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Cómo hacer que los colores estén en tus retratos sin usar Photoshop

Bien, exploremos cómo hacer que los colores de sus retratos estén * sin * confiar en Photoshop. Nos centraremos en las técnicas en la cámara, la manipulación de la luz natural y los trucos de edición simples utilizando software fácilmente disponible (y a menudo gratuito).

i. Técnicas en la cámara (antes de presionar el obturador):

* La exposición es clave:

* Expone para el tono de la piel (pero protege los reflejos): Esta es la regla de oro. Si sobreexpone ligeramente la piel (sin cortar los reflejos en su cara), los colores generalmente se verán más ricos. Use el histograma de su cámara para verificar los reflejos recortados en áreas brillantes.

* Evite la subexposición: Las imágenes subexpuestas son opacas y los colores están silenciados. Incluso si puede arreglarlo más tarde, es mejor obtener la exposición correctamente en primer lugar.

* White Balance Mastery:

* Balance de blanco personalizado: Esta es tu mejor apuesta para la precisión. Use una tarjeta gris y la configuración de equilibrio de blancos personalizado de su cámara. Esto asegura que los colores se representan con la mayor precisión posible desde el principio.

* Balance de blancos preestablecido (cuidadosamente): Si no tiene una tarjeta gris, use el balance de blancos preestablecido apropiado (por ejemplo, "luz del día", "nublado", "tungsteno") para las condiciones de iluminación. No tengas miedo de experimentar, a veces "nublado" a la luz del sol puede agregar un toque de calor. Evite el "balance de blancos automáticos" si es posible, ya que puede ser inconsistente.

* La iluminación es primordial:

* Golden Hour es tu amigo: La luz suave y cálida del amanecer y el atardecer (la "hora dorada") es naturalmente halagadora y mejora los colores.

* Sombra abierta: Busque sombra abierta (sombra fundida por un objeto grande como un edificio o un árbol). Esto proporciona iluminación suave y uniforme sin sombras duras. La luz indirecta rebota y saca colores.

* Evite la luz solar dura directa: Esto causa sombras duras y puede lavar los colores. Si debe disparar a la luz solar directa, use un difusor o un reflector para suavizar la luz.

* Composición y armonía de color:

* Elija temas/fondos coloridos intencionalmente: Piense en los colores presentes en su escena. Un vestido rojo vibrante contra un exuberante fondo verde tendrá automáticamente más pop que un suéter beige contra una pared gris.

* colores complementarios: Use colores complementarios (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) para crear un contraste visual y hacer que cada color se destaque más. Por ejemplo, un sujeto con una camisa azul contra una pared de ladrillo naranja.

* Esquemas de color monocromático: Incluso el uso de tonos del mismo color (por ejemplo, diferentes tonos de azul) puede crear una imagen llamativa y cohesiva que hace que el color primario se destaque.

* Configuración de lente y cámara:

* Dispara en Raw: El disparo en formato bruto conserva significativamente más datos que JPEG, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar los colores y la exposición sin perder calidad.

* nitidez: Las imágenes nítidas se ven naturalmente más vibrantes. Use una lente de buena calidad y concéntrese con cuidado. Considere un ligeramente afilar su imagen durante las ediciones básicas.

* Apertura y profundidad de campo: Una profundidad de campo poco profunda (abertura ancha como f/2.8 o f/4) puede aislar su sujeto y difuminar el fondo, atrayendo más atención a sus colores y características.

ii. Técnicas de edición simples (más allá de Photoshop):

Incluso sin Photoshop, ¡tienes muchas opciones para editar! Aquí hay algunas herramientas y técnicas fácilmente disponibles:

* Aplicaciones móviles gratuitas:

* Snapseed (Google): Potente y gratuito, con excelentes herramientas de corrección de color, incluidos ajustes selectivos.

* Lightroom Mobile (Adobe): Gratuito (con características limitadas) pero ofrece un conjunto sólido de herramientas para la exposición, el color y los ajustes de detalles. Si eres un suscriptor de Lightroom pagado, obtienes acceso completo.

* VSCO: Popular para sus filtros, pero también tiene herramientas de ajuste manual.

