i. Comprender los conceptos básicos:Flash &Portraits
* Calidad de la luz: La clave es comprender que el * tamaño * de la fuente de luz en relación con su sujeto determina la suavidad de la luz. Una gran fuente de luz crea sombras suaves y halagadoras, mientras que una pequeña fuente de luz crea sombras duras y definidas. Tu flash desnudo es una fuente de luz muy pequeña.
* Dirección de luz: El ángulo en el que la luz golpea a su sujeto cambia drásticamente el estado de ánimo y la forma de su rostro.
* potencia de luz: La cantidad de luz controla la exposición y el brillo general de su retrato.
* luz ambiental: La luz existente en tu escena. Aprender a equilibrar el flash con luz ambiental es crucial para retratos de aspecto natural y dramático.
ii. Equipo que necesitará
* flash: Una luz de velocidad (flash externo) es ideal. Busque uno con configuración de potencia ajustable y la capacidad de girar e inclinar. Puede usar uno que sea compatible con su cámara o un flash manual.
* Cámara: Se prefiere una cámara DSLR o sin espejo para el control que ofrecen, pero puede lograr resultados decentes con un apuntar y disparar más avanzado que permite un control manual de apertura, velocidad de obturación e ISO.
* disparador flash (opcional pero muy recomendable): Un conjunto de activadores de radio que le permite disparar el flash fuera de la cámara (que separa el flash de la zapatilla caliente de la cámara) y controlar la salida de energía flash desde su cámara. Esto te da mucho más control.
* Stand (si usa flash fuera de cámara): Para montar el flash si lo está usando fuera de la cámara.
* Modificador de luz (crucial): Esto es lo que suavizará la luz. Las opciones incluyen:
* paraguas (brote o reflectante): Asequible y efectivo. Los paraguas de brote crean una luz más ancha y suave. Los paraguas reflectantes rebotan la luz hacia el sujeto, también creando luz suave.
* Softbox: Proporciona más luz e incluso luz que un paraguas. Ideal para una iluminación más precisa.
* Reflector (blanco, plata, oro): Para recuperar la luz en la cara del sujeto, llenando las sombras. Puede usar una gran pieza blanca de núcleo de espuma si no tiene un reflector dedicado.
* difusor de bricolaje: Puede suavizar la luz colocando un trozo de material de difusión (por ejemplo, papel de rastreo, papel de hornear, tela blanca delgada) sobre la cabeza de flash.
* fondo (opcional): Una pared simple, un telón de fondo de tela o incluso una escena interesante al aire libre pueden funcionar.
* medidor de luz (opcional): Un medidor de luz lo ayudará a marcar su potencia y configuración de flash, pero con experiencia, generalmente puede estimar.
iii. Técnicas y configuraciones
Aquí hay varias técnicas de retratos de un solo flash, que progresan de las más simples a más complejas:
a. Flash en cámara (principiante)
* Flash directo: El más simple pero menos halagador. Puede crear sombras duras, ojo rojo y un aspecto plano.
* Cómo: Conecte el flash a la zapatilla caliente de su cámara. Establezca el flash en la medición TTL (a través de la lente) si su flash lo admite. Tome una toma de prueba y ajuste la compensación de exposición de flash (FEC) si es necesario. Si su flash tiene una cabeza giratoria, puede intentar rebotar el flash de un techo o pared (ver más abajo).
* Cuándo usar: Cuando necesite luz en un apuro y no tenga tiempo ni espacio para nada más.
* Bounce Flash: Una mejora significativa sobre el flash directo. Rebar la luz de un techo o pared amplía la fuente de luz, creando sombras más suaves.
* Cómo: Incline la cabeza del flash hacia arriba o hacia un lado, apuntando a un techo o pared de color blanco o de color claro. Use la medición TTL y ajuste FEC según sea necesario. Tenga cuidado con los techos/paredes de colores, ya que teñirán la luz.
* Cuándo usar: En interiores con un techo relativamente bajo de color ligero.
* Flash en cámara con un difusor: Adjuntar un difusor a su cabeza de flash amplía un poco la fuente de luz, reduciendo la dureza. Hay muchos difusores de bajo costo que puede comprar, o puede hacer bricolaje uno con un trozo de plástico o espuma blanca.
* Cómo: Adjunte el difusor al cabezal flash. Use la medición TTL y ajuste FEC según sea necesario.
* Cuándo usar: Cada vez que necesite usar Flash en la cámara, pero desea un aspecto un poco más suave.
b. Flash fuera de cámara (intermedio/avanzado)
* Flash fuera de cámara con modificador (Umbrella/Softbox): El método más versátil y recomendado. Separar el flash de la cámara le brinda mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz.
* Cómo:
1. Monte el flash en un soporte de luz.
2. Adjunte su paraguas o softbox al flash.
3. Coloque el soporte de luz al lado de su sujeto (típicamente 45 grados hacia el lado y ligeramente por encima del nivel del ojo).
4. Establezca su cámara en modo manual.
5. Establezca su flash en modo manual o TTL (si sus desencadenantes lo admiten).
6. Tome una toma de prueba y ajuste la configuración de su potencia de flash y la cámara hasta que obtenga la exposición deseada.
