profundidad y contexto, dando al espectador una comprensión más profunda de la persona.

Aquí hay una guía para crear retratos ambientales efectivos:

i. Planificación y preparación:

* Comprender su tema:

* Investigación: Aprende sobre la persona. ¿Qué hacen? ¿Cuáles son sus pasatiempos? ¿Qué les apasiona?

* conversación: Habla con ellos de antemano. Comprenda lo que quieren transmitir en el retrato. Esto ayuda a construir una relación y asegurarse de que se sientan cómodos.

* Elija la ubicación correcta: Esto es crucial. Seleccione una ubicación que refleje genuinamente su personalidad, profesión o intereses. Debería ser un lugar que sea significativo para ellos.

* explorar la ubicación:

* Visite de antemano: Evaluar la luz, las posibilidades de composición y cualquier desafío potencial.

* Considere la hora del día: La hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer) a menudo proporciona la mejor luz. Sin embargo, piense en la rutina y las actividades del sujeto. Si son panadero, capturarlos trabajando temprano en la mañana tiene sentido.

* Busque elementos interesantes: Identifique características clave, texturas y colores que puedan contribuir a la historia.

ii. Técnicas de composición:

* Regla de los tercios: Una técnica clásica para una composición equilibrada. Coloque el sujeto fuera del centro, permitiendo que su entorno llene una parte significativa del marco.

* Líneas principales: Use líneas en el medio ambiente (carreteras, cercas, ríos, etc.) para atraer el ojo del espectador hacia el tema.

* Enmarcado: Use elementos naturales (arcos, puertas, ramas de árboles) para enmarcar el tema, aislarlos y llamar la atención.

* Profundidad de campo:

* Profundidad de campo poco profunda: Desduza el fondo, enfatizando el tema. Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para este efecto.

* Profundidad profunda de campo: Mantiene tanto el tema como el medio ambiente enfocado. Use una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8, f/11) para mostrar el contexto. Elija la profundidad de campo que mejor sirva a sus objetivos de narración.

* Llena el marco: No tenga miedo de acercarse a su tema, pero asegúrese de que aún incorpore suficiente de su entorno.

* Detalles ambientales: Considere pequeños detalles dentro de la ubicación que puede proporcionar contexto adicional y elementos de narración de cuentos.

iii. Iluminación:

* Luz natural: A menudo la mejor opción para retratos ambientales. Use reflectores para rebotar la luz y complete las sombras.

* Luz artificial:

* Speedlights/Flashes: Se puede utilizar para complementar la luz natural, especialmente en situaciones de poca luz. Úselos sutilmente para evitar sombras duras. Bebe el flash de una pared o techo para obtener un efecto más suave.

* Iluminación continua: Los paneles LED u otras fuentes de luz continua pueden proporcionar una luz más consistente y predecible.

* Presta atención a la dirección: La iluminación lateral puede crear sombras y texturas interesantes. La retroiluminación puede crear una silueta dramática.

* Evite la luz dura: El sol del mediodía puede causar sombras duras y entrecerrar los ojos. Encuentra sombra o espera la luz más suave.

iv. Posación e interacción:

* Manténgalo natural: Evite los retratos demasiado plioscos o rígidos. Fomentar el sujeto a participar en una actividad que sea natural para ellos.

* Dirección, no control: Ofrezca una guía suave sobre la postura, pero permita que el sujeto sea el mismo.

* Observe y captura momentos sinceros: A veces, los retratos ambientales más poderosos se capturan cuando el sujeto desconoce la cámara.

* Contacto visual: El contacto visual directo puede crear una conexión fuerte con el espectador.

* Cuente una historia: La pose y el entorno deberían trabajar juntos para contar una historia sobre el tema.

V. Configuración y equipo de la cámara:

* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo ofrece la mayor cantidad de control sobre la configuración.

* lente:

* 35 mm o 50 mm: Deliguraciones focales versátiles para retratos ambientales, que ofrecen una perspectiva natural.

