1. Planificación y preparación:
* Scouting:
* Investigación de ubicación: Antes de salir, investigar ubicaciones potenciales que usan herramientas como Google Maps, 500px, Instagram o foros de fotografía locales. Busque elementos interesantes de primer plano (rocas, árboles, agua) que puedan agregar profundidad e interés.
* Check Weather: Los cielos transparentes son agradables, pero algunas cubiertas de nubes pueden crear puestas de sol más dramáticas. Verifique el pronóstico del tiempo para ver la situación de la nube y evitar días completamente nublados. Use aplicaciones como Windy o AccuWeather para verificar la visibilidad y las condiciones de la nube.
* Tiempo de puesta de sol: Use una aplicación de calculadora de puesta de sol (como Photopills, Ephemeris del fotógrafo o Sun Surveyor) para determinar la hora exacta de la puesta de sol y el crepúsculo. Llegue al menos una hora antes para explorar y preparar.
* Gear Essentials:
* Cámara: Cualquier cámara con controles manuales funcionará (DSLR, sin espejo o incluso un buen teléfono inteligente).
* lentes:
* lente gran angular (16-35 mm): Ideal para capturar paisajes expansivos y un amplio campo de visión.
* Lente de zoom estándar (24-70 mm): Versátil para una variedad de composiciones.
* Lente de teleobjetivo (70-200 mm o más): Puede aislar sujetos distantes, comprimir la escena y crear perspectivas interesantes.
* trípode: Absolutamente esencial para imágenes afiladas con poca luz.
* Liberación de obturador remoto o temporizador: Minimiza el batido de la cámara al presionar el obturador.
* filtros (opcional pero recomendado):
* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Oscurece el cielo brillante, equilibrando la exposición con el primer plano más oscuro. Crucial para puestas de sol. Obtenga un GND de borde duro para escenas con un horizonte definido y un GND de borde suave para escenas con horizontes desiguales.
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor, profundiza los colores (especialmente los azules y los verdes), y corta la neblina.
* Filtro de densidad neutral (ND): Reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que permite exposiciones más largas, especialmente para el agua desenfoque.
* baterías y tarjetas de memoria adicionales: ¡No te dejes atrapar!
* faro o linterna: Para navegar en la oscuridad después del atardecer.
* Ropa y seguridad:
* Vestido calurosamente: Las temperaturas pueden caer rápidamente después del atardecer.
* usa calzado apropiado: Zapatos cómodos y resistentes para senderismo.
* Tenga en cuenta su entorno: Tenga cuidado con el terreno desigual, la vida silvestre y las mareas cambiantes.
2. Configuración de la cámara:
* Dispara en Raw: Esto captura la mayor cantidad de datos y le brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
* Modo manual (M): Proporciona control total sobre su apertura, velocidad de obturación e ISO.
* Aperture:
* f/8 a f/16: En general, un buen rango para que los paisajes alcancen una buena profundidad de campo (nitidez desde el primer plano hasta el fondo). Los numbers F más altos aumentan la profundidad de campo, pero también pueden suavizar la imagen ligeramente debido a la difracción.
* Velocidad de obturación: Ajuste para lograr la exposición deseada. Use el medidor de su cámara como punto de partida, pero no tenga miedo de ajustarla manualmente. Experimente con exposiciones más largas (especialmente si usa un filtro ND) para difuminar el agua o las nubes en movimiento.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para mantener una velocidad de obturación razonable.
* Enfoque:
* Enfoque manual: A menudo mejor para paisajes, especialmente en aperturas más amplias. Use la vista en vivo para acercarse y garantizar la nitidez en el punto focal deseado.
* Punto de enfoque: Apunte a un punto aproximadamente un tercio del camino hacia la escena para maximizar la profundidad de campo (utilizando el principio de distancia hiperfocal).
* Balance de blancos:
* Auto (AWB): Puede funcionar bien, pero considere usar "turbio" o "sombra" para calentar los colores y mejorar los tonos del atardecer. Siempre puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior si dispara Raw.
* Medición:
* Medición evaluativa/matriz: Generalmente bueno para los paisajes.
* Medición de manchas: Puede ser útil si desea medir un área específica de la escena.
* Estabilización de imagen (VR/Is): Apague * * cuando use un trípode, ya que a veces puede introducir desenfoque. Déjelo encendido si dispara a mano.
3. Composición:
* Regla de los tercios: Divida su marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones para una composición equilibrada y visualmente atractiva.
