REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo buscar en los lugares de disparo de retratos

Scouting Portrait Shooting en ubicaciones es un paso crucial para lograr excelentes fotos. Le permite anticipar desafíos, planificar sus composiciones y, en última instancia, crear imágenes que sean visualmente atractivas y significativas. Aquí hay un desglose de cómo explorar efectivamente los lugares de disparo de retratos:

1. Determine su visión y las necesidades del cliente:

* Concepto y estilo: ¿Cuál es el estado de ánimo, el tema y la estética generales que apunta? ¿Es clásico, moderno, vanguardista, romántico, natural, urbano, etc.? Esto influirá en gran medida en sus opciones de ubicación.

* Personalidad y preferencias del cliente: Considere la persona que está fotografiando. ¿En qué tipo de entornos se sienten cómodos? ¿Qué refleja su personalidad e intereses?

* Propósito de los retratos: ¿Son para disparos a la cabeza profesionales, recuerdos personales, retratos familiares, redes sociales o algo más? El propósito puede influir en los antecedentes necesarios.

* Temporada y época del año: El paisaje cambia drásticamente dependiendo de la temporada. Considere el follaje, los patrones climáticos y cómo se verá afectada la luz.

* Armario: Discuta los atuendos que usará su tema. Elija ubicaciones que complementen los colores, el estilo y el ambiente general del armario.

2. Locaciones potenciales de lluvia de ideas:

* Considere un amplio rango: Piense más allá de lo obvio. Considere las opciones tanto en interiores como al aire libre.

* Categorías para explorar:

* Parques y jardines: Clásico y a menudo fácilmente disponible, ofreciendo fondos naturales como árboles, flores y vegetación.

* entornos urbanos: Las calles de la ciudad, callejones, edificios, puentes y paredes de graffiti pueden proporcionar una sensación vanguardista y moderna.

* paisajes rurales: Los campos, granjas, bosques, playas y montañas ofrecen fondos expansivos y dramáticos.

* Espacios arquitectónicos: Edificios interesantes, sitios históricos y estructuras modernas pueden agregar carácter e interés visual.

* Ubicaciones interiores: Las casas, estudios, museos, bibliotecas, cafeterías y otros espacios interiores pueden ofrecer iluminación controlada y fondos únicos.

* El hogar o el lugar de trabajo del cliente: Considere ubicaciones que son significativas para el tema y cuentan su historia.

* Use recursos en línea:

* Google Maps/Earth: Explore las áreas virtualmente para tener una idea del diseño y los posibles fondos.

* Redes sociales (Instagram, Pinterest): Busque fotos tomadas en su área para encontrar gemas ocultas. Busque etiquetas de ubicación.

* Sitios web de turismo local: Descubra parques locales, sitios históricos y otros puntos de interés.

* Flickr: Busque fotos tomadas en ubicaciones específicas y vea cómo otros fotógrafos han usado el espacio.

3. El explorador físico:consideraciones esenciales

* Tiempo: Explique a la hora aproximada del día que planeas disparar. Esto es crítico para evaluar la luz.

* Light: Este es el factor más importante.

* Dirección: ¿Dónde se coloca el sol? ¿Cómo afectará la cara del sujeto? Busque sombra abierta (luz difusa debajo de un árbol o edificio) o oportunidades de retroiluminación.

* Calidad: ¿La luz es dura o suave? La hora dorada (amanecer y atardecer) ofrece luz cálida y suave. Los días nublados proporcionan una luz uniforme, difusa.

* obstrucciones: ¿Hay árboles, edificios u otros objetos que puedan bloquear la luz o lanzar sombras no deseadas?

* Antecedentes:

* Simplicidad: A menudo, un fondo simple y despejado es mejor para mantener el enfoque en el tema.

* Color y textura: Elija fondos que complementen el tono de piel y la ropa del sujeto.

* Profundidad de campo: Considere cómo usará la profundidad de campo para difuminar el fondo y separar el sujeto.

* Distracciones: Busque cualquier cosa que pueda distraer en el fondo, como líneas eléctricas, botes de basura o calles ocupadas.

* Composición:

* ángulos y perspectivas: Experimente con diferentes ángulos y perspectivas para ver cómo afectan la composición.

* Líneas principales: Busque líneas que atraigan el ojo del espectador al tema.

* Enmarcado: Use elementos naturales como árboles, arcos o puertas para enmarcar el tema.