* Configuración del modo manual (punto de partida general):
* Aperture: f/2.8 a f/5.6 (más bajo F-Stop para una profundidad de campo poco profunda, más alto para más enfoque)
* Velocidad de obturación: Comience en 1/125 o 1/22 de segundo (la velocidad de sincronización más rápida que permite su cámara). Esto controla la luz ambiental. El aumento de la velocidad del obturador oscurecerá la luz ambiental, disminuyendo la iluminará.
* ISO: Comience en 100 o 200 y eleve solo si es necesario para lograr una exposición adecuada sin cambiar drásticamente la apertura o la potencia de flash.
* Flash Power: Comience a 1/4 de potencia y ajuste según sea necesario.
* Cuándo usar: Cualquier retrato donde quieras una buena iluminación y control.
* Iluminación Rembrandt: Una técnica clásica de iluminación de retrato que crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla del sujeto.
* Cómo: Coloque la fuente de luz al lado del sujeto y ligeramente detrás de ellos. El sujeto debe alejar la cabeza ligeramente de la fuente de luz. Esté atento a que el triángulo de la luz aparezca en la mejilla más lejos de la luz.
* Cuándo usar: Cuando quieres un retrato dramático y halagador.
* Iluminación corta: Iluminando el lado de la cara que se aleja de la cámara. Esto crea más sombras y a menudo se usa para retratos más serios o dramáticos.
* Cómo: Coloque la luz para que ilumine el lado de la cara más lejos de la lente de la cámara.
* Cuándo usar: Para agregar drama o enfatizar la estructura facial.
* Iluminación amplia: Iluminando el lado de la cara que se giró hacia la cámara. Esto crea un aspecto más brillante y más abierto.
* Cómo: Coloque la luz para que ilumine el lado de la cara más cercana a la lente de la cámara.
* Cuándo usar: Para un aspecto más brillante, más abierto y amigable.
* flash como luz de relleno: Use el flash a baja potencia para llenar las sombras creadas por la luz natural (por ejemplo, luz solar).
* Cómo: Coloque el flash para llenar las sombras en la cara del sujeto. Reduzca significativamente la potencia de flash (1/32 o 1/64) y marque una compensación negativa de exposición al flash. El objetivo es agregar un sutil beso de luz que suaviza las sombras sin ser obvio.
* Cuándo usar: Retratos al aire libre donde la luz natural es dura.
iv. Consideraciones y consejos clave
* La distancia es importante: Cuanto más cerca sea la fuente de luz de su sujeto, más suave será la luz.
* Fumiring la luz: No apunte la luz directamente a su tema. En su lugar, inclínelo ligeramente (plumándolo). Esto puede crear una luz más uniforme y favorecedora.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le permite hacer ajustes significativos para la exposición, el equilibrio de blancos y otras configuraciones en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
* postprocesamiento: Incluso con una gran iluminación, generalmente es necesario un postprocesamiento (por ejemplo, en Lightroom o Photoshop) para refinar la imagen. Ajustar el contraste, los reflejos, las sombras y el equilibrio de blancos pueden marcar una gran diferencia.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, configuración de alimentación de flash y configuración de cámara. Cuanto más practique, mejor será para predecir cómo la luz afectará su tema.
* Use un reflector: Se puede usar un reflector para recuperar la luz en la cara del sujeto, llenar las sombras y crear un aspecto más equilibrado. Puede usar un reflector blanco, un reflector de plata o un reflector de oro. Un reflector blanco le dará un aspecto neutral y natural. Un reflector plateado le dará un aspecto más brillante y más contrastado. Un reflector de oro te dará un aspecto más cálido y más favorecedor.
* Use un fondo: Elija un fondo que complemente su sujeto y su iluminación. Un fondo simple puede ayudar a centrar la atención en su tema, mientras que un fondo más complejo puede agregar interés a su retrato.
* Presta atención a los detalles: Asegúrese de que el cabello de su sujeto esté ordenado, su ropa esté limpia y su maquillaje se aplique correctamente. Estos pequeños detalles pueden marcar una gran diferencia en la calidad general de su retrato.
* Comuníquese con su tema: Habla con tu tema y haz que se sientan cómodos. Cuanto más relajado sea su tema, mejor será su retrato.
* Estudie otros fotógrafos: Mire los retratos tomados por otros fotógrafos e intente descubrir cómo encendieron sus sujetos. Esto puede darle ideas para sus propias configuraciones de iluminación.
* Mira tutoriales: Hay innumerables tutoriales en línea que pueden enseñarle sobre fotografía de un flash. Busque tutoriales en YouTube y otros sitios de intercambio de videos.
V. Solución de problemas de problemas comunes
* sombras duras: Haga la fuente de luz más grande (muévala más cerca o use un modificador más grande).
* Red-Eye: Evite usar flash directo en la cámara. Aumente la distancia entre el flash y la lente, o use la reducción de ojo rojo en el procesamiento posterior.
* Destacados sobreexpuestos: Reduzca la potencia de flash, aumente la distancia entre el flash y el sujeto, o use un difusor.
* Sombras subexpuestas: Use un reflector para recuperar la luz en las sombras o aumentar la alimentación de flash.
* tonos de piel antinaturales: Ajuste el equilibrio de blancos en la cámara o en el procesamiento posterior. Tenga cuidado con el flash de las paredes o los techos de colores, ya que pueden teñir la luz.
Al dominar estas técnicas, puede crear retratos impresionantes y de aspecto profesional con solo un flash. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!