i. Fundamentos:los conceptos básicos para todos
* La relajación es clave: La tensión se traduce directamente en la foto. Anime (o permítete) a respirar, sacudir las extremidades y encontrar un punto de partida cómodo. No tengas miedo de moverte.
* La postura es importante: Buenos proyectos de postura confianza y te hace ver más alto y más delgado. Imagina una cuerda que te tira suavemente hacia arriba desde la corona de tu cabeza. Involucre su núcleo ligeramente. Evite encorvarse o encorvarse.
* Los ángulos son tus amigos:
* Evite enfrentar la cámara directamente (a menos que intencionalmente): Girar ligeramente hacia un lado es casi universalmente más halagador. Crea sombras y profundidad. Piense en un ángulo de 45 grados.
* Chin Up (¡ligeramente!): Una barbilla ligeramente elevada puede eliminar una barbilla doble y mejorar la línea de la mandíbula. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede parecer antinatural. El fotógrafo debe dar instrucciones claras aquí si es necesario.
* Comprender su "lado bueno": La mayoría de las personas tienen un lado de su rostro que prefieren. Experimente y descubra el tuyo. Podría estar determinado por una mandíbula más fuerte, un ojo más expresivo o cómo cae su cabello.
* Presta atención a tus manos: Las manos pueden ser incómodas si se dejan desatendidas. Aquí hay algunas sugerencias comunes:
* Dales algo que hacer: Sostenga un accesorio (taza de café, libro, flor), descanse en su regazo, toque suavemente su cara o ponga una mano en su bolsillo (parcialmente, no atascado).
* Manténgalos relajados: Evite apretar los puños o extender los dedos rígidamente.
* Evite mostrar la parte posterior de sus manos directamente: Puede hacer que las manos parezcan más grandes de lo que son.
* Tenga en cuenta la iluminación: La iluminación afecta drásticamente la apariencia de un retrato.
* Evite la luz solar directa dura: Puede crear sombras poco halagadoras y causar entrecerrar los ojos.
* Busque luz difusa: Esto es más suave y indulgente. Los días nublados, la sombra o el uso de un difusor pueden lograr esto.
* Conozca sus fuentes de luz: La fuente de luz dicta dónde están las sombras y es importante posar en consecuencia.
ii. Posar para diferentes tipos de cuerpo
* Consejos de adelgazamiento general (para aquellos que los quieren):
* Gire hacia un lado: Como se mencionó anteriormente, esto crea un efecto adelgazante.
* Extienda el cuello: Alargar el cuello puede crear una línea más elegante.
* brazos ligeramente separados del cuerpo: Esto evita que parezcan fusionarse con el torso.
* cruza tus tobillos: Esto puede crear una línea de piernas más larga.
* Figuras Fuller:
* Evite posturas rígidas y rectas: Pueden aplanar la figura.
* Curvas de abrazo: Destacar la cintura puede ser halagador.
* Use accesorios para crear espacio: Una silla, una mesa o incluso sus propias manos pueden ayudar a crear definición.
* individuos más altos:
* Evite mirar hacia abajo: Puede hacerte parecer aún más alto y puede crear doble barbilla.
* dobla una rodilla: Esto puede romper la línea vertical.
* Las poses sentadas a menudo son halagadoras: Puede ayudar a equilibrar la altura.
* individuos más cortos:
* Evite encorvarse: Puede hacerte parecer aún más corto.
* poses elevadas: Sentarse en algo o usar el entorno para elevar el ángulo de la cámara puede ayudar.
* usa tacones (si es cómodo): Los tacones pueden alargar las piernas.
iii. Presentar consideraciones para diferentes escenarios
* disparos a la cabeza:
* Centrarse en los ojos: Deben ser agudos y atractivos.
* Manténgalo simple: Evite distraer fondos o ropa.
* Elija una expresión que refleje su personalidad y el propósito del tiro en la cabeza: Profesional, amigable, accesible, etc.
* Retratos grupales:
* varía las alturas: Haga que algunas personas se sienten, se paren o se inclinen.
* Crear conexión: Fomentar la interacción entre los sujetos (por ejemplo, reír, hablar, tocar los brazos).
* Evite bloquear: Asegúrese de que todos sean visibles.
* Considere la composición: Use triángulos u otras formas geométricas para crear interés visual.
* retratos sinceros:
* sea auténtico: Deja que tu personalidad brille.
* No lo pienses demasiado: Trate de relajarse y ser usted mismo.
* Centrarse en el momento: Participar en la actividad que está haciendo.
iv. Takeaways para el fotógrafo (guiando el sujeto)
* comunicarse claramente: Dé instrucciones específicas y procesables. En lugar de "parecer más natural", intente "relaja los hombros" o "sonríe con los ojos".
* Sea alentador: El refuerzo positivo puede ayudar al sujeto a relajarse y sentirse más seguro.
* Show, no solo digas: Demuestre la pose usted mismo, si es apropiado.
* Mira el fondo: Asegúrese de que no haya elementos de distracción.
* Presta atención a los detalles: El cabello fuera de lugar, arrugas de ropa u otros pequeños problemas pueden arruinar una foto.
* Sea paciente: Posar puede ser un desafío, especialmente para aquellos que no están acostumbrados.
* solicite comentarios: Pregúntele a la persona que está fotografiando si se siente cómodo y le gusta la imagen hasta ahora.
V. Lo más importante:Autenticidad
Si bien estas son excelentes pautas, lo más importante es capturar a la persona * real * en el retrato. Fomentar el sujeto a ser ellos mismos y encontrar posturas y expresiones que reflejen su personalidad única. Las reglas están destinadas a romperse, especialmente si impiden el objetivo de crear un retrato convincente y auténtico. No luches por la perfección, luchar por la personalidad.