i. Pre-SCUTING:Planificación y preparación
* Defina su visión:
* Sujeto y concepto: ¿A quién estás fotografiando y qué historia quieres contar? ¿Es un tiro en la cabeza profesional, un retrato de estilo de vida, un retrato ambiental, una sesión de moda o algo más? El concepto influirá en gran medida en las opciones de ubicación.
* estilo y estado de ánimo: ¿Quieres una sensación brillante y aireada, de mal humor y dramática, natural y sincera, o algo más? Esto dicta el tipo de luz y fondo que buscará.
* Entrada del cliente: Si dispara para un cliente, involucérelos en la planificación. Obtenga sus preferencias sobre estilo, colores y configuraciones potenciales. Muéstreles ejemplos de ubicaciones que tenga en mente.
* Investigación:
* Recursos en línea: Use Google Maps (especialmente satélite y vista de calle), Instagram, Pinterest, Flickr y grupos de fotografía locales para encontrar ubicaciones potenciales. Busque hashtags como #CityNamEphotography o #ParkNamEpordRaits.
* Experiencia local: Pida recomendaciones a otros fotógrafos, negocios locales o incluso amigos que vivan en el área. Pueden conocer gemas ocultas.
* Permisos y regulaciones: Compruebe si la ubicación requiere permisos para fotografía, especialmente para brotes comerciales. Póngase en contacto con los departamentos de parques locales o los propietarios.
* Tiempo:
* Hora del día: La "hora dorada" (poco después del amanecer y antes del atardecer) ofrece luz cálida y suave. La "hora azul" (justo antes del amanecer y después del atardecer) proporciona una luz fresca y uniforme. Considere cómo la luz caerá sobre su tema en diferentes momentos del día.
* Día de la semana: Algunos lugares están más llenos los fines de semana. Los días de semana a menudo son más tranquilos.
* temporada: Considere los cambios estacionales y cómo podrían afectar la apariencia de la ubicación (por ejemplo, flores florecientes en primavera, hojas coloridas en otoño).
* Crear una lista de disparos (opcional): Una lista de disparos, incluso una básica, puede ayudarlo a visualizar los tipos de tomas que desea y los elementos que necesitará buscar en cada ubicación.
ii. Scouting en ubicación:Evaluación del espacio
* Ve con un amigo (recomendado): ¡Seguridad ante todo! Especialmente si estás explorando en un área desconocida o apartada.
* Trae equipo esencial:
* cámara (o teléfono inteligente con una buena cámara): Tome tomas de prueba desde varios ángulos y con diferentes distancias focales.
* medidor de luz (opcional): Te ayuda a medir con precisión la luz disponible.
* cuaderno y pluma/teléfono: Tomar notas sobre la dirección de la luz, los posibles obstáculos e ideas para posar.
* Cinta de medición: Para evaluar las distancias y el espacio disponible.
* Evaluar la luz:
* Dirección: Tenga en cuenta la dirección del sol y cómo afectará su tema. ¿Será la luz de fondo, la iluminación lateral o la iluminación frontal?
* Calidad: ¿Es la luz dura (luz solar directa) o suave (difundida por nubes o sombra)? La luz dura crea sombras fuertes, mientras que la luz suave es más halagadora.
* Disponibilidad: ¿Hay suficiente luz natural o necesitará traer reflectores o iluminación artificial?
* obstrucciones: ¿Hay árboles, edificios u otros objetos que puedan bloquear o lanzar sombras no deseadas?
* Evaluar los antecedentes:
* Simplicidad: Un fondo limpio y ordenado es a menudo mejor. Busque áreas con distracciones mínimas.
* Color y textura: ¿Cómo se complementan o contrastan los colores y las texturas del fondo? ¿Mejoran el estado de ánimo que estás tratando de crear?
* Profundidad de campo: Considere cómo puede usar la profundidad de campo para difuminar o afilar el fondo. Aperturas amplias crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su tema.
* Relevancia: ¿El fondo contribuye a la historia que estás tratando de contar? Un retrato ambiental debe contar algo sobre la vida, el trabajo o la personalidad del sujeto.
