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Cómo elegir la mejor lente de retrato según tres fotógrafos profesionales

Bien, profundicemos en cómo elegir la mejor lente de retrato, dibujando ideas de tres fotógrafos profesionales hipotéticos, cada uno con un enfoque y estilo ligeramente diferentes. Los llamaremos:

* ava, el experto en retratos de luz natural: Se especializa en retratos ambientales al aire libre utilizando la luz disponible.

* ben, el estudio Strobe Master: Principalmente funciona en una configuración de estudio con iluminación cuidadosamente controlada.

* Chloe, el retrato del evento y el fotógrafo de la calle: Dispara retratos sobre la marcha, a menudo en eventos o sinceramente en la calle.

Aquí hay un desglose de sus enfoques y consejos:

Consideraciones generales (importantes para todos):

* Calidad de imagen: La nitidez, el contraste y la interpretación de color son primordiales. Busque lentes conocidas por su excelencia óptica.

* Calidad de construcción: Una lente duradera resistirá los rigores del uso profesional. El sellado del clima es una ventaja, especialmente para los fotógrafos al aire libre.

* Autococus: El enfoque automático rápido y preciso es crucial para capturar momentos fugaces y garantizar un enfoque agudo, especialmente con sujetos en movimiento.

* Compatibilidad: Asegúrese de que la lente sea compatible con el soporte de su cámara (Canon EF, Nikon F, Sony E, etc.).

ava, el experto en retratos de luz natural:

La principal preocupación de AVA es capturar retratos halagadores con luz natural, a menudo en lugares con hermosos fondos.

* Longitud focal:

* Ideal: 85 mm a 135 mm. "Encuentro que 85 mm me da un buen equilibrio entre la compresión y la distancia de trabajo, lo que me permite interactuar fácilmente con mis sujetos. 135 mm es hermoso para aislar sujetos y crear fondos cremosos, pero necesito más espacio".

* Por qué: Esta gama ofrece un excelente aislamiento de temas, una perspectiva halagadora y permite una distancia de trabajo cómoda. Ella evita lentes más anchas (como 35 mm o 50 mm) porque pueden distorsionar las características faciales cuando se usan de cerca.

* Aperture:

* imprescindible: f/1.8 o más rápido. "Necesito esa profundidad de campo poco profunda para difuminar los fondos y realmente hacer que mis sujetos establezcan, especialmente en situaciones de iluminación menos que ideales. Cuanto más amplia sea la abertura, más luz puedo reunir en situaciones de poca luz, lo que significa que puedo evitar aumentar el ISO (mantener el ruido en un mínimo)".

* Por qué: Aperturas amplias (f/1.8, f/1.4, o incluso f/1.2) son esenciales para crear una profundidad de campo superficial, lo que difumina los fondos y llama la atención sobre el tema. También permiten disparar bajo luz inferior.

* Características:

* calidad bokeh: "Presto mucha atención a la calidad de las áreas fuera de enfoque. El bokeh suave y cremoso es imprescindible para crear retratos hermosos y soñadores".

* Estabilización: (Reducción de vibraciones/estabilización de la imagen) - "No siempre es crítico para los retratos, pero es una gran ventaja para disparar a mano a mano inferior o cuando estoy usando distancias focales más largas. Me da ese poco más de confianza".

* Recomendaciones de lente (ejemplos):

* Canon 85 mm f/1.8 o f/1.4L

* Nikon 85 mm f/1.8g o f/1.4g

* Sony 85 mm f/1.8 o f/1.4 gm

* Sigma 85 mm f/1.4 DG HSM Art (disponible para varias monturas)

* Sigma 105 mm F1.4 DG HSM Art

* Canon 135 mm f/2l

Ben, el estudio Strobe Master:

Ben prioriza la nitidez, la iluminación controlada y la captura de detalles finos en un entorno de estudio.

* Longitud focal:

* Ideal: 70 mm a 105 mm. "En el estudio, prefiero un rango ligeramente más corto que AVA, dándome espacio para maniobrar y trabajar con diferentes poses. 70-105 mm es excelente porque le da cierta flexibilidad en su encuadre".

* Por qué: Esta gama proporciona un buen equilibrio entre la perspectiva y la distancia de trabajo en un entorno de estudio. Podría usar una lente de zoom dentro de este rango para mayor versatilidad.

* Aperture:

* IMPORTANTE: f/2.8 a f/5.6 es su punto dulce. "Por lo general, no necesito aperturas súper anchas como f/1.4 o f/1.2 en el estudio porque tengo un control completo sobre la luz. A menudo disparo a f/2.8 a f/5.6 para obtener suficiente nitidez y profundidad de campo".

