i. Comprender los conceptos básicos
* El objetivo: El fondo ideal debe * complementar * su sujeto, no distraer de ellos. Debería mejorar, no abrumar.
* La simplicidad es clave: A menudo, los mejores fondos son los más simples. Un fondo limpio y ordenado ayuda a su sujeto a destacar.
* Teoría del color: Considere cómo los colores en el fondo interactuarán con los colores de la ropa y el tono de la piel de su sujeto. Los colores complementarios pueden crear una imagen vibrante, mientras que los colores análogos pueden crear una sensación más armoniosa.
ii. Ubicaciones de exploración y buscando elementos
* Scouting previo al tiroteo: Idealmente, visite ubicaciones potenciales antes de su sesión a la misma hora del día que planea disparar. Esto le permite evaluar la luz y cómo interactúa con el medio ambiente.
* Busque la luz: Presta mucha atención a la calidad de la luz en fondos potenciales. La luz suave y difusa es generalmente más halagadora para los retratos. Evite la luz solar dura y directa siempre que sea posible (o úsela creativamente con reflectores o difusores).
* elementos de fondo específicos a considerar:
* Elementos naturales:
* árboles: Ofrezca textura, profundidad y puede filtrar la luz maravillosamente. Busque formas, texturas y colores interesantes en la corteza y las hojas.
* Campos de flores o hierba: Ideal para agregar color y una sensación de apertura. Tenga en cuenta los colores de las flores y cómo se relacionan con su tema.
* agua (lagos, ríos, océano): Proporciona una superficie reflectante, agrega una sensación de tranquilidad y puede usarse creativamente con reflexiones.
* Montañas o colinas: Agregue grandeza y un sentido de escala.
* Sky: Los cielos nublados proporcionan luz suave y uniforme. Las puestas de sol dramáticas o los amaneceres pueden crear impresionantes fondos (pero requieren una exposición cuidadosa).
* elementos hechos por el hombre:
* Edificios: Las paredes de ladrillo, la arquitectura interesante y los murales coloridos pueden agregar carácter.
* cercas o paredes: Las cercas rústicas, las paredes de piedra o las paredes texturizadas pueden proporcionar un sentido de historia y textura.
* puertas o arcos: Se puede usar para enmarcar su sujeto y crear una sensación de profundidad.
* escaleras: Puede agregar líneas dinámicas y altura a la composición.
* callejones: Ofrezca una sensación de arena urbana y se puede usar con una luz y sombras interesantes.
* Piense en la composición:
* Líneas principales: Use líneas naturales o hechas por el hombre en el fondo para atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* Regla de los tercios: Considere cómo los elementos de fondo se colocan dentro del marco en relación con su sujeto.
* Simetría y patrones: Busque elementos simétricos o patrones de repetición que puedan agregar interés visual.
iii. Configuración y técnicas de la cámara
* Aperture (F-Stop): Esta es su herramienta más importante.
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y haciendo que su sujeto se destaque. Esto es ideal para aislar su tema cuando el fondo está ocupado o distrae. Cuanto más ancha sea la apertura, más desenfoque será el fondo.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mantiene más de la escena en foco, incluido el fondo. Use esto cuando desee que el fondo sea una parte más integral de la imagen y proporcione contexto.
* Longitud focal:
* Longitud focal más larga (por ejemplo, 85 mm, 135 mm, 200 mm): Comprime el fondo, haciéndolo parecer más cercano al sujeto. Esto puede ser útil para crear un retrato más íntimo y difuminar aún más el fondo.
* Longitud focal más corta (por ejemplo, 35 mm, 50 mm): Incluye más de fondo y puede crear un retrato más amplio y ambiental. Tenga cuidado con la distorsión, especialmente en ángulos muy anchos.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para mantener una exposición adecuada en situaciones de poca luz.
* Velocidad de obturación: Lo suficientemente rápido como para congelar el movimiento y evitar el batido de la cámara. Comience con 1/distancia focal (por ejemplo, si dispara con una lente de 50 mm, use 1/50 de segundo o más rápido). Ajuste hacia arriba si es necesario.
iv. Posicionar y posar su sujeto
* Distancia desde el fondo: Cuanto más lejos esté su sujeto desde el fondo, más borrosa aparecerá el fondo al usar una amplia apertura. Experimente con diferentes distancias para lograr el nivel deseado de desenfoque.
* posando con el fondo en mente:
* Considere las líneas: Evite plantear su sujeto frente a líneas de distracción u objetos en el fondo que pueden parecer estar creciendo fuera de su cabeza.
* enmarca tu sujeto: Use elementos en el fondo, como árboles, puertas o arcos, para enmarcar su sujeto y llamar la atención sobre ellos.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de tiro. Disparar desde un ángulo bajo puede hacer que su sujeto parezca más alto y poderoso, mientras que disparar desde un ángulo alto puede hacer que parezcan más pequeños y más vulnerables.
V. Postprocesamiento
* Corrección de color y calificación: Ajuste los colores en el fondo para complementar su sujeto y crear un aspecto general cohesivo.
* afilado: Afila tu sujeto para que se destaquen en el fondo.
* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para aligerar o oscurecer selectivamente áreas del fondo para llamar la atención sobre su tema.
* Background Blur (si es necesario): Si no pudo lograr el nivel deseado de fondo de fondo en la cámara, puede agregarlo en el procesamiento posterior utilizando herramientas como el desenfoque gaussiano o el desenfoque de lente en Photoshop u otro software de edición de fotos. Sea sutil con esta técnica, ya que puede parecer antinatural si se exagera.
vi. Consejos generales
* Considere la temporada: La época del año puede afectar drásticamente el aspecto de los fondos al aire libre. El follaje de otoño, las flores de primavera y los paisajes nevados ofrecen oportunidades únicas.
* Sea paciente: No se conformes con el primer fondo que encuentres. Tómese su tiempo para explorar diferentes opciones y encontrar la perfecta para su tema.
* Obtenga permiso: Si está filmando en una propiedad privada, asegúrese de obtener primero el permiso del propietario.
* No dejar traza: Respeta el entorno y deja la ubicación tal como la encontró.
* Experimente y diviértete! No tengas miedo de probar cosas nuevas y empujar tus límites creativos. Cuanto más experimente, mejor será para encontrar y utilizar excelentes fondos para retratos al aire libre.
Al considerar estos factores y practicar regularmente, estará en camino de crear impresionantes retratos al aire libre con antecedentes cautivadores. ¡Buena suerte!