1. Error:mala iluminación
* Problema: Sombras duras, reflejos de volar o características fangosas e indefinidas.
* Fix:
* Encuentra buena luz: La mejor luz para los retratos suele ser una luz suave y difusa. Los días nublados, la sombra abierta o el disparo cerca de una gran ventana son ideales.
* Evite la luz solar directa: Crea sombras duras y hace que tu tema se entrecezue. Si debe disparar a la luz del sol, use un difusor o encuentre sombra.
* Use reflectores: Un reflector puede recuperar la luz en la cara de su sujeto, llenar las sombras y crear un aspecto más halagador. El blanco, la plata y el oro son opciones comunes.
* Considere la iluminación artificial: Si la luz natural no está disponible, use una luz estroboscópica o luz de velocidad. Los difusores y modificadores como softboxes o paraguas son esenciales para suavizar la luz.
* Presta atención a la dirección de la luz: La iluminación lateral puede ser dramática, mientras que la iluminación frontal es más uniforme. Experimente y vea qué funciona mejor para su tema.
2. Error:pose de halagia
* Problema: Poses rígidas, incómodas o antinaturales que hacen que su sujeto sea incómodo.
* Fix:
* Comuníquese con su tema: Habla con ellos, haz que se sientan cómodos y dales una dirección.
* Comience con poses básicas: Los hombros en ángulo, el peso desplazado a una pierna y el cuerpo ligeramente girado son buenos puntos de partida.
* Presta atención a las manos: Las manos son a menudo un sorteo de incomodidad. Haga que sostengan algo, los pongan en sus bolsillos (parcialmente) o tocen suavemente su rostro.
* Fomentar el movimiento: Pídales que dan un pequeño paso o giren ligeramente la cabeza. Esto puede ayudarlos a relajarse y verse más naturales.
* Observe y ajuste: Verifique constantemente la pose en su visor y haga pequeños ajustes según sea necesario.
* Estudiar guías de postura: Hay muchos recursos en línea y en libros que ofrecen ideas de postura para varios tipos y situaciones de cuerpo.
3. Error:distrayendo antecedentes
* Problema: Un fondo ocupado, desordenado o distrayendo que le quita la atención a su tema.
* Fix:
* Elija un fondo simple: Busque un fondo que esté limpio y despejado, como una pared simple, un campo de hierba o un paisaje borrosa.
* Crear profundidad de campo superficial: Use una apertura amplia (bajo número F) para difuminar el fondo y aislar su sujeto.
* Cambia tu ángulo: A veces, simplemente mover unos pocos pies hacia la izquierda o la derecha puede eliminar un elemento de distracción en el fondo.
* Use una lente más larga: Una distancia focal más larga comprimirá el fondo y hará que parezca más borrosa.
* Considere el color del fondo: Evite los fondos que chocan con la ropa o el tono de piel de su sujeto.
4. Error:mala composición
* Problema: Fotos que se sienten desequilibradas, incómodas o carentes de interés visual.
* Fix:
* Regla de los tercios: Imagine dividir su marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque su sujeto a lo largo de estas líneas o en las intersecciones para una composición más equilibrada.
* Líneas principales: Use líneas en la escena para atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* Espacio negativo: Deja deliberadamente el espacio vacío alrededor de tu sujeto para crear una sensación de calma y equilibrio.
* Enmarcado: Use elementos en la escena (como árboles, puertas o arcos) para enmarcar su sujeto y llamar la atención sobre ellos.
* Rompe las reglas (a veces): Una vez que comprenda las reglas, puede romperlas intencionalmente para crear composiciones más dinámicas o poco convencionales.
5. Error:configuración de cámara incorrecta
* Problema: Fotos sobreexpuestas, subexpuestas, borrosas o ruidosas.
* Fix:
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Use una abertura amplia (bajo número F) para una profundidad de campo poco profunda y una apertura estrecha (alto número F) para una mayor profundidad de campo.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de tiempo que el sensor está expuesto a la luz. Use una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento y una velocidad de obturación lenta para difuminar el movimiento. Tenga en cuenta el batido de la cámara; Por lo general, desea que su velocidad de obturación sea al menos 1/distancia focal (por ejemplo, 1/50 de segundo para una lente de 50 mm).
* ISO: Controla la sensibilidad del sensor a la luz. Use un ISO bajo para imágenes limpias con luz brillante y un ISO alto para disparar con poca luz. Tenga en cuenta que High ISO puede introducir ruido en sus imágenes.
* Modo de disparo: Considere disparar en el modo prioridad de apertura (AV o A) o Manual (M) para tener más control sobre su exposición.
* Medición: Comprenda cómo funciona el sistema de medición de su cámara y úselo para exponer adecuadamente sus imágenes. Considere usar la medición puntual para retratos para obtener una lectura más precisa de la cara de su sujeto.
6. Error:centrarse en lo incorrecto
* Problema: Los ojos del sujeto están fuera de foco, haciendo que el retrato se vea suave y poco atractivo.
* Fix:
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrese de que sean agudos y enfocados.
* Use enfoque automático de un solo punto: Seleccione un solo punto de enfoque automático y colóquelo directamente sobre el ojo del sujeto.
* Use el enfoque de retroceso: El enfoque separado del botón del obturador para tener más control sobre el enfoque.
* Verifique su enfoque: Acerce sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara para asegurarse de que los ojos estén afilados.
* Enfoque manual (si es necesario): En situaciones desafiantes, como la baja luz o al usar una lente con una profundidad de campo estrecha, considere usar el enfoque manual.
7. Error:no conectarse con su sujeto
* Problema: Los retratos se sienten rígidos, impersonales y carentes de emoción.
* Fix:
* Habla con tu tema: Conozca, pregúnteles sobre sus intereses y haga que se sientan cómodos.
