REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo disparar paisajes al atardecer

Disparar paisajes al atardecer es una forma fantástica de capturar imágenes impresionantes llenas de luz cálida y cielos dramáticos. Aquí hay un desglose de cómo obtener los mejores resultados:

1. Planificación y preparación:

* Explique su ubicación: ¡Llegue temprano! Este es posiblemente el paso más crucial.

* Investigación: Use aplicaciones como Photopills, Planit! Para los fotógrafos, o TPE (la efímera del fotógrafo) para predecir la ubicación y dirección de la puesta de sol. Google Maps o Google Earth pueden ayudarlo a encontrar puntos de vista.

* Encuentra un punto focal: Busque elementos interesantes para anclar su composición (por ejemplo, árboles, formaciones rocosas, un edificio, agua).

* Considere el primer plano: Un primer plano convincente agrega profundidad y atrae al espectador a la escena.

* Verifique las obstrucciones: Asegúrese de que los árboles, edificios u otros elementos no bloqueen su vista del sol de la fijación.

* Verifique el clima: Las nubes pueden hacer o romper una puesta de sol. Un cielo totalmente claro a menudo es menos interesante que uno con una cubierta de nubes. Aplicaciones como Accuweather o Windy pueden ayudarlo a predecir formaciones de nubes.

* empaca tu equipo:

* Cámara: Cualquier cámara capaz de controles manuales funcionará (DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente).

* lentes:

* lente gran angular (16-35 mm): Ideal para capturar vastos paisajes y cielos dramáticos.

* Lente de zoom de rango medio (24-70 mm o similar): Versátil para componer diferentes escenas.

* Lente de teleobjetivo (70-200 mm o más): Puede aislar elementos específicos o comprimir la escena para una perspectiva diferente.

* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente con poca luz.

* Filtros:

* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Oscurece el cielo para equilibrar la exposición con el primer plano más brillante. Un imprescindible para la fotografía del atardecer. Los GND de borde suave y duro están disponibles, el borde suave a menudo es más indulgente.

* Filtro de polarización: Reduce el resplandor y los reflejos, satura los colores y puede oscurecer ligeramente el cielo.

* Liberación de obturador remoto (o temporizador de cámara): Previene el batido de la cámara.

* baterías y tarjetas de memoria adicionales: ¡No te dejes atrapar!

* faro o linterna: Útil para navegar en la oscuridad.

* tela de limpieza de lentes: Mantenga su lente limpia.

* ropa caliente: Puede hacer frío a medida que se pone el sol.

* agua y bocadillos: Puede que estés allí por un tiempo.

2. Configuración de la cámara:

* Dispara en Raw: Esto permite la máxima flexibilidad en el postprocesamiento.

* Modo manual (M): Le brinda control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.

* Aperture:

* f/8 a f/16: Típicamente proporciona las imágenes más nítidas y una buena profundidad de campo para paisajes. Considere el apilamiento de enfoque si se necesita más.

* Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8 - f/5.6): Use estos si necesita velocidades de obturación más rápidas con muy baja luz, o si desea una profundidad de campo poco profunda para aislar un elemento específico.

* Velocidad de obturación: Ajuste esto para controlar el brillo de la imagen. Comience con una velocidad de obturación más rápida para evitar la sobreexposición y luego retrase la velocidad mientras la luz se desvanece. Use su medidor de luz como guía. Experimente para encontrar lo que funciona.

* ISO: Mantenga esto lo más bajo posible (generalmente ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para mantener una velocidad de obturación razonable.

* Balance de blancos:

* Auto White Balance (AWB): Puede funcionar bien, pero a menudo produce resultados inconsistentes.

* nublado o sombra: Puede calentar ligeramente los colores.

* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un equilibrio de blancos preciso para los colores más precisos. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior si dispara RAW.

* enfocando:

* Enfoque manual: A menudo el más confiable, especialmente con poca luz. Use la vista en vivo para acercarse y concentrarse precisamente en su punto focal.

* Autococus: Use AF de un solo punto y concéntrese en su tema principal. Luego cambie al enfoque manual para bloquear el foco.

* Medición:

* Medición evaluativa/matriz: La cámara analiza toda la escena e intenta encontrar una exposición equilibrada. Puede ser complicado con alto contraste.

* Medición de manchas: Mide la luz en un área pequeña. Útil para centrarse en una parte específica de la escena.

* Destacar la medición de prioridad: Algunas cámaras tienen este modo, que protege los detalles de resaltado (importante para las puestas de sol).

* Chimpping e histogramas: Use el histograma para asegurarse de que no está recortando reflejos o sombras. Ajuste su exposición en consecuencia. ¡No confíe solo en lo que muestra la pantalla LCD!

* Estabilización de imagen (IS) / Reducción de vibración (VR): Apague esto cuando use un trípode. Dejarlo a veces puede introducir desenfoque.

3. Técnicas de composición:

* Regla de los tercios: Divida su imagen en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.

* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador en la escena.