* Líneas principales: Use líneas naturales (carreteras, ríos, cercas, caminos) para guiar el ojo del espectador a la escena.
* Interés de primer plano: Incluya elementos interesantes en primer plano para crear profundidad y dibujar al espectador en la imagen.
* Espacio negativo: Deje áreas vacías en su composición para crear una sensación de equilibrio y darle a la vista un lugar para descansar.
* Línea de horizonte: Considere la colocación de la línea Horizon. Un horizonte inferior puede enfatizar el cielo y las nubes, mientras que un horizonte superior puede enfatizar el paisaje. Evite colocar el horizonte directamente en el medio a menos que cree una simetría perfecta.
* Simetría: Busque elementos simétricos y reflexiones para crear composiciones visualmente llamativas.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de tiro (bajo, alto, etc.) para encontrar la perspectiva más convincente. Llegue al suelo para enfatizar los elementos de primer plano.
* Presta atención a la luz: Observe cómo la luz interactúa con el paisaje y posicionarse para capturar la mejor luz y sombras posibles.
* Cuente una historia: Piense en la historia que desea contar con su fotografía. ¿Qué estás tratando de transmitir al espectador?
* Tome múltiples tomas: Vare su composición ligeramente entre las tomas para asegurarse de tener una variedad de opciones para elegir más adelante.
4. Disparando a la puesta de sol:
* Hora dorada: Esta es la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer, cuando la luz es suave, cálida y dorada.
* Hora azul: El período justo antes del amanecer y justo después del atardecer, cuando el cielo es un color azul profundo. Esto puede crear impresionantes imágenes atmosféricas.
* No te detengas cuando se pone el sol: Los mejores colores a menudo aparecen * después de * el sol se ha sumergido debajo del horizonte. ¡Sea paciente y sigue disparando!
* Soporte de tus disparos: Tome una serie de fotos en diferentes exposiciones (una expuesta correctamente, una subexpuesta y una sobreexpuesta). Esto garantiza capturar el rango dinámico completo de la escena y proporciona más flexibilidad en el procesamiento posterior (para crear imágenes HDR o mezcla de exposición). Muchas cámaras tienen una función de soporte automático (AEB).
* Experimente con exposiciones largas: Use un filtro de densidad neutral para ralentizar la velocidad de su obturador y crear desenfoque de movimiento en nubes o agua.
* Mira detrás de ti: A veces, la luz más interesante está detrás de ti, iluminando el paisaje de manera inesperada.
5. Postprocesamiento:
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, Luminar Ai, On1 Photo Raw.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Mejora la diferencia entre las áreas de luz y oscura.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos reflejos y las sombras bloqueadas.
* blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico.
* Claridad y Dehaze: Agregue la definición y reduzca la neblina atmosférica.
* Vibrancia y saturación: Mejore los colores, pero tenga cuidado de no exagerar.
* Calificación de color: Ajuste los colores individuales en su imagen para crear un estado de ánimo o estilo específico.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido en la imagen, especialmente en las áreas de sombra.
* afilado: Agregue la nitidez para sacar detalles.
* Correcciones de lentes: Corrija la distorsión de la lente y la aberración cromática.
* Filtros graduados: Simule el efecto de un filtro de densidad neutra graduada en el procesamiento posterior.
* Ajustes locales: Use pinceles o gradientes para ajustar selectivamente áreas específicas de la imagen.
* HDR o mezcla de exposición: Combine múltiples exposiciones para crear una imagen con un rango dinámico más amplio.
Consejos para mejores fotos del atardecer:
* La práctica hace la perfección: Cuanto más dispare, mejor será para anticipar la luz y capturar imágenes impresionantes.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos: Analice el trabajo de los fotógrafos que admira e intenta aprender de sus técnicas.
* Sea paciente: Las puestas de sol son momentos fugaces, así que tenga paciencia y espere a que se desarrolle la luz.
* Sea creativo: No tengas miedo de experimentar con diferentes técnicas y composiciones.
* ¡Diviértete! La fotografía debe ser agradable. No se quede atrapado en los detalles técnicos y olvide apreciar la belleza del paisaje.
* Explique la ubicación durante el día: Esto le permite planificar su composición y estar listo cuando la luz sea mejor.
Siguiendo estos consejos y practicando regularmente, puede capturar impresionantes fotografías de paisajes de atardecer de las que estará orgulloso. ¡Buena suerte y feliz disparo!