* Software de escritorio gratuito:

* GIMP (programa de manipulación de imágenes GNU): Un poderoso editor de imágenes de código abierto que es una alternativa viable a Photoshop. Tiene una curva de aprendizaje más pronunciada, pero ofrece una amplia gama de características.

* Darktable: Otra opción de código abierto, y está orientado hacia el procesamiento sin procesar y la gestión del flujo de trabajo como Lightroom.

* editores de fotos en línea:

* Canva: Bueno para ediciones rápidas y agregar texto/gráficos.

* Fotor: Tiene una gama de herramientas y efectos de edición.

* Técnicas de edición para mejorar el color del color:

1. Ajuste de exposición: Asegúrese de que su imagen no sea demasiado oscura o demasiado brillante. Un ligero aumento en la exposición (pero tenga en cuenta el recorte destacado) puede ayudar.

2. Contrast: Aumentando ligeramente el contraste puede hacer que los colores parezcan más vibrantes. No exagere, ya que puede conducir a la dureza.

3. Destacados y sombras: Ajustar los reflejos y las sombras puede revelar detalles y sacar colores en esas áreas. La disminución de los reflejos puede evitar los blancos desgarrados. Raising Shadows puede revelar detalles en áreas oscuras.

4. Saturación y vibrancia:

* Vibrancia: Aumentar la vibrancia primero. Esto se dirige a los colores menos saturados en su imagen, lo que los hace más vibrantes sin los colores ya vibrantes de saturar en exceso. Este es un ajuste más sutil y de aspecto natural.

* saturación: Use la saturación con moderación. El aumento de la saturación hace que todos los colores sean más intensos, lo que puede conducir fácilmente a resultados de aspecto antinatural.

5. Balance de color/temperatura: Ajuste el balance de blancos si está apagado. Agregar un toque de calor (aumentando ligeramente la temperatura) a menudo puede mejorar los tonos de piel.

6. HSL/Ajustes de color: Muchos programas de edición le permiten ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales. Esta es una forma poderosa de ajustar su paleta de colores. Por ejemplo, podría aumentar selectivamente la saturación del color del ojo del sujeto o el color de su ropa.

7. Curvas: La herramienta Curves es una herramienta poderosa para ajustes tonales. Puede crear una curva S para aumentar el contraste o ajustar los canales de color individuales para afectar el equilibrio de color general.

8. Affinicio: Una ligera cantidad de afilado puede hacer que la imagen parezca más vibrante y detallada. Tenga cuidado de no excesivamente, ya que esto puede crear artefactos no deseados.

iii. Ejemplo de flujo de trabajo (usando Snapseed, pero aplicable a otros editores):

1. Abra su imagen RAW o JPEG en Snapseed.

2. "Tune Image" Tool:

* Brillo: Ajuste para una exposición óptima (observar los reflejos recortados).

* Contrast: Aumente ligeramente (sea cauteloso).

* saturación/ambiente: Aumente el ambiente un toque. Esto a menudo agregará un poco de "pop" sin exagerar la saturación.

* destacados/sombras: Ajuste según sea necesario para recuperar detalles.

3. "Detalles" Herramienta:

* afilado: Agregue una pequeña cantidad de afilado.

4. herramienta "selectiva":

* Aproveche las áreas que desea mejorar (por ejemplo, los ojos, los labios o la ropa del sujeto).

* Ajuste el brillo, el contraste y la saturación selectivamente para cada área.

5. "color" (si es necesario):

* Atrae el tono, la saturación y la luminancia de colores específicos en la imagen si es necesario.

6. Exportación: Guarde su imagen editada.

Takeaways de teclas:

* Comience con una imagen bien expuesta y bien compuesta. La edición puede mejorar, pero no puede arreglar los defectos importantes.

* la sutileza es clave. La edición excesiva es fácil de hacer, así que comience con pequeños ajustes y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.

* Práctica y experimento: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo los diferentes ajustes afectan sus imágenes. Experimente con diferentes técnicas para encontrar lo que funciona mejor para su estilo.

* Comprenda su cámara y su software de edición. Leer los manuales y ver tutoriales puede mejorar drásticamente sus habilidades.

Al centrarse en estas técnicas en la cámara y dominar herramientas de edición simples, puede crear retratos con colores vibrantes y llamativos sin depender de software complejo como Photoshop. ¡Buena suerte!

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