* Déles dirección: Dígales lo que quiere que hagan, pero también dales la libertad de expresarse.
* ser genuino: Sé tú mismo y muestra tu personalidad. Es más probable que sus sujetos se relajen y sean ellos mismos si son genuinos con ellos.
* Busque momentos genuinos: No se concentre solo en los tiros posados. Esté preparado para capturar momentos sinceros y expresiones naturales.
* Build Rapport: Unos minutos de conversación incluso antes de recoger su cámara puede marcar una gran diferencia.
8. Error:Balance de White Poor White
* Problema: Los colores se ven antinaturales o desagradables. Los tonos de piel pueden parecer demasiado cálidos (naranja) o demasiado fríos (azul).
* Fix:
* Comprender el balance de blancos: White Balance le dice a su cámara cómo debería ser "blanco" en diferentes condiciones de iluminación.
* Use un preajuste: Seleccione el Balance de White Balance apropiado en su cámara (por ejemplo, luz diurna, nublada, sombra, tungsteno, fluorescente).
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris o un objetivo de balance de blancos para establecer un balance de blancos personalizado para las condiciones de iluminación específicas en las que está disparando.
* Dispara en Raw: Disparar en formato sin procesar le permite ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
* EDITAR EN POSTROCESO: Ajuste el balance de blancos en su software de edición (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One).
9. Error:sobreprocesamiento/edición deficiente
* Problema: Fotos que se ven antinaturales, falsas o fuertemente manipuladas.
* Fix:
* menos es más: Comience con ajustes sutiles y aumente gradualmente según sea necesario.
* Centrarse en mejoras naturales: Mejore los colores, el contraste y la nitidez existentes de la imagen sin que se vea artificial.
* Tenga cuidado con el retoque de la piel: Alise las imperfecciones y las arrugas, pero no elimine toda la textura de la piel.
* Mantener tonos de piel realistas: Evite hacer que los tonos de piel se vean naranjas, amarillas o de plástico.
* Obtenga una segunda opinión: Pídale a otra persona que mire sus ediciones y le dé comentarios.
10. Error:no considerar las características del sujeto
* Problema: Retratos que no halagan las características únicas o el tipo de cuerpo del sujeto.
* Fix:
* Observe su rostro: Preste atención a sus mejores características (por ejemplo, ojos, pómulos, línea de mandíbula) e intente enfatizarlas.
* Use posar para halagar su cuerpo: Use ángulos y poses para minimizar las áreas de las que sean conscientes de sí mismos y resaltar sus fortalezas.
* Considere su altura: Ajuste su ángulo de disparo para estar al nivel de los ojos con su sujeto o ligeramente por encima.
* Use la luz y la sombra para esculpir su cara: Use la luz y la sombra para crear dimensión y definición.
* Comuníquese con su tema: Pregúnteles qué les gusta y no les gusta de su apariencia y use esa información para crear un retrato que les encantará.
11. Error:olvidar verificar los antecedentes de distracciones (¡nuevamente!)
* Problema: ¡Hemos cubierto esto, pero es tan común que merece repetir! Objetos inesperados, líneas eléctricas u otros elementos de distracción se arrastran en el marco.
* Fix: Antes de presionar el botón del obturador, siempre Haga un escaneo rápido de todo el marco, prestando especial atención a los bordes. Busque cualquier cosa que pueda alejar el ojo del espectador de su tema.
12. Error:no usar Fill Flash Outdoors
* Problema: Disparar a la luz del sol brillante puede crear sombras duras, especialmente debajo de los ojos y alrededor de la nariz.
* Fix:
* Use Fill Flash: Una pequeña cantidad de flash puede llenar las sombras y crear una exposición más equilibrada. Baje la potencia de flash para que sea sutil.
* Use un reflector: Como se mencionó anteriormente, esta es una gran alternativa si no tiene un flash.
13. Error:descuidar el armario y el estilo
* Problema: La ropa del sujeto es poco halagadora, distrae o enfrenta con el fondo.
* Fix:
* Aconseja a su tema: Proporcione orientación sobre las opciones de ropa. Los colores sólidos, los patrones simples y la ropa cómoda suelen ser los mejores.
* Considere la paleta de colores: Elija colores de ropa que complementen el fondo y el tono de piel del sujeto.
* Evite logotipos y patrones de distracción: Pueden alejar la atención de la cara del sujeto.
* Presta atención a los detalles: Asegúrese de que la ropa esté limpia, sin arrugas y se ajuste correctamente.
14. Error:usar una lente que es demasiado amplia
* Problema: Las lentes de gran ángulo pueden distorsionar las características faciales, especialmente cuando se disparan primeros planos.
* Fix:
* Use una lente amigable para retratos: Las lentes con distancias focales entre 50 mm y 135 mm generalmente se consideran ideales para retratos.
* Evite acercarse demasiado: Si debe usar una lente gran angular, mantenga una distancia desde su sujeto para minimizar la distorsión.
15. Error:no practicar lo suficiente
* Problema: La falta de experiencia conduce a resultados inconsistentes y dificultades para solucionar problemas.
* Fix:
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más dispares, mejor te volverás.
* Experimente con diferentes técnicas: Pruebe nuevas configuraciones de iluminación, poseen ideas y edite estilos.
* Busque comentarios: Comparta su trabajo con otros fotógrafos y solicite críticas constructivas.
* Aprenda de sus errores: Analice sus fotos e identifique las áreas de mejora.
* Sea paciente: Se necesita tiempo y esfuerzo para convertirse en un fotógrafo de retratos hábil.
Al prestar atención a estos errores comunes e implementar las soluciones sugeridas, puede mejorar significativamente sus habilidades de fotografía de retratos y crear imágenes más convincentes y halagadoras. ¡Buena suerte!