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Cómo agregar un sentido de escala las fotos de su paisaje

Agregar un sentido de escala a las fotos del paisaje es crucial para transmitir la grandeza y la inmensidad de una escena. Sin ella, las montañas pueden parecer topos y bosques pueden sentirse como pequeños parches de árboles. Aquí le mostramos cómo agregar ese sentido de escala:

1. Incluya objetos familiares:

* personas: Este es el método más común y a menudo más efectivo. Una persona parada o sentada en el paisaje proporciona un punto de referencia inmediato para el tamaño de todo lo que les rodea.

* Colocación: Colocarlos estratégicamente. Hacer que miren a la escena pueden atraer el ojo del espectador más profundamente en el paisaje. Considere colocarlos en un punto alto para enfatizar las diferencias de altura.

* Ropa: La ropa de colores brillantes puede ayudarlos a destacarse, especialmente contra un fondo apagado.

* Acción: Incluso pequeñas acciones como caminar, mirar a través de binoculares o señalar pueden agregar interés y un sentido de escala.

* Animales: Similar a las personas, los animales pueden proporcionar un punto de referencia. Un ciervo en un bosque, un pájaro que vuela cerca de una montaña, o incluso un pequeño roedor en una roca puede contribuir.

* Edificios/estructuras: Una cabaña solitaria, un puente o incluso ruinas pueden proporcionar una señal visual al tamaño del entorno circundante.

* árboles (específicos): Si bien un bosque puede ser difícil de medir, un árbol único, particularmente grande o distintivo puede actuar como una referencia a escala, especialmente si es una especie conocida con un tamaño típico.

2. Técnicas de perspectiva:

* Líneas principales: Use líneas naturales (carreteras, ríos, cercas, caminos) para atraer el ojo del espectador desde el primer plano hasta el fondo. Esto enfatiza la distancia y la inmensidad. Las líneas que convergen crean una sensación de profundidad más fuerte.

* Perspectiva atmosférica: Esto se basa en el principio de que los objetos distantes parecen menos nítidos, más azules y más ligeros en contraste que los objetos más cercanos debido a la atmósfera entre el espectador y el sujeto. Abraza Haze y Mist para acentuar este efecto.

* Dispara en días nebulosos: La niebla y la niebla crean naturalmente una perspectiva atmosférica.

* postprocesamiento: Reduzca sutilmente el contraste y agregue un toque de azul a elementos distantes para mejorar el efecto.

* Perspectiva lineal: Las líneas que convergen en la distancia (como las vías del tren o una fila de árboles) crean una fuerte sensación de profundidad y escala.

* Interés de primer plano: Incluyendo elementos interesantes en primer plano (rocas, flores, agua) no solo agrega profundidad sino que también contrasta con los elementos distantes, destacando su escala.

3. Técnicas de composición:

* lente gran angular: Estas lentes exageran la perspectiva y hacen que los objetos cercanos parezcan objetos más grandes y distantes más pequeños, mejorando la sensación de profundidad y escala.

* Regla de los tercios: Posicionar elementos clave a lo largo de las líneas o en las intersecciones de la regla de la red Thirds puede crear una composición más equilibrada y visualmente atractiva que enfatiza la escena general en lugar de un solo elemento.

* Capas: Organice elementos en capas distintas (primer plano, medio y fondo, para crear una sensación de profundidad y separación, haciendo que el paisaje se sienta más expansivo.

4. Factores ambientales:

* clima: Las nubes de tormenta que se avecinan sobre un paisaje pueden enfatizar su grandeza y poder. La luz solar que perfora a través de un dosel del bosque puede resaltar la altura de los árboles.

* Hora del día:

* Hora dorada (amanecer/puesta de sol): Las sombras largas emitidas por el sol pueden enfatizar las texturas y ondulaciones del paisaje, lo que hace que parezca más dimensional y grandioso.

* Días nublados: Incluso la luz puede revelar detalles en una amplia gama, enfatizando la inmensidad.

5. Postprocesamiento:

* Ajuste de contraste: Los ajustes sutiles al contraste pueden mejorar la sensación de profundidad. Aumentar el contraste en primer plano y disminuirlo en el fondo puede mejorar la perspectiva atmosférica.

* Calificación de color: Los colores ligeramente desaturantes en la distancia pueden reforzar el efecto de la perspectiva atmosférica.

* esquivando y quemando: Aligerarse sutilmente u oscurecer áreas específicas pueden atraer el ojo del espectador a áreas clave y mejorar la sensación de profundidad.

Takeaways de teclas:

* Plan por delante: Piense en la escala incluso antes de tomar el tiro. Visualice cómo desea que la imagen final se vea y se posicione a sí mismo y a sus sujetos en consecuencia.

* Experimento: Pruebe diferentes composiciones, ángulos y distancias focales para ver qué funciona mejor.

* ser sutil: El objetivo es mejorar el sentido de la escala, no crear una caricatura.

* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para reconocer y capturar escenas con un fuerte sentido de escala.

Al incorporar estas técnicas, puede transformar sus fotos de paisajes de instantáneas simples en imágenes potentes que transmiten el verdadero tamaño y la grandeza del mundo natural. Recuerde que los mejores resultados provienen de una combinación de planificación, técnica y postprocesamiento.

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