i. Preparación (antes de editar)
* Dispara en Raw: Siempre dispare en formato crudo. Esto le brinda la máxima cantidad de información para trabajar y permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Planifique su visión: Antes de tocar los controles deslizantes, visualice el aspecto final que desea lograr. ¿Quieres una imagen dramática y contrasta? ¿Una sensación suave y etérea? Conocer su objetivo guiará sus ajustes.
* Evaluar la imagen: Mire la luz, las sombras y las texturas existentes en su foto. ¿Cuáles son las fortalezas? ¿Qué necesita mejorar?
ii. Importación y ajustes iniciales en Lightroom (desarrollar módulo)
1. Importar: Importe su archivo sin procesar en Lightroom.
2. Corrección de perfil (panel de correcciones de lente):
* Marque la casilla "Retirar la aberración cromática".
* Marque el cuadro "Activar correcciones de perfil". Esto corrige automáticamente las distorsiones de la lente y la viñeta. Si no le gusta el resultado, siempre puede desmarcarlo.
3. Ajustes básicos del panel:
* Balance de blancos: Si bien es una foto en blanco y negro, establezca un equilibrio de blancos realista basado en la escena. Esto ayuda con la precisión tonal general antes de la conversión. Considere "como disparo", "luz del día" o "nublado" dependiendo de las condiciones originales.
* Exposición: Ajuste esto para lograr un brillo general equilibrado. Apunte a los detalles tanto en los reflejos como en las sombras. No tengas miedo de empujarlo un poco, ya que nos afinaremos más tarde.
* Contrast: Comience con un ligero ajuste para agregar profundidad. Siempre puedes volver a visitar esto más tarde.
* destacados: Reduzca los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes como las nubes.
* sombras: Aumente las sombras para revelar detalles en áreas oscuras como árboles o rocas.
* blancos: Use el control deslizante de blancos para establecer el punto más brillante en su imagen. Mantener la alt (opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante le mostrará cuándo las áreas se están recortando (se vuelven de blanco puro).
* NEGROS: Use el control deslizante Blacks para configurar el punto más oscuro en su imagen. Mantener la alt (opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante le mostrará cuándo las áreas se están recortando (se vuelven de negro puro).
* Claridad: Agregue un toque de claridad para sacar detalles y textura. Use con moderación, ya que demasiado puede crear un aspecto duro.
* Dehaze: Útil para eliminar la neblina o la turbia atmosférica, especialmente en paisajes distantes. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede crear artefactos antinaturales.
iii. Convertir en blanco y negro
1. El panel de mezcla en blanco y negro (panel HSL/Color/B&W): Aquí es donde sucede la magia. En lugar de una simple conversión de escala de grises, este panel le permite controlar cómo los diferentes colores se convierten en tonos de gris. Esto es crucial para dar forma al paisaje tonal.
* Comprender los controles deslizantes: Cada control deslizante de color (rojo, naranja, amarillo, verde, aqua, azul, púrpura, magenta) controla el brillo de ese color en la imagen final en blanco y negro.
* La experimentación es clave: ¡Aquí es donde se vuelve creativo!
* Sky: Para oscurecer un cielo azul, mueva el control deslizante azul hacia la izquierda. Para alegrarlo, muévalo hacia la derecha.
* Follaje: Para que se destaque el follaje verde, ajuste los controles deslizantes verdes y amarillos.
* rocas/tierra: Los controles deslizantes naranja y rojos son útiles para ajustar los tonos de rocas y tierra.
* Herramienta de ajuste dirigida (TAT): Esta herramienta (pequeño círculo en la esquina superior izquierda del panel de mezcla de B&W) es increíblemente útil. Haga clic en él, luego haga clic y arrastre directamente en el área de su imagen que desea ajustar. Lightroom ajustará automáticamente los controles deslizantes de color correspondientes para usted. Por ejemplo, haga clic en el cielo y arrastre hacia abajo para oscurecerlo.
iv. Ajustes creativos y ajustados
1. Curva de tono: Esto le brinda un control preciso sobre el rango tonal.
* Curva de punto: Use la curva puntual (región) para ajustes más amplios.
