i. Configuración inicial y ajustes básicos (Módulo de desarrollo):
1. Importar y seleccionar: Importe su foto de paisaje en Lightroom y seleccione en el módulo de biblioteca.
2. Desarrollar el módulo: Cambie al módulo de desarrollo haciendo clic en la pestaña "Desarrollar" en la parte superior derecha.
ii. Conversión a blanco y negro:
* Método 1 (botón B&W): La forma más rápida es hacer clic en el botón "Blanco y negro" en el panel básico. Esto te da una conversión monocromática estándar.
* Método 2 (panel de mezcla de B&W - recomendado): Este método le brinda mucho más control. En lugar de hacer clic en el botón B&W:
* Desplácese hacia abajo hacia el panel de mezcla B&W .
* Aquí encontrarás controles deslizantes para rojo, naranja, amarillo, verde, aqua, azul, púrpura y magenta. Estos controles deslizantes no agregan color, pero controlan cómo las áreas brillantes o oscuras del color original se volverán en la imagen en blanco y negro.
* Explicación: Imagina una flor roja en tu paisaje. Deslizar el control deslizante "rojo" a la * derecha * (valor positivo) hará que la flor roja * más brillante * en la imagen en blanco y negro. Deslizarlo al *izquierdo *(valor negativo) lo hará *más oscuro *.
iii. Ajustes esenciales:
* Panel básico:
* Corrección de perfil: En el panel "básico", marque la casilla "Activar correcciones de perfil" para eliminar cualquier distorsión de la lente.
* tono:
* Exposición: Ajuste el brillo general. Tenga cuidado de no cortar los reflejos o las sombras en exceso.
* Contrast: Aumenta o disminuye la diferencia entre los tonos claros y oscuros. Las imágenes de B&W a menudo se benefician de un poco más de contraste.
* destacados: Controla las áreas más brillantes de la imagen. Tirar de esto puede recuperar detalles en cielos soplados.
* sombras: Controla las áreas más oscuras. Levantar esto puede revelar detalles en las sombras.
* blancos: Establece el punto más brillante en la imagen. Use con moderación para evitar el recorte.
* NEGROS: Establece el punto más oscuro en la imagen. Use con moderación para evitar el recorte.
* Presencia:
* Claridad: Agrega contraste de tono medio, dando una apariencia más nítida y definida. Usar con precaución; Demasiado puede parecer duro.
* Dehaze: Elimina la neblina atmosférica y puede mejorar el contraste, especialmente útil para paisajes con montañas distantes. Experimente para encontrar el punto dulce.
* Vibrancia y saturación: (Aunque se convierten en B&W, estos aún pueden tener una ligera influencia en cómo Lightroom procesa los tonos. Los ajustes sutiles a veces pueden ser beneficiosos).
* Panel de curva de tono:
* Ofrece un control de grano fino sobre el contraste.
* Haga clic en el icono "Curva de puntos" (la curva pequeña) para un control más avanzado.
* Una ligera "curva S" (elevar los reflejos y la disminución de las sombras) a menudo agrega un contraste agradable. Ser sutil.
* HSL/panel de color (tono, saturación, luminancia):
* Aunque estás en B&W, ¡los controles deslizantes de luminancia todavía funcionan! Úselos para ajustar el brillo de áreas específicas en función de su color original. ¡Esto es muy poderoso!
* Ejemplo:si tuviste un cielo azul, puedes hacerlo más oscuro deslizando el control deslizante de luminancia azul hacia la izquierda. Esto oscurecerá el cielo en su imagen de B&W sin afectar otros tonos.
* Panel de detalles:
* afilado: Crucial para los paisajes de B&W.
* Cantidad: Comience con una cantidad moderada (25-50) y ajuste al gusto.
* radio: Controla el área alrededor de los bordes que están agudizados. Un radio más pequeño (0.5-1.0) es generalmente el mejor.
* Detalle: Controla la cantidad de detalles finos que se agudizan.
* Enmascaramiento: ¡Importante! Mantenga presionada la tecla "Alt" (clave de opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante de enmascaramiento para ver una máscara blanca que superpone las áreas que se afilan. Evite afilar áreas ruidosas como el cielo enmascarándolas. Apunte a afilar solo bordes y texturas.
* Reducción de ruido:
* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (brillo), que puede ser especialmente visible en las imágenes de B&W. Use con moderación para evitar suavizar demasiado la imagen.
* Color: Reduce el ruido de color.
* Panel de transformación:
* UNCENTRO: Corrige la distorsión de la perspectiva vertical u horizontal. Experimente con auto, guiado o lleno dependiendo de su imagen.
* Distorsión: Se ajusta manualmente por la distorsión de la lente.
iv. Técnicas avanzadas:
* Filtro graduado: Use el filtro graduado (Acto de teclado:M) para oscurecer o aligerar selectivamente porciones de la imagen, especialmente el cielo. Bajar la exposición y/o el aumento del contraste en el cielo puede agregar drama. También puede ajustar la claridad y deshaze en el filtro graduado.
* Filtro radial: Use el filtro radial (acceso directo del teclado:Shift + M) para crear una viñeta, llamando la atención sobre el centro de la imagen. También puede usarlo para iluminar o oscurecer áreas específicas, como resaltar un elemento particular en el paisaje.
* Pincel de ajuste: El pincel de ajuste (atajo de teclado:k) le permite pintar ajustes en áreas específicas con precisión. Esto es útil para esquivar (aligerar) o quemar (oscurecer) elementos específicos, como acentuar un árbol o enfatizar una formación de rocas.
* Toning dividido: Agrega un tinte de color sutil a los reflejos y/o sombras. Use con moderación para el efecto artístico. A menudo, los reflejos más cálidos y las sombras más frías pueden ser agradables.
* Presets: Experimente con los preajustes de B&W, pero no confíe en ellos por completo. Úselos como punto de partida y luego personalícelos en su imagen específica.
V. Exportación:
* Una vez que esté satisfecho con su procesamiento, exporte la imagen yendo a `Archivo> Exportar`.
* Elija su formato de archivo deseado (JPEG para web, TIFF para impresión), resolución y otras configuraciones.
* Considere el afilado durante la exportación: Lightroom tiene la opción de afilar para la pantalla o imprimir durante la exportación. Esto puede mejorar aún más la imagen, pero sea cauteloso para no exagerar. Elija "estándar" o "alto" para imprimir o "pantalla" para uso web.
Consejos para el éxito:
* Comience con una buena exposición: Siempre es más fácil trabajar con una imagen bien expuesta.
* Abraza el contraste: Los paisajes de B&W a menudo se benefician de un mayor contraste, pero no se excedan.
* Preserve detalles: Evite el recorte de reflejos y sombras en exceso.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes configuraciones y técnicas.
* Presta atención a los detalles: Busque áreas que necesiten atención específica, como afilado o ajustes de contraste localizados.
* Use el histograma: ¡El histograma es tu amigo! Muestra la distribución de tonos en su imagen y lo ayuda a evitar el recorte.
* Tome descansos: Mirar la misma imagen durante demasiado tiempo puede dificultar ver lo que debe ajustarse. Tome descansos y regrese con ojos frescos.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será en el procesamiento de paisajes de B&W.
* El blanco y negro es subjetivo! Tu visión artística es lo que más importa.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear impresionantes fotos de paisajes en blanco y negro que capturan la belleza y el drama del mundo natural. ¡Buena suerte!