Factores a considerar:
* sujeto y entorno:
* vertical: Ideal para enfatizar la altura, la elegancia y un tema único enfocado. Funciona bien cuando quieres aislar a la persona del entorno.
* horizontal (paisaje): Mejor para mostrar el sujeto dentro de un contexto más amplio, incorporar el entorno circundante o al tratar con múltiples sujetos en un grupo. Piense en un retrato de alguien que camina en las montañas.
* Composición y narración de cuentos:
* vertical: Puede conducir el ojo hacia arriba, creando una sensación de movimiento hacia arriba o aspiración.
* horizontal: Puede enfatizar la amplitud, la estabilidad y la conexión con el medio ambiente.
* Intención artística:
* ¿Estás tratando de transmitir una sensación de intimidad (vertical, primer plano) o un sentido de lugar (horizontal, disparo ancho)?
* Relación de aspecto:
* Considere la relación de aspecto de su cámara y cómo podría afectar sus elecciones de composición.
* Uso previsto:
* ¿Dónde se mostrará el retrato? Una imagen vertical podría ser más adecuada para los perfiles de redes sociales o fondos de pantalla telefónicos, mientras que una imagen horizontal podría ser mejor para pancartas de sitios web o pantallas impresas.
* Pose y expresión del sujeto:
* Una pose dinámica que ocupa más espacio horizontal podría verse mejor en un formato horizontal. Una expresión reflexiva e introspectiva podría ser más poderosa en un formato vertical de primer plano.
* Curting:
* Siempre puede recortar una imagen más grande a diferentes relaciones de aspecto más tarde, pero es mejor considerar su composición y su relación de aspecto deseada mientras se dispara.
Por qué a menudo se prefiere vertical (pero no siempre mejor):
* imita la forma humana: Nuestros cuerpos son más altos de lo que son anchos, por lo que un formato vertical a menudo se siente más natural.
* Enfoque en la cara: La vertical permite una cosecha más estricta en la cara, enfatizando la emoción y los detalles.
* espacio sobre la cabeza: El formato vertical proporciona espacio por encima de la cabeza del sujeto, creando una composición equilibrada.
Ejemplos donde horizontal podría ser mejor:
* Retratos ambientales: El medio ambiente es crucial para la historia que estás contando.
* Retratos grupales: Ajuste a varias personas cómodamente en el marco.
* disparos de acción: Capturando el movimiento y el espacio circundante.
* amplios paisajes pintorescos: Si el sujeto es parte de una escena más amplia.
* enfatizando la línea y la forma: Uso de líneas horizontales en el fondo para crear una sensación de calma.
En conclusión:
No hay una regla dura y rápida. ¡Experimento! Tome fotos en formatos verticales y horizontales y vea cuál captura mejor la esencia de su tema y la historia que desea contar. El "mejor" formato es en última instancia subjetivo y depende de la situación específica y su visión artística.