* Considere la composición:
* Enmarcado: Busque marcos naturales, como puertas, arcos o árboles, para atraer el ojo del espectador a su tema.
* Líneas principales: Use líneas en el medio ambiente (carreteras, cercas, caminos) para guiar el ojo del espectador.
* Regla de los tercios: Imagine dividir la escena en tercios, tanto horizontal como verticalmente. Coloque su sujeto en la intersección de estas líneas para una composición más dinámica.
* Espacio negativo: No tenga miedo de usar el espacio vacío para crear una sensación de equilibrio y llamar la atención sobre su tema.
* Verifique las distracciones:
* personas: Considere cuán lleno de gente está la ubicación y si podrá controlar el medio ambiente.
* objetos: ¿Hay algún objeto de distracción en segundo plano, como botes de basura, letreros o líneas eléctricas? ¿Puedes eliminarlos o reposicionarlos?
* sonidos: Considere el nivel de ruido ambiental. Una calle concurrida puede ser distractor, mientras que un parque tranquilo puede ser ideal.
* Evaluar la accesibilidad y la practicidad:
* Facilidad de acceso: ¿Es fácil llegar a la ubicación, especialmente si trae mucho equipo o trabaja con un cliente que tiene problemas de movilidad?
* Estacionamiento: ¿Hay un amplio estacionamiento cerca?
* Seguridad: ¿Es la ubicación segura para usted, su sujeto y su equipo? Tenga en cuenta su entorno y evite áreas con altas tasas de criminalidad o peligros potenciales.
* comodidad: ¿Hay algún lugar para que su sujeto se sienta y se relaje entre disparos? ¿Hay acceso a los baños?
* salidas de alimentación (si es necesario): Si está utilizando iluminación artificial u otros equipos eléctricos, asegúrese de que haya tomas de corriente accesibles.
iii. Post-Scouting:Decisión y preparación
* Revise sus notas y fotos: Revise cuidadosamente las notas y las fotos que tomó durante su viaje de exploración. Identifique las mejores ubicaciones y los mejores momentos del día para disparar allí.
* Crear un plan de respaldo: Siempre tenga en cuenta una ubicación de respaldo en caso de que su primera opción no funcione debido al clima, las multitudes u otras circunstancias imprevistas.
* Comuníquese con su cliente: Comparta sus ideas de ubicación con su cliente y obtenga sus comentarios. Confirme la ubicación final y la hora del rodaje.
* Prepara tu equipo: Asegúrese de que todo su equipo esté limpio, cargado y en buen estado de funcionamiento. Empaque todo lo que necesitará para el rodaje, incluidas baterías adicionales, tarjetas de memoria y equipos de iluminación.
* Visualice sus tomas: Pase un tiempo visualizando los disparos que desea tomar en cada ubicación. Considere diferentes poses, ángulos y configuraciones de iluminación. Esto lo ayudará a ser más eficiente y creativo el día del rodaje.
Consejos para tipos de ubicación específicos:
* Ubicaciones urbanas: Busque una arquitectura interesante, paredes coloridas, callejones y arte callejero. Sea consciente del tráfico y las multitudes.
* Parques y jardines: Encuentre áreas con luz natural que se filtra a través de árboles, flores florecientes o texturas interesantes. Tenga en cuenta las reglas y regulaciones del parque.
* playas: Capture la luz dorada del amanecer o el atardecer. Sea consciente de las mareas y el viento.
* Ubicaciones interiores: Considere la luz disponible y el fondo. Es posible que necesite traer su propio equipo de iluminación. Obtenga permiso del propietario antes de disparar.
Siguiendo estos pasos, puede explorar efectivamente las ubicaciones de disparo de retratos y crear imágenes impresionantes que capturen la esencia de su tema y cuenten una historia convincente. Recuerde que la exploración es un proceso iterativo. No tengas miedo de experimentar y probar cosas nuevas. Cuanto más explore, mejor será para encontrar las ubicaciones perfectas para sus retratos.