* Consideraciones prácticas:

* Accesibilidad: ¿Es la ubicación fácilmente accesible para usted, su cliente y su equipo?

* Permisos y permisos: Compruebe si necesita un permiso para disparar en una ubicación en particular. Esto es especialmente importante para parques públicos, sitios históricos y propiedades privadas.

* multitudes: ¿Qué tan concurrida es la ubicación que es probable que esté durante su sesión? Considere disparar temprano en la mañana o de lunes a viernes para evitar multitudes.

* Seguridad: Evaluar la seguridad de la ubicación. Busque peligros potenciales como superficies desiguales, tráfico o vida silvestre.

* clima: Verifique el pronóstico del tiempo y tenga un plan de respaldo en caso de lluvia o temperaturas extremas.

* Estacionamiento: ¿Hay estacionamiento adecuado disponible para usted y su cliente?

* baños y servicios: ¿Hay baños y otras comodidades cerca?

* Tome disparos de prueba:

* Traiga su cámara y tome algunas fotos de prueba en la ubicación. Esto lo ayudará a evaluar la luz, el fondo y la composición.

* Use un suplente (amigo o asistente) si su cliente no está disponible.

* Dispara en diferentes condiciones de iluminación para ver cómo se ve la ubicación en diferentes momentos del día.

* Documente todo:

* Tome fotos: Capture fotos de la ubicación desde diferentes ángulos, prestando atención a la luz y el fondo.

* Tome notas: Escriba sus observaciones sobre la luz, el fondo y las consideraciones prácticas.

* Composiciones de boceto: Dibuje las composiciones potenciales y tenga en cuenta la configuración de su cámara.

4. Refina sus elecciones y planifica:

* Revise sus fotos y notas: Analice la información que ha recopilado para determinar qué ubicaciones satisfacen mejor sus necesidades.

* Crear una lista de disparos: Desarrolle una lista de disparos que describe las poses, composiciones y configuraciones específicas que planea usar en cada ubicación.

* Comuníquese con su cliente: Comparta sus ideas de ubicación con su cliente y obtenga sus comentarios. Discuta cualquier inquietud que puedan tener.

* Finalice su plan: Según su revisión y comentarios, finalice sus opciones de ubicación y cree un plan de disparo detallado.

Consejos para el éxito:

* Esté preparado: Traiga un mapa, brújula, agua, bocadillos y cualquier otro esencial que pueda necesitar.

* sea observador: Preste atención a su entorno y busque oportunidades inesperadas.

* Sea flexible: Esté dispuesto a adaptar sus planes si es necesario.

* Sea respetuoso: Respeta el medio ambiente y siga todas las reglas y regulaciones.

* Práctica: Cuanto más explore, mejor será para identificar excelentes ubicaciones.

Siguiendo estos pasos, puede explorar efectivamente ubicaciones de retratos y crear impresionantes fotografías que a usted y a sus clientes les encantará. Recuerde, una ubicación bien resulta puede marcar la diferencia en el éxito de su sesión.

  1. Cómo usar una oportunidad única para ayudar a avanzar en su fotografía

  2. Cómo disparar y unir una foto panorámica

  3. 10 formas de mejorar tus retratos al aire libre con tu smartphone

  4. 3 preguntas difíciles de los clientes de fotografía y cómo responderlas

  5. Revisión del monopié Manfrotto 560B

  6. Oferta 11:$ 10 Libros electrónicos de fotografía de paisajes (Ahorre 66%)

  7. Desafío fotográfico semanal – Bosques

  8. 5 consejos para usar el color para mejorar tu fotografía

  9. 11 ideas de fotografía de alimentos (para una fácil inspiración)

  1. Cómo crear un retrato de cine negro de Hollywood

  2. Fotografía reflector:cómo usar un para retratos impresionantes

  3. Cómo eliminar los reflejos en los retratos de gafas

  4. Taller de fotografía del Parque Nacional Permisos:¿Son realmente necesarios?

  5. Retrato de brillo:cómo lo tomé

  6. Cómo arrastrar el obturador de la fotografía creativa de retratos

  7. Fotografía en la nube:cómo aprovechar lo que está justo encima de ti

  8. Cómo la distancia focal cambia la forma de la cara en el retrato

  9. Fotografiar a las personas:¿hacer retratos de estilo o no?

Consejos de fotografía