i. La planificación y la preparación es clave
* Concepto y estado de ánimo:
* ¿Qué historia quieres contar? ¿Es juguetón, etéreo, dramático, oscuro o algo completamente diferente? Esto informará sus opciones de color, iluminación y postura.
* Inspiración: Inspirarse en Pinterest, Instagram u otras fuentes. Mire los retratos de brillo existentes para ver lo que le gusta y lo que quiere hacer de manera diferente.
* Tablero de ánimo: Cree un tablero de ánimo para mantener su visión consistente. Incluya paletas de colores, retratos de ejemplo y palabras clave que describan la sensación que desea evocar.
* Modelo:
* Elija sabiamente: Seleccione un modelo cuya personalidad y parezca alinearse con su concepto. ¡La comunicación es crítica! Discuta la visión, las poses y los niveles de comodidad * antes de * la sesión.
* Alergias/sensibilidades: Crucialmente, verifique si hay alergias con brillo. Algunos brillos están hechos con metales que pueden causar reacciones. Opta por un brillo de grado cosmético diseñado para su uso en la piel.
* Consentimiento: Siempre obtenga el consentimiento informado para el uso de brillo y cualquier posible limpieza involucrada.
* Selección de brillo:
* El grado cosmético es imprescindible: ¡No uses el brillo artesanal! Puede ser agudo y peligroso para los ojos y la piel. Busque brillo "de grado cosmético" diseñado específicamente para aplicaciones de belleza.
* Forma y tamaño: Experimente con diferentes formas de brillo (finas, gruesas, en forma de estrella) y tamaños. El brillo más pequeño crea un efecto más sutil y brillante, mientras que el brillo más grande es una declaración audaz.
* Color: Considere su tablero de ánimo. Los brillos metálicos (oro, plata, cobre) son clásicos, pero no tengan miedo de explorar los brillos holográficos, iridiscentes o de cambio de color.
* Método de aplicación: ¿Cómo quieres aplicar el brillo? Un cepillo, un spray o a mano.
* Iluminación:
* La luz lo es todo: La forma en que la luz interactúa con el brillo hará o romperá el tiro.
* Soft vs. luz dura: La luz suave (difusor grande o softbox) creará un brillo más uniforme y difuso. La luz dura (flash directo) creará reflejos y sombras más dramáticos y especulares.
* Experimento: Pruebe diferentes ángulos de iluminación para ver cómo se refleja el brillo. La luz de fondo o la luz lateral puede crear efectos impresionantes.
* Modificadores: Experimente con reflectores y difusores para controlar la luz.
* geles de color (opcional): Los geles de colores en sus luces pueden agregar otra capa de creatividad y estado de ánimo.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara con controles manuales (DSLR, sin espejo o incluso un buen teléfono inteligente) funcionará.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm) es ideal para capturar retratos halagadores.
* luces: Las estribas/flashes (con modificadores como softboxes o paraguas) o iluminación constante (paneles LED) son esenciales.
* Antecedentes: Elija un fondo que complemente el brillo y el estado de ánimo general. Un telón de fondo negro o negro funciona bien, pero también puede usar una pared o tela texturizada.
* Aplicadores: Cepillos de maquillaje, esponjas o incluso un pincel limpio para aplicar el brillo.
* Adhesivo: Considere lo que usará para mantener el brillo en la piel del modelo. Las opciones incluyen:
* Glipe de brillo de grado cosmético/adhesivo: La opción más segura y confiable.
* Spray de cabello: Use con moderación y con precaución para evitar la irritación ocular.
* Jelly/Vaseline de petróleo: Se puede usar para crear una base para que el brillo se adhiera. (Ten cuidado, esto puede obstruir los poros).
* Seguridad: Protección ocular (gafas o gafas de seguridad) para el modelo y para usted durante la aplicación.
* Cleanup: Un rodillo de pelusa, toallitas de maquillaje, una aspiradora y un área dedicada de relieve de brillo son imprescindibles.
* Ubicación:
* Considere el espacio: Necesitará suficiente espacio para su configuración de iluminación y para que el modelo se mueva cómodamente.
* Facilidad de limpieza: Elija una ubicación que sea fácil de limpiar. Un espacio de estudio dedicado es ideal.
ii. La sesión de fotos:ejecución
1. Prepare el modelo:
* maquillaje: Aplique el maquillaje base del modelo * antes de * el brillo. Considere mejorar los ojos o los labios para complementar el brillo.
* cabello: Estilizar el cabello del modelo de una manera que no interfiera con el brillo.
* atuendo: Elija ropa que complementa el brillo y el estado de ánimo general.
2. Aplicación de brillo:
* comienza pequeño: Comience con una pequeña cantidad de brillo y aumente gradualmente la cobertura.
* Aplicación precisa: Use un cepillo de maquillaje o una esponja para aplicar el brillo precisamente donde lo desee.
* No excedas: Demasiado brillo puede verse desordenado y abrumador.
* Seguridad primero: Proteja los ojos del modelo durante la aplicación. Haga que cierren los ojos con fuerza o usen protección para los ojos.
3. Configuración de iluminación:
* Coloque sus luces: Experimente con diferentes ángulos de iluminación para ver cómo se refleja el brillo.
