1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles? Los geles de colores son láminas delgadas de material translúcido (generalmente plástico o acetato) colocados frente a una fuente de luz para alterar el color de la luz que emite.
* ¿Por qué usar geles?
* Color creativo: Agregue tonos vibrantes o sutiles a su sujeto o antecedentes.
* Corrección de color: Corrija los desequilibrios de color, combine la luz ambiental o cree un estado de ánimo específico.
* Separación: Use diferentes colores en su tema y fondo para que se destaquen.
* Drama y emoción: Evoca sentimientos específicos a través de la psicología del color (por ejemplo, rojo por pasión, azul por tristeza, etc.).
* Tipos de geles:
* Geles de corrección de color (CTO, CTB, más verde): Ajuste la temperatura de color de su flash para que coincida con el tungsteno, la luz del día o la luz fluorescente. CTO (temperatura de color naranja) calienta la luz; CTB (temperatura de color azul) enfría la luz; Además, el verde corrige para moldes verdes fluorescentes.
* Geles de color creativo: Una amplia gama de colores para crear efectos dramáticos. Las opciones comunes incluyen rojo, azul, amarillo, verde, magenta y naranja.
* Geles de difusión: Aflete la luz y reduce las sombras duras. Estos suelen ser claros o blancos.
* Tamaño de gel y material: Los geles vienen en varios tamaños. Elija un tamaño que cubra adecuadamente su cabezal de flash. Busque geles resistentes al calor específicamente diseñados para flashes de fotografía. Lee Filters y Rosco son marcas bien conocidas. Evite usar plásticos delgados que puedan derretirse.
2. Equipo que necesitarás
* Flash (es) fuera de cámara: Una luz de velocidad o luz estroboscópica es esencial para la fotografía OCF.
* disparador flash: Para controlar de forma inalámbrica su flash. Un sistema de activación de radio (por ejemplo, Godox, Profoto, Pocketwizard) es el más confiable.
* Modificador de flash: Un modificador para dar forma y dirigir la luz. Las opciones incluyen:
* Softbox: Crea luz suave y difusa.
* paraguas: Otra opción para luz suave, a menudo más portátil que un softbox.
* Grid: Narra el haz de la luz, creando un efecto de atención.
* Snoot: Similar a una cuadrícula pero con un haz de luz más concentrado.
* bombilla desnuda: Luz dura y directa que puede ser útil para crear sombras dramáticas.
* Titular de gel: Un dispositivo para conectar el gel a su flash. Muchos flashes vienen con soportes de gel incorporados, o puede usar tiras de velcro, gomas o soportes de gel disponibles comercialmente.
* Stand de luz: Para colocar su flash.
* cinta de gaffer: Para asegurar geles y otros equipos.
* Medidor de color (opcional): Para mediciones y ajustes de color precisos. La mayoría de las cámaras modernas pueden manejar el equilibrio de blancos lo suficientemente bien como para que esto no sea estrictamente necesario, pero es útil en situaciones complejas.
3. Configuración de su toma:una guía paso a paso
1. Planifique su concepto: Decida el estado de ánimo y el efecto que desea lograr. Considere los colores que desea usar y cómo interactuarán con su sujeto y fondo.
2. Coloque su sujeto: Coloque su tema en la ubicación deseada, considerando el fondo y las posibles fuentes de luz.
3. Establezca la configuración de la cámara:
* Modo manual: Le da control total sobre la exposición.
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8) crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8) crea una mayor profundidad de campo, manteniendo tanto el sujeto como los antecedentes en el enfoque.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Controla la luz ambiental. Experimente para encontrar el equilibrio correcto entre la luz ambiental y el flash. Una velocidad de obturación más rápida oscurecerá la luz ambiental y dependerá más del flash, mientras que una velocidad de obturación más lenta permitirá una luz más ambiental en la escena. No exceda su velocidad de sincronización flash.
* Balance de blancos: Establezca en "flash" para un balance de blancos neutros, o elija una configuración diferente para crear un reparto de color específico. También puede ajustar en el procesamiento posterior. Si usa un gel de corrección de color, es posible que desee ajustar el equilibrio de blancos para compensar (por ejemplo, si usa CTO, configure WB a la luz del día).
4. Posicione su flash (es):
* Considere el ángulo y la distancia del flash desde su sujeto. Los destellos más cercanos son más brillantes y crean sombras más suaves. Los parpadeos en un ángulo crean sombras más dramáticas.
* Use modificadores para dar forma a la luz.
5. Adjunte el gel: Asegure el gel a su cabezal de flash con un soporte de gel, velcro o banda de goma. Asegúrese de que el gel cubra todo el cabezal flash.