* Interés de primer plano: Incluya elementos interesantes en primer plano para agregar profundidad y escala.

* Balance: Organice elementos en la escena para crear una sensación de equilibrio. Esto no necesariamente significa simetría.

* Espacio negativo: Deje áreas vacías en su composición para crear una sensación de calma o para enfatizar su tema.

* Capas: Use capas de elementos (por ejemplo, primer plano, en el medio, fondo) para crear profundidad y perspectiva.

* simplificar: No intentes incluir demasiado en el marco. Concéntrese en los elementos más esenciales.

4. Disparo durante el atardecer:

* La hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es cálida, suave y dorada.

* La hora azul: El período de crepúsculo justo antes del amanecer y justo después del atardecer. El cielo es un color azul profundo.

* dispara continuamente: La luz cambia rápidamente durante el atardecer. Tome muchas fotos y ajuste su configuración según sea necesario.

* Soporte de sus exposiciones: Tome varias tomas de la misma escena a exposiciones ligeramente diferentes (por ejemplo, una subexpuesta, una correctamente expuesta, una sobreexpuesta). Esto le dará más opciones en el procesamiento posterior.

* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes ángulos, composiciones y configuraciones de cámara.

* Mira detrás de ti: A veces, la mejor luz no es directamente hacia el sol fijo. Date la vuelta y mira lo que está sucediendo detrás de ti. La luz podría estar reflejando nubes o iluminando otras partes del paisaje.

5. Postprocesamiento:

* Use un software como Adobe Lightroom, Capture One o Luminar Ai:

* Exposición correcta: Ajuste el brillo general de la imagen.

* Ajuste el balance de blancos: Atrae los colores a su gusto.

* Aumente el contraste: Agregue un golpe a la imagen.

* Ajuste los reflejos y las sombras: Recupere los detalles en las áreas brillantes y oscuras de la imagen.

* Ajuste la claridad y la vibrancia/saturación: Agregue detalles y mejore los colores.

* afilar: Agregue un toque de nitidez para hacer que la imagen establezca.

* Reduce el ruido: Si es necesario, reduzca el ruido en la imagen, especialmente en las sombras.

* Herramienta de filtro graduada: Simule el efecto de un filtro GND.

* Ajustes locales: Haga ajustes específicos a áreas específicas de la imagen.

Consejos para mejores fotos del atardecer:

* Abrace los colores: Las puestas de sol tienen que ver con el color. No tengas miedo de empujar la saturación y la vibrancia, pero ten cuidado de no exagerar.

* Sea paciente: La fotografía del atardecer requiere paciencia. La mejor luz puede no aparecer hasta el final.

* Respeta el entorno: No dejar rastro. Empaque todo en lo que empaca.

Fotografía del atardecer del teléfono inteligente:

Los teléfonos inteligentes han recorrido un largo camino, ¡y puedes capturar excelentes fotos de atardecer con ellos!

* Use el modo HDR: Esto ayudará a equilibrar la exposición.

* Toque para concentrarse: Toca la parte de la escena que quieres estar enfocado.

* Ajuste la exposición: Ajuste manualmente el control deslizante de exposición para iluminar o oscurecer la imagen.

* Use un trípode (si es posible): Un mini trípode puede ayudar a estabilizar su teléfono.

* Descargar una aplicación de cámara: Aplicaciones como Procamera o Camera+ ofrecen más control manual sobre la configuración de su cámara.

* EDITAR EN POSTROCESO: Use aplicaciones como Snapseed o Lightroom Mobile para editar sus fotos.

Siguiendo estos consejos y practicando, puede capturar impresionantes fotos de paisajismo al atardecer que estará orgulloso de compartir. ¡Buena suerte!

  1. Qué equipo fotográfico llevar para un viaje de un año alrededor del mundo

  2. Los 10 mejores sitios web de portafolios de fotografía (2022)

  3. Consejos para hacer fotografías de ciudades desde arriba

  4. Todo lo que necesitas saber sobre el bloqueo

  5. Debería ver lo que se está perdiendo:desventajas de disparar JPG

  6. Cómo hacer escenas cinemáticas

  7. Desafío fotográfico semanal:cielos épicos

  8. Cómo leer desde un teleprompter como un profesional

  9. 7 consejos para una fotografía HDR impactante

  1. Cómo tomar retratos únicos de bola de cristal

  2. Elegir un plato de belleza:¿Qué talla es adecuada para los retratos?

  3. Cómo agregar un sentido de escala las fotos de su paisaje

  4. Cómo eliminar los reflejos en los retratos de gafas

  5. Cómo fotografiar a las personas al aire libre sin usar un reflector

  6. Cómo hacer una postura suave:una colección de indicaciones te lleva a comenzar

  7. Fotógrafos de retratos:¿Realmente necesitas una lente de 70-200 mm?

  8. ¿Es el formato de retrato siempre mejor para los retratos?

  9. Obtenga mejores fotografías de aventuras, vida silvestre y retratos mientras viaja

Consejos de fotografía