i. Técnicas en la cámara (¡clave para excelentes resultados!)
* La iluminación es rey (y reina):
* Hora dorada: Disparar durante la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporciona una luz cálida, suave y favorecedora que naturalmente mejora los colores. Es la forma más confiable de hacer que los tonos de piel brillen y los colores canten.
* Sombra abierta: Encuentre áreas de sombra que estén abiertas a una amplia extensión de cielo. Esto te da incluso una luz difusa que evita sombras duras. Los colores aparecerán más saturados y verdaderos. Evite la sombra fundida por los árboles, ya que pueden introducir tonos verdes no deseados.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara y la ropa de su sujeto. Un reflector blanco ilumina, un reflector de oro agrega calor y un reflector plateado proporciona un rebote más frío y brillante.
* Días nublados: ¡No descarte días nublados! Pueden proporcionar una luz hermosa, suave e incluso que resalta los colores maravillosamente. Sin embargo, tenga cuidado de corregir el balance de blancos (ver más abajo).
* Composición y antecedentes:
* Armonía/contraste de color: Tenga en cuenta los colores de su composición.
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja) crean emoción visual y hacen que se parezcan más vibrantes. Imagine un retrato de alguien con una camisa azul parada frente al follaje de otoño naranja.
* colores análogos: Los colores que están uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean un efecto armonioso y calmante.
* monocromático: El uso de diferentes tonos y tintes de un solo color puede ser visualmente llamativo y llamar la atención sobre el tema.
* Opción de fondo: Un fondo neutro o apagado (gris, beige, marrón oscuro, un campo borrosa) permitirá que su sujeto y sus colores se destaquen. Evite los fondos que están demasiado ocupados o que distraen.
* ropa y maquillaje del sujeto:
* Ropa: Sugiera su sujeto use ropa con colores que complementen su tono de piel y el color de los ojos. Los colores audaces y saturados pueden agregar instantáneamente vitalidad a un retrato.
* maquillaje: Un toque de color en los labios y las mejillas puede alegrar la cara y mejorar la paleta de colores general. Considere usar un color de labios que complementa su atuendo.
* Configuración de la cámara (crítico para captura):
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos correctamente. El equilibrio de blancos incorrectos puede hacer que los colores parezcan opacos o sesgados. Use un preajuste (por ejemplo, "luz diurna", "nublado", "sombra") que coincida con sus condiciones de iluminación o use una tarjeta gris para configurar manualmente el equilibrio de blancos para el color más preciso. Auto White Balance a menudo es incorrecto.
* estilos de imagen/perfiles: Muchas cámaras tienen estilos de imagen incorporados (por ejemplo, "vívido", "paisaje", "retrato"). Experimente con estos para ver cómo afectan la saturación de color. Tenga cuidado de no exagerar. Un ligero impulso a menudo es mejor. Si dispara en formato sin procesar, estas configuraciones son más parecidas a las pautas que las decisiones difíciles; Puede ajustarlos fácilmente más tarde.
* Aperture: Use una apertura amplia (bajo número F, como f/2.8 o f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda. Esto difuminará el fondo y hará que su sujeto se destaque, enfatizando sus colores.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, lo que puede desaturar los colores.
ii. Postprocesamiento (herramientas simples, resultados potentes)
El objetivo aquí es mejorar los colores, no alterarlos drásticamente. La sutileza es clave para un aspecto natural.
* software/aplicaciones a considerar:
* Editores de fotos de teléfonos inteligentes: La mayoría de los teléfonos inteligentes tienen editores de fotos incorporados que ofrecen ajustes básicos como brillo, contraste, saturación y temperatura de color. Estos a menudo son sorprendentemente poderosos. Ejemplos:Google Photos, Apple Photos.
* Aplicaciones gratuitas o de bajo costo: Snapseed (gratis), Lightroom Mobile (gratis con características básicas), VSCO (gratis con compras en la aplicación), Darkroom (basado en suscripción)
* Opciones de código abierto: GIMP (curva de aprendizaje poderosa pero más compleja)
* Ajustes esenciales (en cualquier editor de fotos):
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen. Una imagen ligeramente más brillante puede hacer que los colores parezcan más vibrantes. Tenga cuidado de no sobreexponer, ya que esto puede lavar los colores.
