Parte 1:los "no hacer":evite estos errores comunes
* No ignore el encuadre:
* Error: Solo al azar colocando la cámara y esperando lo mejor.
* Por qué es malo: Terminarás con una imagen mal compuesta. Es posible que se corte torpemente, el fondo se distraerá o el tema se pierde en la escena.
* No seas apresurado:
* Error: Establecer el temporizador durante 2 segundos y correr en su lugar como su vida depende de ello.
* Por qué es malo: Te verás en pánico, antinatural, y tu expresión será horrible. No tendrá tiempo para * posar * o relajarse.
* No olvides la iluminación:
* Error: Disparando al duro sol del mediodía sin considerar las sombras, o en una habitación oscura y sombría.
* Por qué es malo: La luz dura crea sombras poco halagadoras y entrecruzados. La mala iluminación hace que la imagen sea aburrida y sin vida.
* No descuides los antecedentes:
* Error: Un fondo desordenado, desordenado o distractor. Piense en la ropa sucia, una calle concurrida o una rama de árboles extrañamente en ángulo que sale de su cabeza.
* Por qué es malo: Los antecedentes compiten por la atención y le resta valor a usted (el sujeto).
* No mires directamente a la cámara (siempre):
* Error: Mirando intensamente a la lente cada vez.
* Por qué es malo: Puede verse rígido y antinatural. Si bien el contacto visual es bueno, no siempre crea la imagen más interesante.
* no tiene una expresión genérica:
* Error: Una sonrisa forzada, falsa o una mirada en blanco y sin emociones.
* Por qué es malo: Carece de personalidad y conexión. La autenticidad es clave en un buen retrato.
* No olvide bloquear el enfoque (si es posible):
* Error: Confiar en el enfoque automático para encontrarlo después de moverse a la posición, especialmente si el fondo está ocupado.
* Por qué es malo: Puede terminar con el fondo en un enfoque agudo y te borrosas.
* No tengas miedo al movimiento (completamente):
* Error: De pie perfectamente quieto, como una estatua, temiendo el desenfoque.
* Por qué es malo: Puede parecer rígido y antinatural. Los movimientos sutiles pueden agregar vida a la foto (a menos que esté usando una exposición larga).
* No dispares solo una foto:
* Error: Tomando una sola foto y esperando que sea perfecta.
* Por qué es malo: Lo más probable es que parpadees, hagas una cara extraña, o la iluminación cambiará en el peor momento.
* No use un ángulo malo:
* Error: Sostener la cámara demasiado baja o demasiado alta.
* Por qué es malo: Puede distorsionar sus características y crear una perspectiva poco halagadora (barbilla doble, etc.)
PARTE 2:El "DOS" - Pasos a un gran retrato de Auto -Tímero
1. Planificación y preparación:
* Elija su ubicación: Considere las opciones tanto en interiores como al aire libre. Busque una buena luz y un fondo limpio y ordenado. Piense en el estado de ánimo que desea crear.
* Considere su atuendo y estilo: ¿Qué llevas puesto? ¿Coincide con la ubicación y el estado de ánimo?
* Planifique su pose (s): Mire la inspiración de retratos en línea (Pinterest, Instagram). Practica algunas poses en el espejo. Piense en los movimientos naturales que puede incorporar.
* Limpie el fondo: Eliminar elementos de distracción. Asegúrese de que no haya líneas eléctricas, botes de basura u otras monedas de vista.
* Reúna su equipo:
* Cámara: Teléfono o cámara dedicada:¡ambos funcionan!
* trípode (esencial): Esto es crucial para la estabilidad. Incluso uno pequeño y económico es mejor que nada.
* obturador remoto (opcional pero recomendado): Hace que el proceso sea mucho más fácil, lo que le permite activar la cámara desde cualquier lugar. Muchos teléfonos tienen opciones de obturación remota o control de voz.
* reflector (opcional): Puede rebotar la luz para llenar las sombras. Un trozo blanco de tablero de espuma funciona bien.
* Stand/Holder (si usa un teléfono): Un soporte de teléfono básico es a menudo todo lo que necesita.
2. Configuración y configuración de la cámara:
* Asegure la cámara: Monte su cámara en el trípode y asegúrese de que esté estable.
* Marco de la toma: Componía la imagen de la manera que lo desee. Use la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y otras técnicas de composición.
* Enfoque:
* Enfoque manual (mejor): Si es posible, configure su cámara en el enfoque manual. Concéntrese en un lugar donde estará de pie. Use un marcador u objeto para ayudarlo a recordar el lugar exacto.
