i. Técnicas en la cámara (usando una lente de cambio de inclinación):
Este es el método tradicional y más preciso, que requiere una lente especializada (y típicamente costosa) de cambio de inclinación.
* Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Esto gira el plano de enfoque de la lente en relación con el sensor de la cámara. Es la clave para crear el efecto de profundidad de campo en miniatura o poco profundo.
* Shift: Esto mueve la lente paralela al sensor, lo que le permite corregir la perspectiva (por ejemplo, hacer que los edificios altos parezcan rectos) o componer sin mover la cámara. El cambio se usa menos directamente para el efecto del retrato, pero puede ser útil para la composición general.
* Equipo:
* Lente de cambio de inclinación: Canon, Nikon y otros fabricantes ofrecen lentes de cambio de inclinación. Las distancias focales de alrededor de 45 mm a 90 mm son comunes para retratos.
* Cámara con lentes intercambiables: Necesita una cámara que pueda aceptar diferentes lentes (generalmente una cámara DSLR o una cámara sin espejo).
* trípode (muy recomendable): El enfoque preciso es crucial y un trípode ayuda a mantener la estabilidad.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Reduce el batido de la cámara.
* Configuración y técnica:
1. Monta la lente: Adjunte la lente de cambio de inclinación a su cámara.
2. Componga tu toma: Coloque su sujeto en el marco. Considere el fondo y los elementos de primer plano que serán borrosos. Un fondo limpio a menudo funciona mejor.
3. Establezca su apertura: Comience con una apertura relativamente amplia (por ejemplo, f/2.8 a f/4) para mejorar la profundidad de campo poco profunda. Experimente con aperturas más pequeñas para ver cómo afecta la cantidad de desenfoque.
4. Enfoque sin inclinación primero: Establezca la inclinación en 0 grados (posición neutral) y concéntrese en los ojos de su sujeto (o en el punto que desea ser agudo). Use el enfoque manual para la mayor precisión.
5. Introducir la inclinación: Ajuste lenta y cuidadosamente la perilla de inclinación (ya sea hacia arriba/hacia abajo o hacia la izquierda/derecha dependiendo de su lente y el efecto deseado). Mire el visor o la pantalla de vista en vivo * muy * de cerca. Verás el plano del enfoque cambiante. Los pequeños ajustes hacen una gran diferencia.
6. Enfoque de ajuste fino: Después de la inclinación, es posible que deba ajustar ligeramente el anillo de enfoque para compensar el cambio en el plano focal.
7. Experimento: Pruebe diferentes ángulos de inclinación e instrucciones para ver cómo afectan la imagen. El ángulo de la inclinación determina la dirección de la línea de enfoque afilada. Por ejemplo, la inclinación horizontalmente creará una porción horizontal de nitidez.
8. Toma la toma: Use su liberación de obturador remoto o un temporizador para minimizar el batido de la cámara.
9. Revisión y ajuste: Examine la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a las áreas que están enfocadas y la calidad del desenfoque. Hacer ajustes según sea necesario.
10. Considere la distancia de fondo: Cuanto más lejos sea el fondo, mayor será el desenfoque.
* Consejos para retratos de desplazamiento de inclinación en la cámara:
* La colocación es clave: Posicionar con precisión el plano en el enfoque es esencial. Piense cuidadosamente sobre lo que quiere enfatizar.
* La nitidez es crítica: El pequeño área en el enfoque debe ser afilada. Use el enfoque manual y el pico de enfoque (si su cámara la tiene).
* sutil es a menudo mejor: Evite exagerar la inclinación. Una ligera inclinación puede ser más efectiva que la extrema.
* Práctica: La fotografía de cambio de inclinación requiere práctica. No se desanime si sus primeros intentos no son perfectos.
ii. Técnicas de postprocesamiento (simulando el cambio de inclinación):
Si no tiene una lente de cambio de inclinación, puede simular el efecto en software como Photoshop o GIMP. Los resultados no serán * idénticos * a una verdadera lente de cambio de inclinación, pero pueden ser sorprendentemente efectivos.
* Software:
* Adobe Photoshop: El estándar de la industria.
* gimp: Una alternativa gratuita y de código abierto a Photoshop.
* Foto de afinidad: Una alternativa poderosa y asequible a Photoshop.
