i. Principios centrales de posar hombres
* énfasis en la estructura y los ángulos: Los hombres a menudo se ven mejor cuando se posan con líneas y ángulos fuertes. Esto resalta su físico y agrega una sensación de poder.
* La comodidad natural es clave: Si se ve incómodo, se mostrará en las fotos. Comience con poses simples e introduzca gradualmente las más complejas a medida que se relaja. La comunicación es crucial. Pregúntale cómo se siente en la pose.
* La ilusión del movimiento: Incluso en poses estáticas, trate de sugerir movimiento o acción potencial. Esto hace que las imágenes sean más dinámicas y atractivas.
* Confianza y actitud: La forma en que se lleva es importante. Anímelo a mantenerse alto, mantener una buena postura y transmitir una sensación de seguridad en sí mismo.
* Las manos son cruciales: Las manos incómodas pueden arruinar una gran foto. Dales algo que hacer (ver ejemplos específicos a continuación).
* Definición de Jawline: Una cabeza ligeramente inclinada puede definir la línea de la mandíbula, creando un aspecto más cincelado. La "nota tortuga" (empujando la barbilla ligeramente hacia adelante) también puede ayudar, pero tenga cuidado de no exagerar.
* Ropa y contexto: La pose debe complementar la ropa y el tema general de la sesión de fotos. Un atuendo informal requiere una pose más relajada, mientras que una demanda exige una postura más formal.
* varía tus disparos: No se quede solo en un ángulo. Experimente con diferentes perspectivas, incluidos ángulos bajos, ángulos altos y primeros planos.
ii. Ideas para posar:categorizado por estilo
a. Poses informales y relajadas:
* inclinado:
* contra una pared: Un hombro contra la pared, una pierna ligeramente doblada, manos en bolsillos o brazos cruzados. Ajuste el ángulo del cuerpo y la posición de la cabeza.
* contra un árbol: Similar a la pose de la pared, pero con un elemento más natural.
* contra un coche: Apoyado en el capó o la puerta, luciendo fresco y seguro.
* sentado:
* en un taburete/silla: Una pierna plantada, la otra descansando sobre la rodilla. Inclinándose ligeramente hacia adelante.
* en el suelo: Piernas cruzadas, recostándose hacia atrás en las manos, o una rodilla hacia arriba, la otra pierna extendida.
* en pasos: Casualmente encaramado, con una pierna más alta que la otra.
* caminar:
* Mid-stride: Capture caminando hacia la cámara, luciendo natural y relajado.
* parada y giro: Pídale que camine, luego pare y gire hacia la cámara.
* Al vicinecer: Puede crear una sensación de misterio o aventura.
* Manos en bolsillos:
* Ambas manos en bolsillos: Relajado e informal.
* Una mano en el bolsillo: Más deliberado y elegante.
* pulgares enganchados en bolsillos: Una pose clásica y ligeramente segura.
* brazos cruzados:
* suelto y relajado: Transmite una sensación de facilidad.
* bien cruzado: Puede parecer defensivo o poderoso (use con moderación).
* Un brazo sobre el cofre, el otro colgando: Una variación más dinámica.
b. Poses formales y profesionales:
* De pie recto:
* Estancia clásica: Pies de ancho de hombro, manos a los lados (evite los brazos rígidos), la barbilla ligeramente hacia arriba.
* Pose de potencia: Poseía ligeramente más amplia, las manos cerradas en la parte delantera o detrás de la parte de atrás.
* Manos cerradas ligeramente en el frente: Agrega un toque de profesionalismo y evita el aspecto incómodo de "brazo muerto".
* Sentado en una silla:
* inclinándose hacia adelante: Comprometido y atento.
* inclinándose hacia atrás: Relajado y seguro.
* Un brazo descansando sobre el brazo de la silla: Agrega un toque de autoridad.
* en un escritorio:
* Mirando la cámara: Enfocado y directo.
* Mirando el papeleo: Ocupado y profesional.
* sosteniendo un bolígrafo o documento: Agrega un sentido de propósito.
* Gesting:
* señalando: Enfatizando un punto (use naturalmente).
* usando las manos para explicar: Comprometido y apasionado.
c. Poses activas y dinámicas:
* Relacionado con los deportes/fitness:
* Acción media: Capture a jugar un deporte o hacer ejercicio.