* Por qué: Si bien la profundidad de campo superficial aún puede ser deseable, la nitidez y los detalles a menudo son más importantes en los retratos de estudio. Puede controlar la luz con estribas, por lo que no confía en una amplia apertura para la recolección de luz.

* Características:

* nitidez: "La nitidez de borde a borde es crucial para mí. Quiero asegurarme de que cada detalle sea crujiente y claro, ya sea los ojos del sujeto o la textura de su ropa. Necesito una lente que sea nítida en todo el rango de abertura".

* Control de distorsión: "Trato de minimizar la distorsión, así que cuando disparo directamente, no hay curvatura en mi tema".

* Recomendaciones de lente (ejemplos):

* Canon 70-200 mm f/2.8L es III USM

* Nikon 70-200 mm f/2.8e fl ed vr

* Sony 70-200mm f/2.8 GM OSS

* Sigma 105 mm f/2.8 EX DG OS HSM Macro (excelente nitidez, puede duplicarse como una lente macro)

* FUJIFILM XF 56 mm f/1.2 (APS-C, equivalente a aproximadamente 85 mm)

Chloe, el retrato del evento y el fotógrafo de la calle:

Chloe necesita una lente que sea versátil, relativamente compacta y que pueda funcionar bien en varias condiciones de iluminación. Ella se enfoca en capturar momentos sinceros y retratos ambientales.

* Longitud focal:

* Ideal: 35 mm a 85 mm. "Necesito flexibilidad. Un 35 mm o 50 mm me permite capturar el entorno, contar una historia y acercarme razonablemente a los retratos. Un 85 mm es excelente para aislar el tema, pero necesito algo de espacio para hacerlo".

* Por qué: Esta gama le permite capturar tomas ambientales más amplias y retratos más estrictos sin tener que cambiar las lentes constantemente.

* Aperture:

* IMPORTANTE: f/2.8 o más rápido. "Con frecuencia disparo en entornos de poca luz, como salas de eventos o calles con poca luz, por lo que una apertura rápida es esencial para recolectar luz y movimiento de congelación. F/2.8 es generalmente mi mínimo pero prefiero más rápido".

* Por qué: Una apertura rápida le permite disparar con poca luz y crear una profundidad de campo poco profunda para aislar a sus sujetos de fondos ocupados.

* Características:

* Tamaño y peso compacto: "Necesito algo que sea fácil de llevar todo el día. Una lente grande y pesada se convertirá rápidamente en una carga".

* Autococus rápido y preciso: "A menudo disparo momentos sinceros, por lo que necesito una lente que pueda concentrarme de manera rápida y precisa en condiciones de iluminación desafiantes".

* Versatilidad: "Una lente de zoom es ideal para obtener una variedad de tomas cuando no puedo intercambiar primos".

* Recomendaciones de lente (ejemplos):

* Sigma 35 mm f/1.4 DG HSM Art (disponible para varias monturas)

* Sony Fe 35 mm f/1.8

* Nikon Z 35 mm f/1.8 S

* Canon RF 35 mm f/1.8 Macro es STM

* Sony Fe 50 mm f/1.8 o f/1.4 za

* FUJIFILM XF 35 mm f/1.4 (APS-C, equivalente a aproximadamente 50 mm)

* Tamron 28-75 mm f/2.8 DI III VXD G2 (Sony E-Mount)-zoom versátil

Tabla de resumen:

| Característica | AVA (luz natural) | Ben (estudio) | Chloe (evento/calle) |

| ------------------- | -------------------- | ------------------- | ---------------------- |

| Longitud focal | 85 mm-135 mm | 70 mm-105 mm | 35 mm-85 mm |

| Apertura | f/1.8 o más rápido | f/2.8-F/5.6 | f/2.8 o más rápido |

| Característica clave | Calidad bokeh | Nitidez | Tamaño compacto/AF |

| Otro importante | Estabilización | Control de distorsión | Versatilidad |

Pensamientos finales:

* Considere su presupuesto: Los precios de la lente pueden variar significativamente.

* Alquiler antes de comprar: Si es posible, alquile una lente para probarlo antes de invertir.

* Piensa en tu estilo: ¿Qué tipo de retratos quieres crear?

* No te quedes atrapado en la marcha: El factor más importante es su visión y su capacidad para conectarse con su tema. Un gran fotógrafo puede crear retratos impresionantes con equipo relativamente económico.

* Pruebe la lente con su propia cámara: El rendimiento de la lente puede variar ligeramente dependiendo del cuerpo de la cámara con el que se combine.

Al considerar estos factores y el consejo de estos tres profesionales hipotéticos, puede tomar una decisión informada y elegir la mejor lente de retrato para * sus * necesidades y estilo específicos. ¡Buena suerte!

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