* Ajuste la potencia: Atrae el poder de sus luces para lograr el nivel deseado de brillo y contraste.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba para asegurarse de que la iluminación funcione según lo previsto.
4. Posación y dirección:
* comunicarse claramente: Dígale al modelo lo que desea que hagan, proporcionando instrucciones claras y concisas.
* Experimento con poses: Pruebe diferentes poses para ver qué funciona mejor. Considere que la modelo incline la cabeza, cierre los ojos o extienda las manos.
* Movimiento de captura: Haga que el modelo mueva suavemente su cabello o cuerpo para crear una sensación de dinamismo.
* Expresiones: Presta atención a las expresiones faciales del modelo. Anímelos a transmitir la emoción que desea capturar.
5. Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una apertura más amplia (f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda, que desencadenará el fondo y llamará la atención sobre el modelo.
* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para congelar cualquier movimiento.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Ajustarlo solo cuando sea necesario para lograr la exposición correcta.
* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del modelo u otra característica clave.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad durante el postprocesamiento.
6. Tome muchas fotos:
* varía tus disparos: Tome una variedad de tomas, incluidos primeros planos, tomas medianas y disparos anchos.
* Ajuste la configuración: No tenga miedo de ajustar la configuración de su cámara según sea necesario.
* Revisión y ajuste: Revise regularmente sus tomas en la pantalla LCD de la cámara y realice ajustes según sea necesario.
iii. Postprocesamiento
* Software de edición: Use un software como Adobe Photoshop, Lightroom o Capture One.
* Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste y el equilibrio de blancos.
* Corrección de color: Ajuste los colores para que coincida con el estado de ánimo deseado.
* retoque: Eliminar cualquier imperfección o distracción.
* afilado: Afila la imagen para sacar los detalles.
* Efectos creativos: Considere agregar efectos creativos, como brillo, viñetas o clasificación de color.
* la sutileza es clave: No exagere el postprocesamiento. Apunte a un aspecto natural y pulido.
iv. Desmontaje de brillo y limpieza
* Retire la mayor cantidad de brillo suelto posible: Use un rodillo de pelusa, una cinta o un cepillo suave para eliminar suavemente el brillo suelto de la piel y el cabello del modelo.
* desmaquillador/toallitas: Use toallitas de maquillaje o un desmaquillante suave para eliminar el brillo restante.
* lavar bien: Haga que el modelo lave su cabello y cuerpo a fondo para eliminar cualquier brillo residual.
* Limpie el estudio: Vase el piso, limpie las superficies y deseche el brillo correctamente.
* Doble check: ¡Incluso después de la limpieza, puede encontrar brillo en los próximos días!
Técnicas y consideraciones específicas
* Cejas de brillo/párpados: Use una cantidad muy pequeña de brillo de grado cosmético y un aplicador preciso. Aplique el adhesivo de brillo primero, luego acaricie suavemente el brillo sobre el adhesivo. Tenga mucho cuidado para evitar que el brillo en los ojos.
* Pelillas de brillo: Aplique pequeños puntos de adhesivo de brillo a la cara y luego dale una palmada suavemente en una pequeña cantidad de brillo. Varíe el tamaño y la colocación de las pecas para un aspecto más natural.
* brillo flotante: Esto se puede lograr de algunas maneras:
* Máquina de viento: Use una máquina de viento para soplar brillo alrededor del modelo. Tenga cuidado de no soplar brillo en sus ojos.
* Drting Glitter: Haga que alguien deje caer brillo desde arriba del modelo. Coordinar el tiempo cuidadosamente para capturar el momento perfecto.
* compuesto: Tome una foto separada de brillo que se arroje al aire y luego comprima el retrato en Photoshop.
* Combinaciones de colores: Piense en los colores complementarios. El oro y el azul, el púrpura y la plata, o el verde y el bronce pueden crear efectos sorprendentes.
* textura: Considere agregar otras texturas a la imagen, como tela, plumas o flores.
* Resumen: No tengas miedo de experimentar con composiciones abstractas. Concéntrese en el brillo y la luz, en lugar de la cara del modelo.
Ejemplo "Cómo lo tomé" Escenario:
"Para mi reciente serie de retratos de brillo, quería un ambiente oscuro y etéreo. Elegí un modelo con características sorprendentes y piel pálida. Utilicé un fondo negro y una sola estroboscópica con una gran octabox para una luz suave y difusa. Apliqué una mezcla de plateado fino e iridescente de brillo a su cara y sus hombros y los hombros con un listón de brillo de nivel cosmético. I Fored en su punto de vista bajo y sus ojos en su punto anchado y que usa un ojo de cosecha anchura (Usado (Uso un ojo anchado (/8). Profundidad de campo.
Takeaways de teclas:
* Seguridad primero: Siempre use brillo de grado cosmético y proteja los ojos del modelo.
* Plan por delante: Un concepto y un plan bien definidos le ahorrarán tiempo y frustración.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y empujar tus límites creativos.
* La paciencia es clave: Los retratos de brillo pueden ser desordenados y lentos, pero los resultados valen la pena.
* Comunicación: Hable con su modelo y asegúrese de que se sientan cómodos.
¡Buena suerte creando tu magia de retrato de brillo! Recuerde divertirse y dejar que su creatividad brille.