* s curva: Una curva S suave agrega contraste (oscurece las sombras, ilumina los reflejos).
* Curva aplanada: Una curva aplanada en las sombras o reflejos puede reducir el contraste en esas áreas.
* Curva paramétrica: Use la curva paramétrica para ajustar rangos tonales específicos (reflejos, luces, oscuridad, sombras). Esto puede ser más preciso que la curva puntual, aunque puede ser menos intutivo.
2. Panel de detalles:
* afilado: Aplicar afilado para mejorar los detalles. Comience con una pequeña cantidad y ajuste el control deslizante "enmascarado" (mantenga el alt/opción mientras arrastra) para evitar el afilado en áreas ruidosas como el cielo.
* Reducción de ruido: Si su imagen tiene ruido (especialmente en las sombras), use el control deslizante de luminancia para reducirla. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede suavizar la imagen.
3. Panel de efectos:
* grano: Agregar una cantidad sutil de grano puede darle a su imagen un aspecto de película clásica. Experimente con diferentes cantidades y tamaños.
* Vignetting: Una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador al centro de la imagen. Use con moderación para evitar un aspecto antinatural.
V. Ajustes locales (opcional)
1. Pincel de ajuste, filtro graduado, filtro radial: Estas herramientas le permiten hacer ajustes selectivos a áreas específicas de su imagen.
* Pincel de ajuste: Use esto para ajustes específicos, como iluminar un primer plano oscuro, esquivar y quemar, o agregar claridad a áreas específicas.
* Filtro graduado: Perfecto para ajustar el cielo, agregar contraste a una cordillera o oscurecer los bordes de la imagen.
* Filtro radial: Útil para crear focos o llamar la atención sobre un tema específico.
vi. Consideraciones y consejos clave
* El contraste es rey: La fotografía en blanco y negro confía en gran medida en contraste con crear interés visual. Experimente con diferentes niveles de contraste para encontrar lo que funciona mejor para su imagen.
* Separación tonal: Presta atención a la separación tonal entre diferentes elementos en tu imagen. Desea que cada elemento tenga su propio rango tonal distintivo para crear profundidad y claridad.
* Experimente con canales de color: El panel de mezcla en blanco y negro es su herramienta más potente. No tengas miedo de empujar a los controles deslizantes para ver cómo afectan la imagen.
* menos es a menudo más: Evite el sobreprocesamiento. Los ajustes sutiles a menudo pueden tener un impacto más poderoso que los cambios drásticos.
* use presets como puntos de partida: Muchos presets Lightroom gratuitos y pagados están disponibles para fotografía en blanco y negro. Úselos como punto de partida y luego personalícelos en su imagen específica.
* Presta atención a los histogramas: El histograma es una representación visual del rango tonal en su imagen. Úselo para asegurarse de que no está recortando reflejos o sombras.
* Práctica y experimento: La mejor manera de aprender es practicar. Experimente con diferentes técnicas y configuraciones hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted.
* Revise su trabajo: Después de terminar de editar, alejarse de la computadora por un tiempo y luego regrese a su imagen con ojos frescos. Puede notar cosas que te perdiste antes.
Ejemplo de flujo de trabajo:cielo dramático
Digamos que quieres crear una imagen dramática en blanco y negro con un cielo oscuro y malhumorado.
1. Ajustes básicos: Establezca una exposición equilibrada, reduzca los reflejos y aumente las sombras.
2. B&W Mezcle: En el panel de mezcla de B&W, arrastre los controles deslizantes azules y Aqua hacia la izquierda para oscurecer el cielo. Experimente con el control deslizante naranja para ajustar los tonos de las nubes.
3. Curva de tono: Agregue una ligera curva S para aumentar el contraste.
4. Filtro graduado: Use un filtro graduado para oscurecer aún más el cielo y agregar contraste.
5. afilado: Aplicar afilado para mejorar los detalles en las nubes.
Siguiendo estos pasos y experimentando con los diversos ajustes en Lightroom, puede crear impresionantes fotografías de paisajes en blanco y negro que capturan la belleza y el poder del mundo natural. ¡Buena suerte!