* Autofocus (aceptable): Configure su cámara en enfoque automático. Concéntrese en usted mismo, luego cambie al enfoque manual * Después de * el enfoque está bloqueado. Alternativamente, algunas cámaras/teléfonos le permiten tocar la pantalla para bloquear el enfoque. Si tiene la aplicación de la cámara, concéntrese en un objeto donde esté de pie, bloquee el enfoque y luego cambie a usar el autoímetro.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Profundidad de campo poco profunda (por ejemplo, f/1.8 - f/4): Desduza el fondo, convirtiéndolo en el enfoque principal. Bueno para retratos.
* Profundidad de campo más profunda (por ejemplo, f/8 - f/16): Mantiene tanto a usted como el fondo afilado. Bueno para retratos ambientales.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido, a menos que necesite un ISO más alto porque su abertura es pequeña y es una situación de poca luz.
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que la velocidad del obturador sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento. 1/100 de segundo o más rápido es generalmente bueno. Si no hay mucha luz, es posible que deba aumentar ISO.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos para que coincida con las condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno). Auto White Balance generalmente funciona bien, pero puede ajustarlo para obtener más precisión.
3. Iluminación:
* Luz natural (mejor): Busque luz suave y difusa. Los días nublados son ideales. Evite la luz solar directa, que crea sombras duras. La luz de la mañana y de la tarde es generalmente halagadora.
* Iluminación interior: Coloque cerca de una ventana para obtener luz natural. Use cortinas transparentes para difundir la luz.
* reflectores: Use un reflector para rebotar la luz en las sombras y alegrar su cara.
* Luz artificial (si es necesario): Use softboxes u otros modificadores de iluminación para crear una luz incluso favorecedora.
4. Automer o obturador remoto:
* Establezca el temporizador: Elija una duración del temporizador que le brinde tiempo suficiente para ponerse en posición y relajarse (5-10 segundos suele ser bueno).
* obturador remoto: Use un obturador remoto para obtener más control. Esconde el control remoto en su mano o bolsillo.
* Modo de disparo continuo (modo de ráfaga): Si su cámara la tiene, use el modo de disparo continuo. Esto tomará múltiples tomas seguidas, aumentando sus posibilidades de obtener una buena.
5. Posación y expresión:
* Relájate: Respira unas respiraciones profundas y relaja tu cuerpo. Se muestra tensión en las fotos.
* poses naturales: Evite posturas rígidas y antinaturales. Intente apoyarse en algo, cruzar los brazos de manera casual o mirar hacia la distancia.
* varía tus poses: No se quede allí en la misma pose para cada disparo. Muévete, cambia las posiciones de los brazos, inclina la cabeza, etc.
* Contacto visual: Varía tu mirada. Mire directamente a la cámara, mira ligeramente a un lado o mira hacia abajo.
* Expresión: Ser auténtico. Sonríe naturalmente, exprese emoción o cree un estado de ánimo que refleje su personalidad. ¡Piensa en algo que te haga feliz!
* movimientos sutiles: No tengas miedo de moverte ligeramente. Un ligero cambio en su peso o una brisa suave puede agregar vida a la foto.
6. Tomando las fotos:
* Tome múltiples tomas: ¡Toma muchas fotos! Experimente con diferentes poses, expresiones y ángulos.
* Revisión y ajuste: Después de cada conjunto de fotos, revise las fotos en la pantalla LCD de su cámara. Haga ajustes a su pose, iluminación o configuración de cámara según sea necesario.
7. Postprocesamiento (edición):
* Elija sus mejores tomas: Seleccione las fotos que más le gusten.
* Editar cuidadosamente: Use el software de edición (Lightroom, Photoshop, Snapseed, etc.) para mejorar sus fotos. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y la nitidez.
* Corte y enderezca: Recorte la imagen para mejorar la composición. Enderezar el horizonte si es necesario.
* retouch (opcional): Elimine las imperfecciones o las distracciones si lo desea, pero no se excedan.
En resumen:Takeaways Key
* La preparación es clave: Planifique su ubicación, atuendo y posa de antemano.
* La iluminación es importante: Use luz suave y difusa siempre que sea posible.
* El enfoque es crucial: Asegúrese de que su sujeto sea agudo.
* Tome muchas fotos: Experimente con diferentes poses y expresiones.
* No tengas miedo de editar: Mejore sus fotos en el procesamiento posterior.
* Sea paciente: Se necesita práctica para obtener buenos retratos a sí mismo. No se desanime si sus primeros intentos no son perfectos.
¡Al evitar los errores comunes y seguir estos pasos, puede tomar retratos de autoímetro de los que estará orgulloso! ¡Buena suerte y diviértete!