* Contrast: Aumente el contraste para hacer que los reflejos más brillantes y las sombras sean más oscuros, lo que puede hacer que los colores establezcan. Un poco hace mucho. Demasiado contraste puede parecer duro.
* destacados/sombras: Estos controles deslizantes le permiten ajustar el brillo de las partes más brillantes y oscuras de la imagen de forma independiente. Dar la cuenta de los aspectos más destacados puede evitar que sean volados (blanco puro) y pierdan información de color. Levantar las sombras puede revelar detalles en áreas más oscuras.
* saturación: Esta es la forma más directa de aumentar la intensidad de todos los colores de la imagen. ¡Úselo con moderación! La saturación excesiva parece antinatural y puede hacer que los tonos de piel parezcan naranja o antinaturales.
* Vibrancia: La vibrancia es una versión más inteligente de saturación. Aumenta la intensidad de los * menos * colores saturados, al tiempo que deja solo los colores ya vibrantes. Esta es una forma más segura de agregar color sin hacer que los tonos de piel se vean antinaturales.
* Temperatura de color (ajuste de balance de blancos): Si su equilibrio de blanco estaba apagado cuando tomó la foto, puede ajustarla aquí. Mueva el control deslizante hacia el extremo azul para enfriar la imagen, o hacia el extremo amarillo/naranja para calentarlo.
* Ajustes de color individuales (tono, saturación, luminancia - HSL): Muchos editores de fotos tienen controles HSL que le permiten ajustar el tono (color), la saturación (intensidad) y la luminancia (brillo) de los colores individuales (por ejemplo, rojos, naranjas, amarillos, verduras, azules, púrpuras). Esta es una forma poderosa de atacar colores específicos y hacerlos explotar sin afectar el resto de la imagen. Por ejemplo, podría aumentar la saturación de los azules en el cielo sin afectar los tonos de piel.
* afilado: Un toque de afilado puede hacer que la imagen parezca más nítida y más detallada, lo que también puede mejorar la percepción del color. No se sobrepases, o la imagen se verá granulada.
* Consejos para postprocesamiento:
* Inicie sutil: Haga pequeños ajustes y aumente gradualmente el efecto. Es más fácil agregar más color del que es llevarlo.
* zoom en: Acerca al 100% para verificar los artefactos, el ruido o el exceso de fusión.
* Use un toque ligero con saturación: Concéntrese más en la vibración y los ajustes de HSL para obtener resultados de aspecto más natural.
* Sea consistente: Desarrolle un estilo de edición constante para darle a sus fotos un aspecto cohesivo.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para su estilo.
* No excedas: El objetivo es mejorar la belleza natural del tema, no crear una imagen de aspecto artificial.
Ejemplo de flujo de trabajo usando Snapseed (gratis):
1. Abra la imagen en Snapseed.
2. Toque "Herramientas" y seleccione "Tune Image".
3. Ajuste lo siguiente (en este orden, generalmente):
* Brillo: Ligero ajuste si es necesario.
* Contrast: Pequeño aumento.
* saturación: Muy pequeño aumento, si es que hay alguno.
* Ambiance: Esta es la versión de Snapseed de "Clarity" y puede ayudar a agregar algo de golpe. Use con moderación.
* destacados: Ajuste si se explotan los reflejos.
* sombras: Ajuste para revelar detalles en las sombras.
4. Toque "Herramientas" y seleccione "Detalles"
* afilado: Agregue un toque de afilado.
5. Toque "Herramientas" y seleccione "Selective"
* Toque un área específica de la imagen (como los ojos o los labios). Ahora puede ajustar el brillo, el contraste y la saturación * solo * en esa área, haciendo ajustes precisos. Pellizca para cambiar el tamaño del área que está editando.
6. Guarde una copia de la imagen.
Al dominar estas técnicas en la cámara y utilizar las herramientas simples de postprocesamiento juiciosamente, puede crear retratos con colores vibrantes y llamativos sin confiar en un software complejo como Photoshop. ¡Buena suerte!