* Aplicaciones móviles: Varias aplicaciones móviles (por ejemplo, Snapseed, Tiltshiftgen) ofrecen efectos de cambio de inclinación.
* Técnicas:
1. Abre tu imagen: Cargue su retrato en su software elegido.
2. Elija un filtro o efecto de cambio de inclinación:
* Photoshop: Vaya a Filtro> Galería Blur> Tilt-Shift.
* gimp: No hay un filtro de cambio de inclinación dedicado, pero puede usar una combinación de desenfoque gaussiano y máscaras de capa.
* Foto de afinidad: Filtro -> Blur -> Tilt Shift
* Aplicaciones móviles: Busque la opción "Tilt-Shift" o "Efecto en miniatura".
3. Ajuste el área de enfoque:
* Photoshop/Affinity Photo:
* Colocación: Arrastre el pasador central para colocar el área en el enfoque.
* Tamaño/forma: Ajuste las líneas o manijas para controlar el tamaño y el ángulo del área en el enfoque. Puede crear un plano horizontal, vertical o incluso en ángulo de nitidez. Una técnica común es tener un plano horizontal de nitidez en los ojos.
* Transición: Ajuste la transición de desenfoque para controlar cómo aumenta gradualmente el desenfoque. Una transición más nítida enfatizará el efecto miniatura.
* gimp:
* Duplica tu capa.
* Aplicar un desenfoque gaussiano a la capa superior.
* Agregue una máscara de capa a la capa superior.
* Use la herramienta de gradiente (negro a blanco) para crear un gradiente en la máscara de capa. Las áreas negras del gradiente estarán completamente borrosas, las áreas blancas serán agudas y las áreas grises tendrán diversos grados de desenfoque. Ajuste el gradiente para definir el área en el enfoque.
4. Ajuste la cantidad de desenfoque: Aumentar o disminuir el desenfoque para lograr el efecto deseado. Un desenfoque más fuerte mejorará el aspecto en miniatura.
5. Agregar contraste y saturación (opcional): Aumentar el contraste y la saturación a veces pueden mejorar el efecto miniatura.
6. Vignetting (opcional): Una viñeta sutil puede ayudar a atraer el ojo del espectador al área de enfoque.
7. Experimento: Juega con la configuración para encontrar el aspecto que te guste.
* Consejos para retratos de desplazamiento de inclinación posterior a:
* Inicie sutil: La exageración del desenfoque puede hacer que el efecto se vea artificial. Un enfoque más sutil a menudo es más convincente.
* Presta atención a los detalles: Asegúrese de que el área en el enfoque sea aguda y bien definida.
* Considere la luz: La iluminación brillante y incluso puede mejorar el efecto en miniatura.
* Elija el tema correcto: Los retratos con líneas y formas claras tienden a funcionar bien. Evite los retratos con demasiados detalles o desorden.
* Perspectiva alta: Tomar la foto desde un ángulo ligeramente más alto que el sujeto, le da una sensación más "en miniatura" a la escena.
Tabla de resumen:
| Característica | In-Camera (lente de cambio de inclinación) | Postprocesamiento (software) |
| --------------------- | ---------------------------- | --------------------------- |
| precisión | Más realista y preciso | Simulado, puede ser menos realista |
| Control | Control preciso sobre el plano focal | Control limitado, depende del software |
| Costo | Se requiere lente costosa | El software a menudo es menos costoso |
| Flexibilidad | Menos flexible después de disparar | Más flexible, los ajustes no son destructivos |
| Curva de aprendizaje | Curva de aprendizaje más empinada para dominar la lente | Más fácil de aprender las técnicas de software |
| Calidad de imagen | Potencialmente más alto, depende de la calidad de la lente | Puede ser ligeramente degradado por desenfoque |
¿Qué método es el adecuado para usted?
* Si te tomas en serio la fotografía de cambio de inclinación y quieres los resultados más auténticos: Invierte en una lente de cambio de inclinación.
* Si tiene un presupuesto o simplemente quiere experimentar: Comience con técnicas de postprocesamiento.
* Si quieres lo último en control creativo: Use técnicas en cámara y postprocesos.
No importa qué método elija, la práctica es clave. Experimente con diferentes configuraciones y sujetos para encontrar el aspecto que le gusta.