i. Comprender los desafíos:
* sombras duras: El mayor culpable. El sol del mediodía arroja sombras profundas y poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* entrecerrando: Los sujetos naturalmente entrecerran entrecerrados, haciéndolos parecer incómodos y menos atractivos.
* sobreexposición: La luz brillante puede explotar fácilmente los reflejos, perdiendo detalles en la piel y la ropa.
* puntos calientes: Las superficies reflectantes como la frente pueden crear puntos brillantes que distraen.
* Falta de dimensión: La iluminación plana puede hacer que los sujetos parezcan bidimensionales.
ii. Técnicas para minimizar la luz dura:
* busque sombra abierta: Este es tu * mejor * amigo *.
* debajo de los árboles: Elija árboles con follaje denso que filtre la luz de manera uniforme, pero evite la luz moteada (patrones de sol y sombra). La sombra abierta debajo de los árboles proporciona una luz suave y difusa.
* Edificios: El lado sombreado de un edificio, especialmente uno de color claro, proporciona una fuente de luz grande y uniforme.
* Overhangs/Toldings: Similar a los edificios, estos proporcionan un área consistente de sombra.
* porches profundos: Las áreas empotradas con aire abierto permiten luz uniforme e indirecta.
* Backlighting (Contrte-Jour): Usa el sol como luz de borde detrás de tu sujeto.
* Posición: Coloque el sol directamente detrás de su sujeto, con ellos bloqueando la mayor parte.
* Exposición: Exponga para la cara de su sujeto, no para el cielo. Esto probablemente requerirá las paradas de compensación de exposición de +1 a +2.
* Control de bengala: Sea consciente de la bengala de lentes. Use una campana de lente o coloque su sujeto para que un edificio o un árbol bloquee la luz solar directa de golpear la lente. Un poco de llamarada puede ser artística, pero demasiado distrae.
* Luz de relleno: Use un reflector o flash para iluminar la cara de su sujeto, que estará en la sombra.
* usando un reflector:
* Propósito: Vuelve a rebotar la luz del sol en la cara de su sujeto, llenando las sombras y agregando un capricho a sus ojos.
* Posición: Haga que alguien (o un soporte) sostenga el reflector en un ángulo de 45 grados al sol, apuntando la luz reflejada en la cara de su sujeto. Experimente con el ángulo y la distancia para el mejor efecto.
* Colores reflector:
* White: Proporciona un relleno suave y neutral. Bueno para uso general.
* Silver: Proporciona un relleno más brillante y especular. Use con cautela, ya que puede ser duro.
* oro: Agrega un brillo cálido y dorado a la piel. Puede ser halagador, pero fácilmente exagerado.
* Translucent (difusor): Se puede usar para suavizar la dura luz solar * antes de * llegar a su sujeto, creando una fuente de luz más grande y suave. Sosténlo entre el sol y su sujeto. Más efectivo a la luz solar menos intensa.
* usando flash (relleno flash):
* Propósito: Agrega luz a la cara de su sujeto, llenando las sombras causadas por el duro sol.
* Técnica: Use el flash incorporado de su cámara o una luz de velocidad externa. Establezca el flash en "Fill Flash" o use la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la alimentación de flash. Comience con -1 o -2 paradas FEC. No desea que el flash domine la luz del sol, simplemente complete sutilmente las sombras.
* Modificadores: Difuse su flash con un difusor o un softbox para que la luz sea más suave y natural.
* Configuración de la cámara:
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que se adapte a su profundidad de campo deseada. Aperturas más amplias (números F más bajos) desdibujarán el fondo pero requerirán un enfoque preciso. La detención hacia abajo (numbers F más altos) aumenta la profundidad de campo.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para lograr la exposición correcta. A la luz del sol brillante, es probable que uses velocidades de obturación más rápidas. Tenga en cuenta la velocidad de sincronización Flash de su cámara si está usando Flash.
* Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (evaluativo/matriz, ponderado en el centro, lugar) para ver cuál funciona mejor para su escena. La medición evaluativa es a menudo un buen punto de partida.
* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición (+/- eV) para ajustar su exposición. Si su imagen es demasiado oscura, aumente el EV. Si es demasiado brillante, disminuya el EV.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para recuperar los reflejos y las sombras.
iii. Consideraciones de sujeto:
* Posicionamiento:
* Ángulo de la cara: Experimente con diferentes ángulos de cara para minimizar las sombras. Alegar la cara ligeramente lejos del sol puede reducir la profundidad de las sombras.
* ángulo del cuerpo: Presta atención a cómo cae la luz sobre el cuerpo y la ropa. Ajuste el ángulo del cuerpo para crear líneas halagadoras y evitar sombras incómodas.
* posando:
* poses relajadas: Aliente a su sujeto a relajar sus músculos faciales para evitar lucir tensos o entrecerrados.
* Movimiento: Las tomas sinceras a menudo pueden verse más naturales con luz dura. Fomentar el movimiento y la interacción.
* Contacto visual: Considere que su sujeto se vea ligeramente lejos del sol para reducir los ojos.
* Ropa:
* Evite la ropa reflectante: Los materiales brillantes pueden crear reflejos distractores.
* colores más claros: Los colores más claros reflejan más luz, ayudando a alegrar la cara del sujeto.
* Considere los sombreros: Los sombreros pueden proporcionar sombra para la cara y agregar un elemento elegante al retrato.
iv. Consideraciones de equipo:
* Capucha de la lente: Esencial para prevenir la bengala de lentes.
* Reflector: Como se mencionó anteriormente, es crucial para llenar las sombras.
* flash: Para fines de relleno Flash.
* Filtro de densidad neutral (ND): Te permite disparar con aperturas más amplias con luz brillante sin sobreexponer. Útil para crear profundidad de campo superficial.
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor y los reflejos, especialmente en el agua o las superficies brillantes. También puede profundizar los cielos azules.
V. Postprocesamiento:
* Recuperación de sombras: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para levantar sombras y revelar detalles.
* Resalte la recuperación: Reduzca los aspectos más destacados para traer detalles.
* suavizado de la piel: Suavizar los tonos de piel y reducir las imperfecciones, pero tenga cuidado de no exagerar.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color para crear un aspecto natural y agradable.
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, mejorando la dimensión y el contraste.
vi. Takeaways clave:
* Evite la luz solar directa: Priorice la sombra abierta o la retroiluminación.
* Llena las sombras: Use reflectores o flash para alegrar la cara de su sujeto.
* Exposición de control: Monitoree su exposición cuidadosamente y use la compensación de exposición según sea necesario.
* Presta atención a posar: Ajuste la pose de su sujeto para minimizar las sombras no halagadoras.
* Práctica y experimento: La mejor manera de dominar la fotografía de retratos con luz severa es practicar y experimentar con diferentes técnicas.
Al comprender los desafíos del sol del mediodía e implementar estas técnicas, puede crear retratos hermosos y halagadores incluso en las condiciones de iluminación más duras. ¡Buena suerte!