* 24-70 mm: Una lente de zoom proporciona flexibilidad para diferentes composiciones.

* 85 mm o más: Puede crear una perspectiva más comprimida y enfatizar el tema.

* Aperture: Elija basado en la profundidad de campo deseada (ver arriba).

* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo cuando sea necesario en situaciones de poca luz.

* Velocidad de obturación: Lo suficientemente rápido como para evitar el desenfoque de movimiento (generalmente al menos 1/distancia focal).

* trípode: Puede ser útil para situaciones de poca luz o cuando se usa velocidades de obturación más largas.

* Reflector: Para rebotar la luz y llenar las sombras.

* Flash externo: (Opcional) para agregar luz y sombras de control.

vi. Postprocesamiento:

* Ajustes sutiles: Los retratos ambientales a menudo son mejores con ediciones de aspecto natural.

* Balance de blancos: Corrija el balance de blancos para colores precisos.

* Exposición y contraste: Ajuste la exposición y contrasta para crear una imagen equilibrada.

* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.

* Calificación de color: La calificación sutil de color puede mejorar el estado de ánimo y la atmósfera.

* Eliminar distracciones: Clonar cualquier elemento de distracción en el fondo si es necesario.

vii. Ejemplos de retratos ambientales y por qué funcionan:

* Un pescador junto al mar:

* entorno: El vasto océano, el bote de pesca, las redes y el muelle meteorológico.

* Historia: El retrato captura la conexión del sujeto con el mar, su sustento y los desafíos de su profesión.

* Elementos: Cara bañada por el sol, manos desgastadas, mirada enfocada y el aire salado transmitido visualmente.

* un chef en su cocina:

* entorno: Cocina profesional, acero inoxidable reluciente, herramientas organizadas e ingredientes aromáticos.

* Historia: Pasión por la cocina, la dedicación a su oficio y el ambiente de ritmo rápido de una cocina.

* Elementos: Los blancos del chef, la expresión enfocada, las manos que manejan expertamente los alimentos y una sensación de caos organizado.

* Un escritor en su escritorio:

* entorno: Escritorio desordenado, estanterías desbordantes, una máquina de escribir vintage y una acogedora lámpara de lectura.

* Historia: Curiosidad intelectual, un amor por los libros y el proceso creativo.

* Elementos: Gafas encaramadas en la nariz, expresión reflexiva, montones de libros y el resplandor reconfortante de la lámpara.

* Un jardinero en su jardín:

* entorno: Exuberante jardín, flores coloridas, vegetales prósperos y herramientas del jardinero.

* Historia: Conexión con la naturaleza, el espíritu de la crianza y la alegría de cultivar cosas.

* Elementos: Manos manchadas de tierra, suave sonrisa, rodeadas de las frutas (¡y verduras!) De su trabajo.

* Un músico en el escenario:

* entorno: Un escenario con poca luz, instrumentos, soportes de micrófono, iluminación escénica y quizás una audiencia.

* Historia: La pasión y la energía que tienen por su música, su estilo de actuación y el impacto que tiene su música en los demás.

* Elementos: Iluminación de etapa, expresión enfocada, su instrumento y la atmósfera de rendimiento en vivo.

Takeaways de teclas:

* La narración de historias es clave: El entorno debe contribuir a la narrativa.

* Presta atención a los detalles: Los pequeños detalles pueden agregar profundidad y significado.

* Conéctese con su tema: Construya una relación y haz que se sientan cómodos.

* Experimente con composición e iluminación: No tengas miedo de probar cosas nuevas.

* Sea paciente: Puede llevar tiempo encontrar la ubicación perfecta y capturar el momento adecuado.

Siguiendo estos consejos, puede crear retratos ambientales convincentes que revelen la personalidad y la historia únicas de sus temas. Recuerde priorizar siempre las consideraciones éticas y respetar los deseos y límites del individuo. ¡Buena suerte y diviértete!

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