* Descansando después del ejercicio: Sudoroso pero satisfecho.
* Mostrar músculos: Flexionando (evite posturas cursis; haga que parezca natural).
* Jumping:
* Saltando por el aire: Enérgico y juguetón.
* Ligero salto: Movimiento sutil para agregar interés.
* escalada:
* en rocas, paredes u otras estructuras: Aventurero y fuerte.
* bailando:
* Movimiento a mitad de baile: Capture la energía y el ritmo.
* usando accesorios:
* sosteniendo una guitarra: Vibra músico.
* sosteniendo un libro: Aspecto intelectual.
* sosteniendo una herramienta: Estética del trabajador de cuello azul.
d. Poses artísticas y creativas:
* silueta:
* contra una puesta de sol o fondo brillante: Misterioso y dramático.
* Resumen:
* Centrarse en formas y líneas: Menos sobre la persona, más sobre la forma.
* Usando la luz y la sombra:
* Creación de efectos dramáticos con luz y sombra: Enfatizando ciertas características.
* ángulos no convencionales:
* disparando desde arriba o abajo: Perspectiva distorsionante para el efecto artístico.
iii. Consejos específicos para la parte del cuerpo:
* Cabeza:
* inclinado: Ligeramente inclinando la cabeza agrega interés y define la línea de la mandíbula.
* Mirando hacia arriba o hacia abajo: Crea diferentes estados de ánimo (mirando hacia arriba, esperanzado, mirando hacia abajo, contemplativo).
* girando hacia o lejos de la cámara: Altera la apariencia de la cara.
* Ojos:
* Contacto visual directo: Crea una conexión con el espectador.
* mirando ligeramente lejos: Crea una sensación de misterio o introspección.
* entrecerrando ligeramente: Puede hacer que los ojos parezcan más intensos.
* Arms:
* Evite los brazos rígidos a los lados: Parece antinatural.
* doble los brazos ligeramente: Crea más forma y evita un aspecto rígido.
* Use los brazos para enmarcar la cara o el cuerpo: Agrega interés y dirige el ojo.
* manos:
* Dales algo que hacer: Sostenga un objeto, póngalos en bolsillos, cruzarlos, etc.
* Evite los puños cerrados: Transmiten tensión.
* Manténgalos relajados: Los dedos suavemente rizados son más naturales.
* piernas:
* Evite estar de pie con las piernas rectas y bloqueadas: Crea una apariencia rígida.
* Cambiar peso de una pierna a la otra: Crea una postura más relajada.
* doble una pierna ligeramente: Agrega interés y dinamismo.
* torso:
* torciendo ligeramente el torso: Agrega dimensión y forma.
* inclinándose hacia adelante o hacia atrás: Crea diferentes ángulos y perspectivas.
iv. ¡La comunicación es clave!
* Establecer una relación: Habla con tu tema, haz que se sientan cómodos.
* Dé instrucciones claras: Sea específico sobre lo que quiere que hagan.
* Proporcione comentarios positivos: Hágales saber lo que están haciendo bien.
* Sea paciente: No apresure el proceso.
V. Práctica y experimentación:
* Practica con amigos o familiares: La mejor manera de mejorar sus habilidades de pose es practicar.
* Estudie otros fotógrafos: Presta atención a cómo representan a sus sujetos masculinos.
* Experimente con diferentes poses y ángulos: No tengas miedo de probar cosas nuevas.
* Revise sus fotos: Analizar lo que funcionó y lo que no.
vi. Cosas para evitar:
* Force Poses: No intente forzar una pose que no se sienta natural o cómodo.
* clichés: Manténgase alejado de las posturas de uso excesivo y anticuado.
* Colocación de la mano incómoda: Tenga en cuenta dónde se colocan las manos.
* Ignorando el lenguaje corporal: Preste atención al lenguaje corporal del sujeto y ajuste la pose en consecuencia.
* Posición excesiva: A veces, las poses más naturales y auténticas son las mejores.
recuerda: El objetivo es capturar la esencia de la persona frente a la cámara. ¡Sea creativo, diviértete y no tengas miedo de experimentar! ¡Buena suerte!