6. Establecer Flash Power: Comience con una baja potencia de flash (por ejemplo, 1/32 o 1/16) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada. El uso de TTL puede ser útil para ajustes rápidos, pero el modo manual ofrece más control.
7. Tome una foto de prueba: Evaluar el color, la exposición y las sombras.
8. Ajuste y refine: Haga ajustes a la posición de flash, la alimentación, la configuración de la cámara y la elección del gel hasta que esté satisfecho con los resultados. ¡Experimente y sea creativo!
4. Técnicas e ideas creativas
* Flash único con un gel: El enfoque más simple. Use un flash con un gel para agregar un toque de color a su sujeto o fondo.
* Dos flashes con diferentes geles: Cree esquemas de iluminación más complejos. Por ejemplo:
* Separación de sujeto y fondo: Use un color en el sujeto y un color diferente en el fondo para crear contraste y separación. (por ejemplo, rojo sobre sujeto, azul en el fondo).
* Iluminación de borde: Use un flash con un gel detrás del sujeto para crear una luz de borde de color.
* colores complementarios: Use colores complementarios (por ejemplo, azul y naranja) para crear una imagen visualmente atractiva.
* Balancing Ambient Light: Use geles para que coincida con la temperatura de color de su flash con la luz ambiental. Por ejemplo, si está disparando en el interior con luces de tungsteno, use un gel CTO en su flash para calentar la luz y combinar la luz ambiental. Esto puede ayudar a crear una imagen más natural.
* retratos dramáticos: Use un solo gel (por ejemplo, rojo o azul) para crear un retrato dramático y malhumorado.
* Gradientes de color: Superpone dos geles de diferentes colores para crear un gradiente de color suave en su fondo.
* Bloqueo de color: Use geles para crear distintos bloques de color en su escena.
* Doble exposición (en cámara o postprocesamiento): Combine imágenes encendidas con geles de diferentes colores para efectos surrealistas.
* siluetas: Coloque un flash gelificado detrás de su sujeto para crear una silueta con un fondo de color.
* Backlighting: Use un flash gelificado detrás del sujeto para crear efectos de retroiluminación interesantes, especialmente efectivos con humo o niebla.
* Experimente con múltiples colores: No tengas miedo de combinar varios geles para un aspecto verdaderamente único.
* Difusión y geles: Agregar un gel de difusión sobre un gel de color puede suavizar el efecto y crear un color más sutil y combinado.
5. Errores comunes para evitar
* Supulando la luz ambiental: Tenga en cuenta la luz ambiental en su escena. Ajuste la configuración de su Flash Power y la cámara para equilibrar el flash con la luz ambiental.
* Balance de blancos incorrecto: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente para el tipo de luz que está utilizando. Usar el balance de blancos incorrecto puede dar lugar a moldes de colores no deseados.
* Distribución de luz desigual: Asegúrese de que su flash esté colocado correctamente para proporcionar una distribución de luz uniforme en su tema. El uso de modificadores como softboxes y paraguas puede ayudar.
* geles de fusión: Use geles resistentes al calor y evite usar una alta potencia de flash durante períodos prolongados de tiempo.
* Temperaturas de color no coincidentes: Si está tratando de hacer coincidir su flash con la luz ambiental, asegúrese de usar el gel de corrección de color correcto.
* Ignorando sombras: Use sombras para su ventaja para agregar profundidad y dimensión a sus imágenes.
* sobrecargando: A veces, menos es más. No sienta que necesita usar todos los colores en el arco iris. El uso sutil del color puede ser muy efectivo.
6. Consideraciones de postprocesamiento
* Corrección de color: Ajuste los colores en su imagen para lograr su aspecto deseado.
* Ajuste de balance de blancos: Haga más ajustes al equilibrio de blancos si es necesario.
* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para mejorar las sombras y los reflejos.
* Ajuste de color selectivo: Ajuste los colores de las áreas específicas en su imagen.
7. Consejos para el éxito
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes geles, configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos: Mire el trabajo de otros fotógrafos que usan geles de manera efectiva para inspirarse.
* Invierta en geles de calidad: Los geles de buena calidad durarán más y producirán resultados más consistentes.
* etiqueta tus geles: Etiquete sus geles con su color y valores de CTO/CTB para ayudarlo a encontrar rápidamente los correctos.
* Lleva una variedad de geles: Tener una variedad de colores y geles de corrección le dará más flexibilidad en la ubicación.
* Comience simple: No intentes hacer demasiado a la vez. Comience con un solo gel y agregue gradualmente más complejidad a medida que obtiene experiencia.
* ¡Diviértete! Experimentar con Gels es una excelente manera de expresar su creatividad y agregar un toque único a su fotografía.
Siguiendo estos consejos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear imágenes impresionantes y únicas usando geles de colores y flash fuera de cámara. ¡Buena suerte y diviértete!