Retratos de estilo:
pros:
* Control creativo: Tienes un control completo sobre la apariencia del retrato, desde la ropa y el cabello hasta el maquillaje y los accesorios. Esto le permite crear una visión o tema específico.
* aspecto elevado: El estilo puede ayudar a elevar el aspecto general del retrato, haciéndolo más pulido y profesional.
* de comercialización: Los retratos de estilo pueden ser más comercializables, especialmente si se dirige a un nicho específico o intenta crear una marca distinta. A menudo se destacan más en las redes sociales y en las carteras.
* Solución de problemas: El estilo puede ayudar a disfrazar o minimizar las características de las que el tema es consciente de sí mismo.
* Expresión artística: Es una salida fantástica para su visión artística y puede permitir un trabajo más colaborativo con estilistas, maquilladores y otros creativos.
* Potencial para precios más altos: A menudo puede cobrar más por los retratos de estilo debido al valor agregado y la experiencia involucrada.
* Mejora de la experiencia: Una sesión de estilo puede ser una experiencia lujosa y memorable para el tema, haciéndolos sentirse mimados y especiales.
contras:
* Mayor costo: Los retratos de estilo generalmente requieren más recursos, incluidos estilistas, maquilladores, estilistas, accesorios y vestuario. Esto puede aumentar significativamente el costo tanto para usted como para el sujeto.
* Más tiempo y planificación: Los brotes de estilo requieren más planificación y coordinación. Deberá explorar ubicaciones, guardarropa de origen, contratar profesionales y crear tableros de ánimo.
* potencial para el estilo excesivo: Es posible ir por la borda con el estilo, lo que resulta en un retrato que parece antinatural o artificial.
* puede no reflejar la personalidad: Si el estilo es demasiado fuerte, puede eclipsar la personalidad del sujeto.
* Desafíos logísticos: La coordinación de múltiples personas y elementos puede ser un desafío y requerir fuertes habilidades de organización.
* Dependencia del cliente: Algunos clientes pueden depender demasiado de sus elecciones de estilo en lugar de expresar sus propias preferencias.
retratos sin estilo/natural:
pros:
* Costo más bajo: No hay necesidad de contratar estilistas o comprar accesorios, por lo que es una opción más asequible.
* Logística más simple: Se requieren menos planificación y coordinación.
* Autenticidad y realismo: Estos retratos tienden a capturar la belleza y personalidad natural del sujeto de manera más genuina.
* Enfoque en la conexión: Sin las distracciones del estilo, puede concentrarse en construir una conexión con el tema y capturar su verdadera esencia.
* atemporalidad: Los retratos naturales a menudo tienen una cualidad atemporal que trasciende las tendencias.
* Accesibilidad: Más accesible para una gama más amplia de personas, ya que no requiere una inversión significativa.
* Empodering: Puede ser empoderador para los sujetos, ya que están abrazando sus seres naturales.
contras:
* menos control: Tienes menos control sobre el aspecto general del retrato. La ropa y la apariencia del sujeto están determinadas en gran medida por ellos.
* puede requerir más habilidad para posar/iluminar: Dado que tiene menos control sobre el estilo, debe confiar más en sus habilidades para posar, iluminación y composición para crear imágenes convincentes.
* puede no ser tan comercializable en ciertos nichos: Si está apuntando a un nicho altamente estilizado (por ejemplo, moda, belleza), los retratos no establecidos pueden no ser tan comercializables.
* Vulnerabilidad para el sujeto: Algunos sujetos pueden sentirse más vulnerables sin la "armadura" del estilo.
* Riesgo de parecer ordinario: Sin fuertes poses, iluminación y composición, los retratos no establecidos pueden arriesgarse a parecer ordinarios.
* menos oportunidad para la expresión artística (de alguna manera): Si bien puede expresarse a través de la composición y la iluminación, las oportunidades para el estilo creativo son limitadas.
Aquí hay un marco de toma de decisiones:
1. Tu estilo de fotografía: ¿Prefieres un enfoque más natural de estilo documental, o te gusta crear escenas elaboradas y estilizadas?
2. Tu público objetivo: ¿A quién estás tratando de alcanzar con tus retratos? ¿Cuáles son sus expectativas y preferencias? Por ejemplo, una audiencia corporativa de tiro en la cabeza es diferente de alguien que quiere fotos de tocador.
3. Su presupuesto: ¿Cuánto estás dispuesto a invertir en cada sesión de retratos? ¿Cuánto puede pagar su * cliente * razonablemente?
4. Los objetivos de su cliente: ¿Qué esperan lograr sus clientes con sus retratos? ¿Están buscando disparos a la cabeza profesionales, imágenes de marca personal, retratos familiares o algo más?
5. La personalidad de su cliente: Algunas personas se sentirán más cómodas con un brote de altamente con estilo, mientras que otras preferirán un enfoque más natural y relajado.
6. El uso previsto de las fotos: ¿Dónde se utilizarán estas fotos? ¿Un sitio web personal, una revista o un álbum familiar?
Enfoque híbrido:
¡Considere un enfoque híbrido! Puede ofrecer una gama de paquetes que incluyen diferentes niveles de estilo. Por ejemplo:
* Paquete básico: Retratos naturales con un estilo mínimo.
* Paquete estándar: Orientación sobre vestuario y pose.
* Paquete premium: Incluye cabello y maquillaje profesional, estilo de vestuario y selección de apoyo.
En última instancia, el mejor enfoque es el que se alinea con su visión artística, satisface las necesidades de sus clientes y encaja dentro de su presupuesto. ¡No tengas miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para ti! Y lo más importante, comuníquese abiertamente con sus clientes sobre sus preferencias y expectativas.