Disparar un autorretrato que admite su identidad de marca
Disparar un autorretrato que se alinee con la identidad de su marca es crucial para construir una marca cohesiva y reconocible. No se trata solo de tomar una foto bonita; Se trata de comunicar los valores, la personalidad y la estética general de su marca. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:
1. Comprenda su identidad de marca:
* Defina los valores de su marca: ¿Qué principios guían a su negocio? (por ejemplo, creatividad, confiabilidad, innovación, sostenibilidad)
* Identifique a su público objetivo: ¿A quién estás tratando de alcanzar? ¿Cuáles son sus intereses, necesidades y aspiraciones?
* Defina la personalidad de su marca: Si su marca fuera una persona, ¿cómo sería? (por ejemplo, profesional, juguetón, vanguardista, sofisticado)
* Establezca la estética de su marca: ¿Cuáles son los colores, las fuentes y el estilo visual general que representan su marca? (por ejemplo, minimalista, vibrante, rústico, moderno)
* ¿Qué mensaje desea enviar con su marca personal? ¿Eres un influencer, entrenador o consultor?
2. Planificación y preparación:
* Conceptos de lluvia de ideas: ¿Cómo puede representar visualmente los valores, la personalidad y la estética de su marca en un autorretrato? Considerar:
* Configuración/Ubicación: ¿Dónde dispararás? (Oficina en casa, aire libre, un estudio, una ubicación específica relevante para su marca)
* Props: ¿Qué objetos puedes usar para reforzar tu marca? (Herramientas de su comercio, plantas, libros, objetos significativos)
* Armario: ¿Qué ropa y accesorios reflejan el estilo de su marca?
* pose: ¿Cómo se posicionará para transmitir el mensaje deseado? (Confiado, accesible, creativo, etc.)
* Iluminación: ¿Qué tipo de iluminación creará el estado de ánimo deseado? (Luz natural, luz artificial, luz suave, luz dramática)
* Crear un tablero de ánimo: Reúna imágenes que lo inspire y se alineen con el estilo visual de su marca. Esto lo ayudará a visualizar el resultado final.
* Sketch o disparos de esquema: Planear sus posturas y ángulos con anticipación hará que la sesión sea más eficiente.
* Reúna su equipo:
* Cámara: ¡Incluso un teléfono inteligente puede funcionar bien!
* trípode: Esencial para autorretratos afines en enfoque.
* obturador o temporizador remoto: Te permite activar la cámara sin estar en la toma.
* Equipo de iluminación (opcional): Los reflectores, los softboxes o las luces de anillo pueden mejorar la calidad de la iluminación.
* Prepara tu espacio: Desalte el fondo, configure su iluminación y asegúrese de que todo esté en su lugar antes de comenzar a disparar.
* Do una prueba de ejecución: Tome algunas tomas de prueba para verificar su iluminación, composición y configuración.
3. Disparando al autorretrato:
* La iluminación es clave:
* Luz natural: A menudo la mejor opción, especialmente la luz suave y difusa. Evite la luz solar dura que pueda crear sombras poco halagadoras.
* Luz artificial: Use softboxes, reflectores o luces de anillo para controlar la luz y crear un efecto halagador.
* Centrarse en tus ojos: Los ojos afilados y enfocados son cruciales para conectarse con el espectador. Use el enfoque automático en su cámara (si es posible) y concéntrese en sus ojos.
* Presta atención a la composición:
* Regla de los tercios: Divida su marco en tercios horizontal y verticalmente. Coloque elementos clave (como sus ojos) en las intersecciones de estas líneas para una composición más visualmente atractiva.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo para guiarle el ojo del espectador.
* Espacio negativo: Dejar un espacio vacío a su alrededor puede crear una sensación de calma y enfocar la atención en usted.
* Experimente con poses y ángulos: Pruebe diferentes poses para encontrar lo que se siente más natural y auténtico para usted. Experimente con diferentes ángulos para ver qué se ve mejor. Agregando ligeramente su cuerpo puede ser más halagador que enfrentar la cámara directamente.
* Relájate y sé tú mismo: Los mejores autorretratos son los que capturan su personalidad. Relájese, sonríe naturalmente (si es apropiado para su marca) e intente conectarse con la cámara.
* Tome muchas fotos: Cuantas más tomas tomes, más opciones tendrás que elegir.
4. Edición y postprocesamiento:
* Elija sus mejores tomas: Revise cuidadosamente todas sus fotos y seleccione las que mejor representen su marca y capturen su mensaje deseado.
* Edite sus fotos:
* Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras y el equilibrio de blancos para mejorar la imagen.
* Corrección de color: Ajuste los colores para que coincida con la paleta de colores de su marca.
* retoque (opcional): Retire las imperfecciones o las distracciones, pero evite el retroceso excesivo, ya que puede hacer que se vea antinatural.
* Curting: Recorte la imagen para mejorar la composición.
* Filtros: Use filtros con moderación para mejorar la estética general, pero asegúrese de que sean consistentes con el estilo visual de su marca. (¡Canva y muchas otras aplicaciones tienen filtros!)
* La consistencia es clave: Asegúrese de que todos sus autorretratos tengan un estilo y una estética consistentes.
5. Ejemplo de escenarios:
* marca creativa (por ejemplo, diseñador, artista):
* Configuración: Studio de arte o una ubicación visualmente inspiradora.
* Props: Suministros de arte, cuaderno de bocetos, pinturas.
* Armario: Ropa única y elegante que refleja su personalidad artística.
* pose: Participado en su proceso creativo, luciendo inspirado y apasionado.
* marca profesional (por ejemplo, consultor, entrenador):
* Configuración: Oficina en casa o un entorno profesional.
* Props: Libros, computadora portátil, planificador.
* Armario: Vestimenta informal o profesional.
* pose: Confiado y accesible, mirando directamente la cámara.
* marca de estilo de vida (por ejemplo, blogger, influencer):
* Configuración: Una ubicación visualmente atractiva que refleja su estilo de vida (por ejemplo, cafetería, parque, destino de viaje).
* Props: Relevante para su nicho (por ejemplo, taza de café, cámara, accesorios de viaje).
* Armario: Ropa elegante y relatable que refleja su estilo personal.
* pose: Natural y atractivo, interactuando con su entorno.
Consideraciones importantes:
* Autenticidad: Sea fiel a usted mismo y su marca. No intentes ser alguien que no eres.
* consistencia: Use el mismo estilo de autorretratos en todas sus plataformas.
* Profesionalismo: Incluso si su marca es juguetona, mantenga un nivel de profesionalismo en sus autorretratos.
* Obtener comentarios: Pregúntele a sus amigos, colegas u otros propietarios de negocios para sus autorretratos.
* Actualización regularmente: Actualice sus autorretratos periódicamente para mantener su marca fresca y relevante.
Al planificar, ejecutar y editar cuidadosamente sus autorretratos, puede crear una poderosa representación visual de su marca que resuene con su público objetivo y lo ayuda a alcanzar sus objetivos comerciales. ¡Buena suerte!