El concepto central:busque los aspectos más destacados y las sombras
Olvida todo lo demás por un segundo. Su objetivo principal es ver cómo la luz está interactuando con la cara de su sujeto. Preste atención a dónde la luz es más brillante (resaltados) y dónde es más oscuro (sombras).
Aquí está el consejo:
* entrecerrando los ojos: Sí, en serio. Los entrecerrar los ojos reducen los detalles y lo ayuda a simplificar la escena en áreas de luz y sombra. Cuando entrecerras los ojos, las áreas brillantes se vuelven más prominentes y las sombras se definen más. Esto te ayudará a ver la forma de la luz en la cara.
Por qué funciona esto:
* Simplificación: Los entrecerrar los ojos eliminan las distracciones y los detalles, lo que lo obliga a centrarse en la interacción fundamental de la luz y la sombra.
* Forma y dimensión: Los aspectos más destacados y las sombras son los que crean la ilusión de la forma y la dimensión. Verlos claramente le permite comprender cómo la luz está dando forma a las características de su sujeto.
Cómo usarlo en la práctica:
1. Posicione usted mismo/sujeto: Antes de pensar en la configuración de la cámara, colóquete (o idealmente, tu sujeto) para que la luz esté haciendo algo interesante. Pruebe diferentes ángulos en relación con la fuente de luz.
2. entrecerrar y observar: Pídate los ojos y mira la cara de tu sujeto.
3. Hágase estas preguntas:
* ¿Dónde están los reflejos más brillantes?
* ¿Dónde están las sombras más profundas?
* ¿Qué formas están creando los aspectos más destacados y las sombras?
* ¿Son las sombras suaves o duras (transición gradual o abrupta)?
4. Ajuste en consecuencia: Según lo que ve, ajuste la posición de su sujeto o la suya a:
* Cree un patrón de luz más halagador (por ejemplo, enfatizando los pómulos, creando una sensación de profundidad).
* Evite las sombras poco halagadoras (por ejemplo, sombras que hacen que la nariz se vea demasiado tiempo o enfatice las arrugas).
* Controle el estado de ánimo (luz suave para una sensación suave, luz dura para el drama).
5. Fine-tune: Una vez que tenga el patrón de luz básico que le guste, puede ajustarlo con el sujeto ligeramente, usando un reflector para rebotar la luz en las sombras o ajustando la fuente de luz si es posible.
Escenarios de ejemplo:
* luz natural (luz de la ventana): Haga que su sujeto se pare cerca de una ventana. Pídate y observa cómo cae la luz en su rostro. ¿La luz le golpea un lado de su cara más que el otro? ¿Puedes ver un gradiente suave entre la luz y la sombra?
* Día nublado: La luz nublada es muy suave y difusa. Entrecerrar los ojos y observe que las sombras son muy sutiles. Esto puede ser halagador, pero también puede verse un poco plano.
* luz solar directa: La luz solar directa es dura y crea sombras fuertes. Entrecerrar los ojos y ver si las sombras son demasiado duras. Es probable que desee encontrar sombra o usar un difusor para suavizar la luz.
Consideraciones importantes:
* Fuente de luz: Comprenda la * calidad * de su fuente de luz (duro versus suave, cálido frente a frío). Una fuente de luz dura (como la luz solar directa) crea sombras duras, mientras que una fuente de luz suave (como un cielo nublado o una luz difusa) crea sombras más suaves.
* Dirección de luz: La dirección que proviene la luz afecta drásticamente el aspecto de su retrato. La luz delantera puede ser plana, la luz lateral puede crear drama, y la luz posterior puede crear una silueta.
* La práctica es clave: Este consejo es solo un punto de partida. Cuanto más practiques observar la luz, mejor será para usarla para crear retratos impresionantes.
En resumen:entrecerrar los ojos, observe los reflejos y las sombras, y ajuste! ¡Buena suerte y diviértete experimentando!