Aquí hay un desglose de por qué se usa a menudo el formato de retrato y cuando otros formatos pueden ser preferibles:
Por qué el formato de retrato es común para los retratos:
* imita la forma humana: Un formato de retrato se alinea naturalmente con la orientación vertical del cuerpo humano, especialmente cuando se enfoca en la cabeza y los hombros o una toma de cuerpo de pie.
* Enfoque en el tema: A menudo ayuda a aislar el sujeto, minimizar las distracciones del fondo y atraer el ojo del espectador directamente a la persona.
* Tradición y expectativa: Estamos acostumbrados a ver retratos en una orientación al retrato, lo que puede crear una sensación de familiaridad y comodidad.
Cuando otros formatos pueden ser mejores:
* formato de paisaje (horizontal):
* Retratos ambientales: Si el entorno es crucial para la historia que está contando sobre la persona, un formato de paisaje puede incluir más contexto y detalle, mostrando su entorno y cómo interactúan con ellos. Piense en un agricultor en sus campos, un artista en su estudio o un músico en un escenario.
* Retratos grupales: El paisaje a menudo puede acomodar mejor a varias personas sin sentirse apretados.
* poses dinámicas: Si el sujeto se dedica a una actividad horizontal dinámica (por ejemplo, correr, bailar), el paisaje puede capturar mejor el movimiento y el flujo.
* Formato cuadrado:
* Balance y simetría: Los cuadrados pueden crear una sensación de equilibrio y estabilidad. Pueden funcionar bien para retratos donde desea enfatizar la simetría en la pose o la composición.
* Estética moderna: Los cuadrados pueden tener una sensación contemporánea y artística.
* disparos a la cabeza: Para disparos a la cabeza más cercanos, un formato cuadrado puede simplificar la composición y enfatizar las características faciales.
* formatos no convencionales (por ejemplo, panoramas, vertical alto y estrecho):
* intención abstracta o artística: Estos formatos se pueden usar para crear un impacto visual único e inesperado. Pueden ser particularmente efectivos para retratos artísticos o conceptuales donde está tratando de transmitir un estado de ánimo o idea específica.
* mostrando características únicas: Se puede usar un formato muy alto y estrecho para enfatizar la altura o la longitud de un sujeto.
Factores a considerar al elegir un formato:
* El tema: La pose, el tamaño y la actividad del sujeto pueden influir en el mejor formato.
* El entorno: ¿Qué importancia tiene el fondo de la historia que estás contando?
* El mensaje: ¿Qué estado de ánimo o sentimiento estás tratando de transmitir?
* El propósito: ¿Cómo se utilizará el retrato (por ejemplo, sitio web, impresión, redes sociales)?
* Principios de composición: ¿Cómo impacta el formato el equilibrio, las líneas de liderazgo y el flujo visual general de la imagen?
En conclusión:
No hay un solo "mejor" formato para retratos. La elección ideal depende del tema específico, el entorno, el mensaje deseado y la intención artística. Experimente con diferentes formatos para ver qué funciona mejor para su visión y para encontrar formas creativas de expresar su perspectiva artística. ¡No tengas miedo de romper las reglas!