Aquí hay un desglose de las técnicas:
i. Preparación y disparo (la base del pop):
* 1. Armario y maquillaje del sujeto:
* Elección de color: Este es posiblemente el factor * más impactante *.
* colores complementarios: Combina la ropa de tu sujeto con colores que sean complementarios al fondo o el color de los ojos. Por ejemplo:rojo contra el follaje verde, azul contra una puesta de sol cálida.
* Colores contrastantes: Use colores que contrasten con el interés visual. Piense en colores llamativos que captarán la atención del espectador.
* Evite los colores apagados/neutros si el objetivo es POP: Si bien los neutros pueden ser elegantes, no harán que los colores *establezcan *. Guardelos para una estética diferente.
* tela: Elija telas que reflejen bien la luz, como el satén, la seda o incluso las telas texturizadas.
* maquillaje: Un poco de maquillaje estratégicamente aplicado puede hacer maravillas.
* lápiz labial: Un color de labios audaz (rojo, baya, rosa) puede agregar inmediatamente un pop.
* sombra de ojos: Use sombra de ojos que complementa el color de los ojos o agrega un pop contrastante.
* rubor: Agrega calidez y vida a la cara.
* 2. Selección de fondo:
* Simplicidad: Un fondo limpio y despejado permite que su sujeto se destaque.
* Armonía/contraste de color: El fondo debe armonizarse con la ropa del sujeto (creando una sensación cohesiva) o contraste (haciendo que el sujeto establezca).
* Distancia: Un fondo borroso (logrado con una amplia apertura en su cámara) aísla el sujeto y enfatiza sus colores.
* Configuración natural: Busque follaje colorido, flores, paredes interesantes o arte callejero vibrante como fondos potenciales.
* 3. Iluminación - El rey del color:
* Hora dorada: La cálida y suave luz del amanecer y el atardecer (la "hora dorada") es perfecta para sacar los colores de forma natural. Agrega un hermoso brillo a los tonos de piel y hace que los colores parezcan más ricos.
* Sombra abierta: Si no puede disparar durante la hora dorada, encuentre el tono abierto (sombra que está abierto al cielo, no creada por un edificio) para evitar sombras duras y reflejos. La sombra abierta proporciona luz uniforme y difusa.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz sobre su sujeto, llenando las sombras y iluminando su rostro. Los reflectores blancos, plateados y de oro tienen efectos diferentes. La plata es la más brillante, el blanco es neutro y el oro agrega calor.
* Iluminación artificial (cuidadosamente): Si usa iluminación de flash/estroboscópico, tenga en cuenta la temperatura de color. Los geles cálidos pueden agregar un brillo agradable, pero evite el destello dura y directa que elimine los colores. Experimente con difusores y softboxes para suavizar la luz.
* 4. Configuración de la cámara (consíguelo en la cámara):
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos correctamente. Auto White Balance (AWB) puede estar bien, pero intente usar un preajuste como "luz del día", "nublado" o "sombra" dependiendo de las condiciones de iluminación para obtener resultados más consistentes. El equilibrio de blancos incorrectos puede hacer que los colores se vean opacos o antinaturales. Por ejemplo, si sus colores se ven demasiado azules, cambie a una configuración de equilibrio de blancos más cálido.
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda, difuminar el fondo y hacer que el sujeto se destaque. Esto también deja más luz en la cámara.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, lo que puede desaturar los colores.
* Disparo en RAW (si su cámara lo admite): Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior, incluso si está utilizando herramientas de edición muy limitadas.
ii. Postprocesamiento (mejoras sutiles:permanecer dentro de los límites):
Como estamos evitando Photoshop, necesitamos encontrar herramientas de edición alternativas y simples. La mayoría de los teléfonos inteligentes tienen editores de fotos incorporados con ajustes básicos pero potentes:
* Editores de fotos de teléfonos inteligentes: Aplicaciones como los editores incorporados en teléfonos iPhones y Android, Google Photos y aplicaciones más simples como Snapseed (Google) o VSCO (tiene opciones gratuitas) pueden ser suficientes.
* Ajustes básicos (use con restricción):
* Exposición: Corregir cualquier posición subexpresada o sobreexposición.
* Contrast: Aumente el contraste ligeramente para hacer que los colores parezcan más vibrantes. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede crear dureza.
* Respalos y sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para recuperar detalles y mejorar el rango dinámico. Bajando los reflejos y levantando las sombras puede revelar más color.
* saturación: Este es el más obvio, pero también el más fácil de exagerar. * Ligeramente* aumenta la saturación. Un poco hace mucho. La saturación excesiva se ve antinatural y llamativa.
* Vibrancia: A menudo una mejor alternativa a la saturación. La vibrancia aumenta la saturación de colores * menos saturados *, preservando los tonos de piel y evitando que se vuelvan demasiado naranja.
* Calidez/temperatura: Ajuste el calor para mejorar los colores. Los tonos más cálidos pueden hacer que la piel se vea más saludable y los colores más acogedores. Los tonos más fríos pueden crear un efecto dramático.
Consideraciones y consejos importantes:
* Comprender la teoría del color: Aprender los conceptos básicos de la teoría del color (colores complementarios, colores análogos, etc.) mejorará significativamente su capacidad para tomar decisiones informadas sobre guardarropa, fondos e iluminación.
* Práctica y experimento: La mejor manera de aprender es practicar y experimentar con diferentes técnicas. Tome muchas fotos y analice lo que funciona y qué no.
* la sutileza es clave: Evite exagerar cualquiera de los ajustes posteriores al procesamiento. El objetivo es mejorar los colores naturalmente, no crear un aspecto artificial o de dibujos animados.
* Mejora del color de los ojos: La mayoría de los editores básicos le permiten ajustar un rango de color específico. Si su sujeto tiene ojos azules y aumenta ligeramente la saturación del rango azul, puede hacer que sus ojos establezcan sin afectar los tonos de piel.
* Preservación de tono de piel: Al ajustar la saturación o la vibración, preste mucha atención a los tonos de piel. Evite hacer que se vean demasiado naranjas o rojos.
Al centrarse en obtener la toma correctamente en la cámara y usar ajustes sutiles de postprocesamiento con herramientas simples, puede crear retratos con colores vibrantes y llamativos sin confiar en software complejo como Photoshop. ¡Buena suerte!